Under hela Hip Hop-historien har kvinnliga MC-modeller vanligtvis saknat en plattform för självuttryck på verkställande nivå. Men när internetgenerationen driver på en mer DYI-mentalitet börjar kvinnor inom kulturen flytta sig bort från den manligt styrda maskinen.
Ett exempel på detta är infödda i San Francisco, Blimes Brixton (tidigare känd som Oh Blimey). Under de senaste åren har hon övergått från surrande slagrappare till en av ledarna för Hip Hops uppgång i HBTQ-artister. Att ta saker vidare har Brixton redan släppt några projekt genom sin egen Peach House-etikett. I år planerar hon att släppa sin debut under sin nya moniker med titeln Slott med bankande bly singel Fråga om förlåtelse.
Någon som Brixton ska inte fungera. Hon är kvinna, vit, gay och kurvig. Brixton tar sitt eget öde i halsen och spottar riktiga rim som ingen annan, och är mer än att bevisa att hon är i detta under lång tid.
När HipHopDX besöker sitt hem i Jefferson Park-distriktet i Los Angeles hanterar hon bokstavligen byggande tillsammans med sina kvinnliga rumskamrater. Utrymmet fungerar inte bara som ett tak utan rymmer ett kontor och en ljusstudio. Det är då verkligheten sätter in att hon har full kontroll över sitt skepp. Kan detta vara en ritning för hur kvinnliga MC: er driver sin verksamhet?
Prata med Brixton förklarar hon varför det kan vara en verklig möjlighet, tillsammans med hur hennes kreativa och affärsmässiga omvandling ledde till Slott .
Tid tillbringad strid rappning ledde till namnändring
HipHopDX: Hur mår du idag?
50 cent viktminskning och borttagning av tatueringar
Blimes Brixton: Känner mig riktigt stark och hittar min väg och mig själv. Jag har tydlighet just nu och det är svårt att komma in i arbetande rusning och arbetarklass. Den tydliga visionen om vad du vill är svår att få tag på.
DX: Första gången jag såg dig spela var 2013 på Broke LA när det fortfarande hette Brokechella. Du åkte av Oh Blimey vid den tiden. Några år senare har du din egen etikett och du har också bytt namn.
Blimes Brixton: Jag tänker ett tag, jag visste att det skulle komma en förändring. Jag fick många följare och popularitet baserat på min tid som en slagrappare. Jag brukade vara involverad i stridsrap. Och i stort sett vaknade jag två år till stridsrap och insåg att jag var lite olycklig. Jag var ganska olycklig. Jag plockade ut mig själv baserat på förberedelser för strider. När du ska gå mot din motståndare funderar du alltid på vad de ska säga om dig och hur du ska riva ner dem. Jag blev precis fast i en värld av negativa tankar. Inget av det hade att göra med den jag är. Jag är väldigt mycket positiv och alla inbjudande. Jag predikar hårt arbete, enhet och ansträngning. Jag handlar om att förbättra mig själv och flytta mitt hantverk. Att vara i stridsrap var väldigt negativt och jag blev upptagen på den här platsen där det handlar om vapenstänger, hur du ska mörda någon och varje enskild förolämpning du kan komma på om en person. Det är falskt och inte jag. Jag gör musik och hade hela mitt liv framför mig. Det var min ursprungliga väg.
Vid någon tidpunkt skulle jag behöva lämna den och stänga dörren. Åh Blimey var den personen. Blimes Brixton glömmer inte vem Oh Blimey var, men Blimes Brixton är en utvecklad version av mig själv. Jag arbetar igenom tidigare relationer och vanor. Jag växer in i det jag skulle vilja tänka på som en riktig sångtillverkare eller artist.
DX: Du spottar fortfarande, så det är inte som den delen någonsin kvar.
Blimes Brixton: I dag och tid är det så mycket internet involverat i musik att du måste komma med det. När jag lägger ut något som mest sjunger kommer människor att vara som ”Blimes gick mjukt.” Om du vill ha något svårt har jag dig. Det är svårt att välja en bana när jag vill göra så mycket med den jag är. Jag är väldigt känslig men kan bli halshuggad samtidigt. Jag lyssnar på vad internet säger och svarar.
DX: Du har också Peach House.
Blimes Brixton: Jag gick igenom många namn och brukade graffiti tillbaka i San Francisco där jag växte upp. Peach brukade vara min sista moniker jag skulle skriva. Det har alltid varit en symbol för feminism. Persikan, bytet. Jag vill köra den här etiketten med början i mitt hus och se hur den utvecklas och växer. Det var här det började. Peach House-poster är verkligen en plattform för mig. Begreppet skivbolag är extremt professionellt och det är vad jag vill att mitt rykte ska vara. Men jag vill också öppna den för en plattform eller plats för människor att komma och bygga. Det är i stort sett allt kvinnodrivet och varje projekt vi har lagt ut är kvinnor hittills.
Jag vill att det ska vara en plats där tjejer kan komma och visa upp sitt arbete oavsett om det är musik, videoverk, fotoarbete eller att skriva poesi. Vi vill att ingenjörer, producenter och plattform för flickor ska lysa. Jag vill att tjejer ska kunna säga att vi byggde det här. Vi behövde ingen hjälp. Jag tycker det är väldigt viktigt. Vi släppte Gavlyn's Gör upp för ditt uppbrott. Vi släppte en singel av Olivia Braga, som är en fantastisk sångare. Du har nog hört henne sjunga backup på Anderson .Paak. Hon är rå och är på väg säkert.
Det är en plats för mig att lägga ut min musik. Det är ett hem. Under en lång tid studsade jag runt med att be folk kolla in mina saker. Vissa människor var intresserade av att jag skulle lägga ut projekt och singlar på deras etikett, men det är alltid deras vision. För mig är Peach House min vision. Jag kan lägga ut det jag vill lägga ut.
DX: Har du några svårigheter att köra ett helt kvinnligt märke?
Blimes Brixton: Människor underskattar dig alltid. Vi får mycket råd. Ser du vad vi gör men du vill ge dina två cent för att du tror att vi inte kan? Det är frågan som kommer att tänka på men målet är att ge produkter som är genomtänkta. Ett varumärke som är tillräckligt starkt där människor knappt känner att det är nödvändigt att ge råd.
En annan nackdel för att köra en helt kvinnlig operation är att det finns många känslor inblandade utöver stereotyper. Det är massor av känslor involverade. Företag och känslor blandas inte nödvändigtvis men att lära sig att rita den gränsen mellan affärer och känslor har varit en riktig lektion sedan starten av etiketten. Du måste förstå att inte ta saker personligt och vara besittande. Du måste lära dig att sätta på blindarna och sätta på tunnelvisionen. Istället för att böja sig bakåt 100 procent av tiden för alla andra, måste du ta reda på hur du gör det inom dina begränsningar så att du kan göra vad som behövs för att bli klar. Det har varit en enorm lektion. Det har varit en otroligt givande upplevelse. De administrativa grejerna för mig är som andra natur. Jag vill arbeta och bygga hela bilden. För mig älskar jag verkligen det.
Blimes Brixton förklarar kommande Slott Album & The Best Thing About LA: s Hip Hop Scene
Ural Garrett / HipHopDX
DX: 2017 ser bra ut just nu, va?
Blimes Brixton: Jag har ett Blimes Brixton-album på väg. Det blir mitt första soloalbum under min nya moniker. Hella ärlig musik. De senaste fem åren i Hip Hop har gjort det mycket lättare att göra. Att vara ärlig med texter är bara cool. Du kan vara dig själv, prata om sårbarheter och kämpa på ett sätt som inte är för glittrande och glamoröst. Jag är väldigt glad att öppna upp för alla med det.
Ask Förlåtelse blir den första singeln och den kommer på mitt album Slott . Det handlar om att bygga. Jag vill inte säga imperium och överdriva. Det handlar om att bygga detta hem eller slott för mig själv. Det handlar om att sätta tegelstenen bit för bit. Det handlar om väggar som jag var tvungen att bygga upp för att lyckas. Du måste skydda dig själv och sätta upp dessa väggar. Det är hella självbiografiskt. Jag tycker att det är viktigt för människor att höra. Jag skulle säga att omkring sex månader framöver är när vi tappar. Det är ingenstans nära gjort men det kommer dit. Mitt senaste projekt var med Gavlyn förra året kallades Dodgy . Det var en EP med fem låtar och Slott kommer att bli ett livligt, vågigt projekt.
skriver kanye sina egna texter
DX: Jag vet att videon för Ask Forgiveness spelades in i södra Frankrike tillsammans med videon för ditt samarbete med den franska rapparen Saknes om Dis Moi.
Blimes Brixton: Det är en lång historia men jag kommer att bryta ner den så fort jag kan. Gavlyn och jag turnerade i Europa för två år sedan. Vi gjorde en 25-stadstur på 30 dagar. Vi skapade hella franska kontakter, vänner och fans. En av de turer vi gjorde slutade med att vi länkar till en DJ som heter DJ Venom. Jag slog ut på internet att jag skulle åka tillbaka till Frankrike på semester med min tjej för att besöka sin familj. Han berättade att han hade en vän som var en rappare som ville arbeta med mig. Så han länkade oss till funktionen. Jag var i södra Frankrike och Saknes var i Loire, som är cirka åtta timmars tågresa. Saknes hade sin videokille där ute för att spela in videon och de gick med på att spela in videon för Ask Forgiveness också. Det var en handel. Det var en dope-koppling. Det var otrolig man. Vi spelade in två videor på en dag. Vi sköt videon för Dis Moi morgonen efter att vi spelade in den. Det var bokstavligen en 48-timmars strävan. Vi anslöt oss om att ömsesidigt vilja få skit gjort.
DX: Du växte upp i Bay Area innan du gjorde Los Angeles hem de senaste sex åren. Vad är skillnaden mellan båda scenerna i förhållande till Hip Hop som du har märkt?
Blimes Brixton: Att vara från bukten är annorlunda. Jag menar det på bästa möjliga sätt. Det är nästan en bubbla. Du inser inte att resten av världen inte finns där för varandra som de är hemma. Jag växte upp i en så varierad miljö och en sådan välkomnande enhetlig miljö där människor fick varandra och förstod. Jag gick på allmän skola mitt i San Francisco där alla arbetarklasser. Alla mina vänner gick efter skolan och lekte med varandra oavsett var alla bodde. Om jag gick till ett av mina husers hus efter skolan i projekten var min mamma cool med det så länge hon checkade in med föräldrarna. Alla var jävla nära. Det var något jag saknade här nere.
När jag kom hit kom jag på att alla försökte stiga till toppen i ett hav av människor som försökte göra samma sak. Det finns en väldigt utdragen förklaring och den kommer att komma dit lovar jag. Att komma från en plats full av mycket empatiska människor där vi visste hur det är att stå i varandras skor till en plats där ingen bryr sig om hur skor kändes som var riktigt annorlunda för mig. Jag har haft turen att hitta riktigt coola grupper här ute. Att hitta den här gruppen har varit mycket viktigt för att mina vänner härifrån är så oroliga för vem de ska bli och gör att de inte har tid att oroa sig för andra människor. Inte för att jag knackar på LA för det var här jag behövde vara för att få saker att hända. En sak som verkligen är dope är att LA driver dig att vara den hårdast arbetande personen du kan vara för om du inte kommer att göra det, kommer någon annan att göra det dubbelt så bra.
bästa hiphopartist 2016
Det bästa med LA: s rapscen är att du kan få lite av allt. Du har alla typer av rappare här. Det är så roligt att rap har vuxit till att ha så många undergenrer. Jag känner mig bokstavligen konstig och säger att jag är en rappare eftersom jag inte kan förklara vilken typ av rappare jag är för att det finns så många undergenrer. Du kan välja vilken som helst händelse och få en annan typ av undergenre av Hip Hop. Det är hella tight. Du kan gå till Bananas och få alla katter som är på väg att försöka göra det och kanske Kendrick Lamar kanske dyker upp eller rollbesättningen av Osäker . Du kan gå till en Ham On Everything-fest och se de mest okunniga galna fällan. Du går till en dopföreställning i The Valley och ser några riktigt bra latino-rappare. Du kan åka till Hollywood och få dina vanliga rappare som Tyga eller vem som helst. Det är den bästa delen av scenen. Jag är så intresserad av R&B och Soul. Jag kan gå till KING, Tiffany Gouche, Internet, visar Syd hela tiden.
Young M.A & The Future Of LGBTQ Rappers
DX: Jag är ett stort fan av Tiffany och KING.
Blimes Brixton: Jag älskar att se tjejer göra det. Det har varit så tätt att se tjejer i mainstream som inte är så bundna till könsnormer som inte är låsta för att presentera sexualitet först. Det har varit så dope att se det under det senaste året verkligen.
DX: En av de största break-momenten förra året var Young M.A. Hur tycker du om den acceptans hon själv fått som HBTQ-artist?
Blimes Brixton: Den Headphanie-linjen var så dope. Hon påminner mig så mycket om mig själv när jag var yngre på bästa sätt. Det är inte jag som är på någon hög hästskit alls. Jag brukade bara vara mer rå och inte knulla alls. Jag brukar säga den styggaste skiten. Hon är dock så smart med det för att hon kan säga den styggaste skiten med en metafor som inte ens låter otäck. Hon är snäv. Det tog mig en minut att fånga.
DX: Hon är som den första öppna butch-rapparen som får riktig mainstream-kärlek.
Blimes Brixton: Jag är glad över det. Gal det var inte jag. Jag är glad eftersom det är bra att se att människor investerar i det och tar en risk. Jag kände alltid att min sexualitet är en risk för människor. Jag var inte det vanliga utseendet. Jag har inget stöd och växte inte upp med pengar. Varje person som någonsin visat intresse för att stödja min karriär blev avskräckt av min sexualitet och jag kände bördan av det under lång tid. Det är dope att se människor lägga bladet bakom människor som inte är baserade på sexualitet. Det bygger inte på att komma på scenen och visa hella ass och titties eller rappa om jävla hella dudes. Det är tätt att se människor lägga ner väggarna som vi har skapat i våra hjärnor kring sexualitet. Jag ser ett skifte och jag var nervös för att det inte skulle hända under min tid. Jag är glad att se det skiftet. Men jag tror fortfarande att vårt jobb inte är klart. Jag tror att mycket av varför jag placerades på den här jorden var att bryta ner stereotyper. Vi, jag och du, har mycket mer gemensamt som vi inte kommer att inse om vi inte öppnar den delen av vår hjärna. Det finns mycket att göra så långt som domar och människor som distanserar sig. Jag tror att slussgrindarna är öppna och vi kommer att kunna bryta ner murar.
