Vad kan du säga om Ice Cube som inte redan har sagts? Om Gangsta Rap hade Mount Rushmore, skulle du förvänta dig att O'Shea Jacksons ökända scowl skulle mejlas på det någonstans. När det gäller Hollywood är de som Chris Tucker, Bernie Mac och Eva Mendez alla skyldiga Cube en tacksamhet för att få sin första stora skärm med tillstånd av ett CubeVision-projekt.
Musikaliskt vill folk ha en annan Kill At Will eller någon annan Dödscertifikat , men när du väl har gått i verbalt krig med LAPD-polischefen, kolla hakan på några av de mest uppmärksammade länderna i eran och fånga FBI: s uppmärksamhet, hur mycket mer måste du bevisa? Det är nästan som om Cube skrev The Nigga Ya Love To Hate två decennier för tidigt.
Ice Cube kunde lätt ha lutat sig tillbaka och spelat det säkert på sina album. Istället sparkar han fortfarande upp damm - skrattar åt nykomlingar som känner sig berättigade till hans godkännande och diskuterar hiphop, Hollywood och ras i uppriktiga termer medan landet är uppdelat mellan fest och skitsnack och Tea Party-ilska. Efter att ha precis släppt sitt åttonde album förklarade Cube hur Are We There Yet? och Jag är väst kan båda vara vapen i samma kamp. Båda ska ge människor mycket att säga, och som vanligt betyder det bara att allt fungerar som planerat.
HipHopDX: Din filmkarriär och övergången till att vara en oberoende artist sätter tonen för dina två sista album. Hur gjorde din Internet-närvaro, särskilt din blogg, det som går in i det här albumet?
Isbit: För att vara ärlig finns det fortfarande inte den garanterade anslutningen mellan de personer du når på Internet och de som ska stödja projektet. Alla försöker verkligen ta reda på hur datorn hjälper dig på lång sikt och om du verkligen kan mäta det. Du vet aldrig riktigt hur mycket tid du ska lägga på det eller hur mycket du ska trycka på det för att få maximal medvetenhet. Jag tror att allt du kan be om nu är maximal medvetenhet. Men det gick ganska bra, antar jag.
gjorde ödmjuka kvarn fuska på nicki
DX: Jag är väst och Rå film släpptes inom två år från varandra, medan Skratta nu gråt senare kom efter sex års uppsägning. Har du en preferens för hur ofta projekten släpps?
Isbit: Nej, jag gör det bara hur jag känner det. Jag turnerar av den här skivan en liten stund, då kommer jag till en punkt där jag känner att det är dags att börja spela in. När jag börjar spela in lägger jag aldrig riktigt en tidsgräns på mig själv, för det gör dig alltid galen. Om du börjar arbeta med en skiva och går, Åh, den kommer ut i maj, det sätter dig på den här klockan och du börjar trycka.
Jag börjar alltid bara jobba med [albumet], och när jag får tillräckligt med skivor för att känna att saker och ting kommer ihop väljer jag ett datum. Det gör det lättare att slutföra skivan och möta släppdatumet.
DX: Hur mycket kontrollerar du etiketten och är oberoende av allt detta?
Isbit: Mycket. När människor ger dig pengar för att göra något vill de ha det gjort så snart som möjligt. Om jag var på en [major] -etikett skulle skivan antagligen komma ut lite snabbare, men musiken skulle förmodligen också lida. Det skulle inte komma ut inom en naturlig tidsram. Allt har sin naturliga tid att bli klar - jag bryr mig inte om du skär en gräsmatta eller jävla disk. Allt tar så lång tid som det tar, och om du skyndar på det kommer arbetet att drabbas. Ett album är mer kritiskt för att låta musiken diktera till dig när det kommer ut, inte lägga ett datum på det och säga: Den här jäveln kommer att bli frisk senast den 3 mars. Det kommer att göras oavsett vad.
DX: När du kom djupare in i det här albumet hade du en intressant linje på No Country For Young Men där du sa, Halvsvart är den nya svarten kan du inte säga / Det var blåsvart som Wesley Snipes i New Jack / Nu måste du ha en vit mamma bara för att göra det / Tiger Woods han brukade vara en säker nigga / Fortsätt och låt din dotter ha en träff med dem / Han parar sig med henne förmodligen i en hustruvisare / Tiger bout för att byta namn till Cheetah
Isbit: Åh ja.
DX: Du är i en position där du har partnerskap med TBS, ESPN och andra företag. Medan andra människor i dina skor gör säkra, icke-stötande album, varför ens ta risken?
Isbit: Jag tror att när du gör hiphop måste du vara modig. Du kan inte vara en säker rappare, för det förstör syftet. Om du inte kan vara ärlig och låta marker falla där de kan, borde du inte ens göra musiken. Om jag är rädd för att säga vissa rader måste jag komma ut och vara klar med musiken.
nya hiphop- och r & b -låtar
Människor kan alltid hitta skäl att inte arbeta med dig. Men lägg alltid märke till att folk hittar samma ursäkter för att arbeta med dig och titta åt andra håll när det är pengar involverade. Jag vill inte skrämma mig själv för att inte säga något skit som jag behöver säga, för jag tror att en annan situation kommer att falla igenom mig.
DX: Efter Dödscertifikat , du tog specifikt många samhällsledare och Hip Hop-tidningar till uppgift för att be dig att ta itu med sådana ämnen på ett liknande sätt och inte ha ryggen efter det.
Isbit: Ja, du gör en sådan skiva, och du går ut på en lem och blir attackerad. Jag blev attackerad av den koreanska gemenskapen och den judiska gemenskapen - och du känner inte att någon kommer till din räddning. Det handlade inte ens om att räddas; ingen hade min rygg. Alla bara kringgår dig och går, man, du vet att du inte borde ha sagt det där. Och det får dig att känna mig, man, ska jag sticka ut halsen så här för ingenting om folk bara ska låta den klippas av? Så alla är här ensamma och det är upp till dig att säga vad du har att säga efter att du insett det.
DX: I linje med det hade du en bra offert i Vanity Fair som jag vill ta upp, för jag tror inte att det finns mycket crossover mellan deras läsekrets och vår. Du sa, att riva ner systemet är inte vad det handlar om. Det handlar om att bygga om det som är här så det fungerar för alla. Och det är vad du lär dig när du växer. Attityden förändras inte. Det är inte som att saker och ting är bättre. Det är troligtvis bättre för mig, men jag är bara en individ, och om jag bara tänkte på mig själv skulle jag inte ens göra dem typ av poster.
Isbit: Tja, folk vill att jag ska göra skivor som till exempel Burn Hollywood Burn. När jag gjorde den skivan hade jag inte haft något emot att gå till Warner Brothers med en cocktail eller något och faktiskt bränna den där jäveln. Men när du växer inser du att om jag bränner ner det kommer vi aldrig att dra nytta av den här skiten. Och vi måste dra nytta av det. Våra människor gillar filmer, våra människor gillar att spela och våra människor gillar att vara stjärnor. Så hur bränner jag ner den här saken utan att bränna ner den. Du går in och ändrar det. Skär en nisch och slåss mot den goda kampen. Hur jag bränner Hollywood nu kan människor dra nytta av det. Människor får jobb och de kan bli stjärnor, ses och få saker gjort.
Så det är bara en annan filosofi. Knulla brinnande skit ner med en cocktail, gå in och bränna platsens filosofi ner. Bränn ner traditionen och implementera en ny filosofi där ditt folk kan dra nytta istället för att bränna ner det och ingen gynnar.
DX: Rätt. När du kommer tillbaka till det här albumet nämner du tanken att vara Too West Coast. Du har ett traditionellt västkustljud, men du har också stöttat artister som Del The Funky Homosapien och Anotha Level som inte hade det traditionella ljudet ...
Isbit: Jag tror att det bara finns en jacka på oss på grund av den framgång som vi har haft med Gangsta Rap. Men Black Eyed Peas kommer från L.A., och det är aldrig punked så långt som att ha ett West Coast Sound. De ser inte på något vi gör som legitima om det inte är Gangsta Rap. Och när jag säger att de pratar om Rap-branschen i allmänhet. Du är typ av förbannad om du gör det och förbannad om du inte gör det. Om du gör en traditionell, västkust, hardcore, gangsta-skiva, kommer folk att säga, Ah, det låter för västkusten. Det är för mycket på samma tips. Eller om du försöker göra något nytt och annorlunda kommer folk att säga: Vad hände med den gamla kuben? Var var det där skiten du brukade göra? Om jag gör något lite ur lådan försöker jag låta söderut eller försöker vara för annorlunda. Om jag gör lite skit som låter som den gamla kuben, kommer niggas att säga, jävla den där skiten låter gammal. Så det jag gör är att säga, knulla branschen och bara gå till Ice Cube-fans. Det finns människor som jag vet kommer att se fram emot mina poster, och det är den jag gör dem för.
DX: Sann. Du har alltid haft några ganska starka åsikter om vad som spelas på radion. Eftersom du hade ett partnerskap med DJ Skee, som också arbetar på KIIS FM, och Sirius, kom ämnet radiospel alls upp?
Isbit: Inte alls, för jag vet att han inte har något att göra med radiopolitiken. Han är bara en deejay som i princip får betalt som alla andra för att spela vad de säger till honom att spela ... vad som finns på listan. Det finns verkligen inget att diskutera där. Saken med radio är att de vill kritisera Rap och vad vi säger, men samtidigt spelar de det och marknadsför det. De kommer att säga att de behöver mer positiva låtar, men du ger dem en positiv sång och de spelar den aldrig. Men de kommer att spela den skakiga skakan och låtsas att de inte är en del av problemet. De låter det låta som om de letar efter en lösning när deejay kommer och säger, Man, om dessa rappare skulle säga något lite mer positivt, skulle människor inte agera så här. Men sedan direkt efter det talar nästa låt i rotation om, hej, pop den coochie!
21 vildare talar om 22 vildar
Det är som att radio gör sitt eget genom att inte ha modet att låta deejaysna vara smakmakare. Deejays brukade vara original och faktiskt spela vad de trodde var dop. Jag pratar inte om en mix deejay eller ingen New at Two-skit. Detta var mitt på morgonen som, Den här skiten är inte i rotation. Jag hittade det just igår kväll och det är dope, så jag spelar det. Deras dagar är över. Om en jävla gör det blir han avskedad. Du måste spela vad som finns på listan. Så tacka Gud för iPod så att du kan lyssna på vad du vill.
DX: Eftersom du äger en etikett, om två företag kontrollerar allt på radion och de flesta inte vill betala för ett album, hur ska artister tjäna pengar?
Isbit: Det är ett krig mot musiken. Hela nyckeln är att köra denna skit i marken till där ingen ny musik kommer ut - det är dit vi är på väg. Från en hel bild, om du inte äger en TV-station, tidning, radiostation, filmbolag eller skivbolag, är ditt enda sätt att få röst genom en sång. Utan något av det är musik det enda sättet att röra människor på massnivå. Du kan vara en motiverande talare, men du skulle fortfarande inte röra så många människor som möjligt med en sång. Det är mycket kraft för dessa gettobarn att säga vad de vill säga utan någon kontroll över dem. Det enklaste sättet att ta bort den makten är att ta allt som är sexigt med musik och ta bort det. Se till att det inte finns några pengar att tjäna. Se till att det inte går att se din video. Ta musik från skolorna. Alla dessa saker börjar urholka en medborgares makt att säga vad de vill säga.
Om du spolar framåt 30-40 år framöver, var kommer de nya artisterna ifrån om alla tycker att musik är gratis? Om du inte betalar för det gör en jävla inte det. Och du kommer inte att se nästa N.W.A. eller nästa Ice Cube. Du kommer inte se nästa Jay-Z komma upp, för om det inte finns några pengar i det kommer ingen att vilja göra det. Så det är ett slags krig mot det första ändringsförslaget, men det började med musik i slutet av 90-talet när de tänkte att de inte hade någon kontroll över den här skiten.
DX: Som du nämner nästa N.W.A. är jag nyfiken på hur du tror att Hip Hop skulle vara om det inte fanns någon N.W.A. för det första?
Isbit: Jag tror att det skulle vara lika starkt som nu. Jag tror inte N.W.A. fick Hip Hop att växa sig större eller i en takt som det inte rörde sig om. Men jag tror att hela världen skulle vara lite annorlunda; det skulle inte vara lika ärligt med sig själv. Du skulle fortfarande ha en jävla som Ike Turner som gjorde sin musik och TV som visade att han var en bra kille. Varje konstnär skulle ha den fasaden på att de var bra killar.
Med N.W.A. på bilden kan människor vara sig själva. Du behövde inte vara rensande för att sälja många skivor och vara känd längre. Jag tror att det öppnade upp för alla artister. Jag tror att många människor sa efter oss att jag inte behöver låtsas som att jag är knarrig när jag verkligen är jävla utanför scenen. Skrikande rena artister kan fortfarande vara det, men dessa rännstenartister kan fortfarande vara rännor också.
DX: Det finns en berättelse om att du skrev Boyz N The Hood på bussen till en magnetskola. Om det är sant, vilka är parallellerna till det och att vara den personen som kan få Hollywood-affärer att hända medan du fortfarande chattar med WC?
Isbit: Att komma ut ur huven och åka till Woodland Hills High School i dalen var inte som att jag var den enda svarta personen på den jävla skolan. Du har bussar som kommer ut ur huven som slavskepp, så skolorna är fortfarande fyllda med svarta, mexikaner och andra minoriteter här med dessa vita elever. Vad jag lärde mig var att det var två olika världar här ute - huven och världen. Du måste lära dig att leva i dem båda. Jag kunde inte leva i den vita världen och hålla den hela vägen och förvänta mig att lyckas. Jag var tvungen att lära mig att manövrera och lyckas på den här platsen utan att förlora mig själv. Jag kunde inte förvandlas till ingen Oreo och förlora vem jag var. Men jag var tvungen att lära mig att veta när jag skulle hålla dem och veta när jag skulle lägga dem. Så det hjälper mig att manövrera mellan företagsvärlden och i den värld jag kommer lätt från. Det är sömlöst.
DX: Du kan inte riktigt sprida det ämnet i Hip Hop utan att ta upp Barack Obama. Eftersom du var här när FBI skickade ut meddelanden för Fuck The Police och när Eazy-E gick till Vita huset, vad gör du om att president Obama nyligen ropade ut Lil Wayne, Jay-Z och Nas?
Isbit: Det är coolt. För mig är det det du gör musik för. När jag först kom ut handlade det om att pumpa upp gatukunskap. För mig är gatukunskap att sätta huven på vad regeringen vill göra mot dig. Och det handlar också om att låta regeringen veta vad huven tycker om dem. Förhoppningsvis finns det någon form av förståelse mellan allt detta. När presidenten lyssnar på Lil Wayne eller Jay-Z vet jag att han har en förståelse för vad folk går igenom i huven. Du måste få lite mer förståelse för vad som händer i huven efter att du lyssnat på Rap.
DX: Låt oss avsluta saker på en lättare ton. Jag vet att du är en andra Raiders-fan, men du är också chef för några företag. Är det dags för Al Davis att gå till sidan så att laget kan förbättra sig?
Isbit: Nej, jag tror inte det, för det finns andra förlorande lag. Ingen ber Cincinnati Bengals ägare att gå till sidan. Ingen ber [Detroit] Lions ägare att avgå. Så det är lite löjligt att be ägaren att avgå bara för att folk inte gillar hans utkast eller hur han driver laget. Men i slutändan har mannen tre [Super Bowl] ringar. Det finns några franchisegivare som gör det företags, enligt boken, med de bästa personerna på personal som hanterar papper och de har inga ringar. Så för mig, du rör inte den gamle mannen. Lämna rumpan precis där han är, och skit kommer att hända. Vi var i Super Bowl det här decenniet, så du måste bara ha tålamod.
som vill vara svart danielle
