G-Eazy katalogiserar hans influenser från Mac Dre till Johnny Cash

Området som kärleksfullt kallas The Bay kan vara den mest eklektiska fläcken i landet. Det började som vågor av invandrare som kraschade tillsammans vid hamnen i Oakland och filtrerades ut i en buffé med kulturella influenser som konsekvent har drivit innovation efter innovation till det vanliga medvetandet. Inte annorlunda är inflytandet The Bay har haft på Hip Hop, där artister ofta fungerar som ett lakmustest för vad som kommer att bli populärt någon gång i den dunkla Hip Hop-framtiden.



Från Digital Underground, MC Hammer, E-40, Hobo Junction, Mac Dre och Tupac till Too Short, Lil B, Saafir, Spice 1, Mistah FAB, Souls of Mischief och Luniz, området strax över bron från San Fran 'har obevekligt erbjudit Rap-publiken en mängd olika stilar som för det mesta, även om de är älskade, inte har tagit hela nationen med storm. Anledningarna kan vara många. Men oavsett om det är en ovilja att arbeta inom det stora märkesystemet, vilket leder till glesa radiosnurr öster om Calis egentliga, eller bara en mångfald som ofta ses som nisch, fortsätter Oaktown vanligtvis att välja kreativitet framför vanligt mega-acceptans.



Det är där G-Eazy kommer in. Grundligt från bukten, men med en estetik som är lite mer inkluderande (med influenser från New Orleans också), lyckades den lättsamma emissionen självständigt landa en topp fem-release med sitt debutalbum Dessa saker händer och tältkollabber från liknande E-40 och A $ AP Ferg medan de odlade en fansbas som är lika olika som den metropol han kommer från. Det skulle inte vara överdrivet att säga att G-Eazy-lyssnarupplevelsen har vunnit några branschtitaner heller. Nyligen hoppade Ricky Rozay på Eazy's I Mean It (Remix) tillsammans med Remo, och tidigare under året hade han premiär på Been On (Remix) med Rockie Fresh och Tory Lanez. Så kan detta vara Bayens nästa breakout-stjärna? Den unga spytten förklarar varför allt händer.






G-Eazy Detaljer som bygger sitt varumärke genom merch & mångfald

HipHopDX: Du sa något riktigt intressant tidigare. Du sa att varor är den sprickan?



G-Eazy: Ja, merch är som att sälja droger.

DX: Det är som att sälja droger. Du är en oberoende artist. Hur lång tid tog det dig att räkna ut att spelet är viktigt?

senaste nyheterna om drake och nicki minaj

G-Eazy: För länge. För länge. Mitt merch-spel suger länge. Och för att vara rättvis tror jag inte att musiken var där än. Jag tror inte att följande var där, men vad allt går är varan en riktigt stor pengstillverkare för artister just nu. Självklart vet vi alla att musiken inte säljer som den brukade och att etiketterna inte sätter upp den typen av pengar, så vad gör en oberoende artist? Hur tjänar du på den populariteten som artist? Och en t-shirt är något som du alltid kan sälja. Det är som att sälja konsumenterna ett sätt att köpa in varumärket för att stödja konstnären de tror på.



Men det handlar också om att försöka göra något coolt, inte bara slå ett namn på något. Det är som att skapa något som är bärbart så att det både har en trendig sida men också en reklam sida, och jag tror att det är väldigt viktigt att försöka blanda det. Det ger ganska dubbelt positivt. Det är som att du tjänar på att sälja varan, men du får också exponering för någon som bär och tappar din skit när de går runt. Så jag säger alltid om vi är på en utställning, om du gör detta i merch, se inte på det som, Vi gjorde så mycket vinst ikväll. Titta på det som, Vi gjorde denna vinst tiofaldigt eftersom du sålde 400 skjortor till barn som kommer att springa runt som representerar ditt varumärke. Du gav dem en bit av något att gilla att marknadsföra dig med.

DX: Det är något du är 100% exakt på hur du utökar medvetenheten om allt du gör. Jag tycker att det är intressant att det tog dig för lång tid att vara en affärsmusikstudent. Jag tror alltid att det är sådana saker de lär dig i musikaffärer.

G-Eazy: Det finns så många områden och så många aspekter av den här verksamheten du behöver oroa dig för. Du har några människor som är ingenjörsnördar som kommer att spendera oräkneliga timmar på sina mixar. Du har några människor som bara skriver verser i flera dagar och de har anteckningsböcker fulla av verser, men de spelar faktiskt inte in tillräckligt många låtar. Du har några människor som bara slår, vissa människor som bara fokuserar på ledningssidan. Sedan finns det några människor som bara gillar mode och designar galna kläder, men de har inte riktigt katalogen eller posterna. Vissa människor är bara fantastiska på liveshowen, men de har inte skivorna eller de gör inte vad som helst. Så det är bara alla dessa bitar du behöver oroa dig för.

För mig var det bara en process att få upp allt jag behövde vara. Det jag alltid relaterar till är som Solitaire. Om du spelar Solitaire vill du inte bara ha en kung här, men då är nästa ess bara på som två eller tre. Du måste ha din show på punkt, du måste ha dina rappar på punkt, du måste ha din kvalitet, din mixning och allt detta på punkt och du måste ha merch just nu. Allt omfattar varumärket.

Hur G-Eazy anpassade sig till New Orleans efter livet i Bay Area

DX: Vad är skillnaden mellan Hip Hop in the Bay och i Louisiana?

G-Eazy: Allt. När jag flyttade till Louisiana för college var det strax efter Hyphy-rörelsen. Och när Hyphy-rörelsen slog runt '06 i viken ... Jag menar att växa upp kring den energin var galen i viken, och jag känner fortfarande att det kanske var en av våra största ögonblick. Den nationella strålkastaren var på bukten. Alla trodde att Hyphy var nästa. Tell Me When To Go var en stor crossover-låt som presterade bra. Men så stor som jag trodde att den var, och lika bra som jag trodde att den gjorde i viken, kom jag ut till New Orleans, och de är som, Vad fan pratar du om? Vad är detta? Vad är det här slangen? Vad har du på dig och vilka låtar spelar du? Alla trodde att jag var en främling eller som en konstig eller något. Så det var definitivt ett stort hopp, för New Orleans är i söder och dessutom, i '06, '07 var när Wayne var på toppen av sin mixtape-era. Det var rätt innan Carter III kom ut. Om du kan komma ihåg vem han var för kulturen och för Hip Hop-världen vid den tiden, tänk dig att vara i New Orleans. Du kunde inte gå till någon bar, någon klubb, någon fest där de inte skulle sätta på någon Wayne-låt och alla i rummet skulle rapa den där skiten ord för ord. Det var galet att vara runt den energin vid den tiden.

DX: Hur påverkar det dig som emcee? Det är två helt olika stilar.

G-Eazy: När jag växte upp var allt jag ville göra Hyphy. Jag ville rapa precis som Mac Dre. Jag ville göra slag som det lät så. Sedan kom jag ut till New Orleans, och det var nästan omöjligt att inte bli sopad av vad som pågick vid den tiden. Om man ser tillbaka var Wayne den mest inflytelserika, populära rapparen vid den tiden. Alla lät som Wayne och jag också. Det var när jag hittade min röst och flyttade ner till New Orleans, jag ville rapa precis som han. Den där skiten poppade. Det var definitivt som att dessa två olika influenser påverkade min musik då.

DX: Vad betyder Mac Dre för hiphop?

G-Eazy: Mac Dre betyder allt för Hip Hop in the Bay. Mac Dre är mer än en legend. Mac Dre var till viken vad Lil Wayne var för alla andra då. Du kunde inte stöta på någon som hade sina hörlurar, det var en bärbar CD-spelare då. Det var inte riktigt som, vissa barn hade iPods, men det var mer en bärbar CD-spelare som en känsla. De skulle vara som, vad är du slappin? [Och svaret var], Mac Dre. Han hade bara en så stor katalog över dessa blandband och album. Han hade så mycket musik. Så det var som, när Mac Dre verkligen, riktigt, verkligen gick på, vilket var ungefär när han dog tyvärr, det var när alla verkligen blev sopade upp i det. Han var den största styrkan i bukten. Du slår på KMEL och det var Mac Dre hela dagen. Du pratar med någon, och de lyssnade alltid på Mac Dre. Alla ville rapa och låta precis som Mac Dre och sparka den typen av spel som han pratade om. Han var allt.

DX: Var var du när du fick reda på att han dog?

G-Eazy: Man, var var jag? Jag lyssnade på radio hemma. Som om jag inte bara lyssnade på radio i bilen hade jag alltid KMEL på. När nyheterna bröt ut var det som att allt bara slutade. Det var som galet. Det var vildt.

DX: När du börjar prata om artister som Mac Dre, börjar du prata om artister som Lil Wayne. Det här är killar vars musik och konst har påverkat masskultur, populärkultur. Hur kommer du till den nivån som konstnär enligt din åsikt?

G-Eazy: Det är musiken, man. Det är musiken, men det är också precis som om de bara var så trogna sig själva. Den skiten som Wayne pratade i '07 var bara den råa skiten. Mycket av det är en arbetsetik. Båda lägger ut så mycket musik, men det var bara rå, ärlig skit att de pratade. Jag tror att något av det bara ligger i dig och sedan tillämpar något av det arbetsetiken. Det är som, Yo, jag tar inga lediga dagar. Jag kommer att stanna i studion, jag kommer att slå ut det här och jag slår medan järnet är varmt. Jag fick skit att säga just nu, jag är i en zon, jag är på en bra kreativ plats och jag kommer bara fortsätta att få ut dessa skivor.

G-Eazy beskriver sin stil som 50-talskultur med samtida rap

DX: Var kom Johnny Cash-estetiken ifrån?

ex på stranden frankie

G-Eazy: Min mamma tog upp mig på allt detta. Min mamma skulle spela alla dessa gamla Johnny Cash-skivor och sånt, och min farfar var riktigt stor på det. Jag växte upp med mina farföräldrar - min mamma, mostrar, farbröder i det här stora huset. Jag växte upp precis kring den typen av musik. Jag har alltid tyckt att han var cool, bara att vara en rebell, klä sig i svart och inte alltid vill följa. Jag handlar om att dra samman helt olika musikstilar, olika genrer, olika kulturer och kombinera de två. Så du har den här idén om den här sena 50-talet tidiga 60-talet slags kultur blandad med samtida Rap. För mig skapar det en intressant sammanställning som jag har byggt hela min skit runt.

DX: Det verkar som om allt verkligen är avsiktligt. Det verkar inte långsökt att tänka på dig och Bay Boys som verkligen ser sig själva på turné.

G-Eazy: Ja, det verkade mer dumt tillbaka på dagen, men jag har alltid haft den avsikten, av, Yo, om jag ska göra det här, kommer jag att göra det på riktigt. Till och med på gymnasiet, när min musik lät som skräp, kunde du inte ha sagt mig annorlunda. Du kunde inte ha sagt till mig att jag inte skulle vara på turné, att jag inte skulle vara på TV, att jag inte skulle vara på radion och ha fans överallt. Jag tror att den här visionen är det som får dig att vilja åstadkomma något sådant. Det är precis som att jag inte kommer att göra detta som en hobby, bara på min fritid. Det här är allt jag vill göra, så jag ska få det att hända och jag kommer bara att arbeta tills det gör det.

DX: Berätta om din nya musik. Vad jobbar du med? När kommer det?

G-Eazy: Den här nya musiken, jag är väldigt glad över den. Ända sedan jag gick på gymnasiet har jag alltid drömt om att ha en plattform att säga som nu att jag har några lyssnare, jag har denna möjlighet. Du kan antingen kasta ett projekt där ute och det kommer att sälja vad det kommer att sälja för att barn väntar på det och du sviker dem. Eller så kan du ta dig tid, och nu när du äntligen har rätt personer som uppmärksammar kan du leverera det du har velat leverera hela ditt liv. Som vi pratade om tidigare, hur många gånger, artister spenderar hela sitt liv på det första debutalbumet, och sedan kommer den galna delen, för om det lyckas har du ett år på att visa ut det andra året. Men jag har den här lyxen just nu; Jag har en chans att lägga ut något och det finns öron som väntar på det. Det är på mig att leverera. Jag tror att jag är väldigt glad över den här nya skiten.

DX: Har du ett annat ljud?

G-Eazy: Åh, ja. Jag menar en sak jag beundrar, Kanye är förmodligen min favorit hela tiden, utanför Mac Dre. Men det jag beundrar om honom är - oavsett om du gillar det eller inte, varje album som han driver på kuvertet, förändrar ljudet och försöker utvecklas som musiker och som artist. Något jag alltid vill försöka göra med min musik blir aldrig för bekvämt och stannar på ett ställe och säger bara: Det här fungerade förra gången, så jag ska bara göra samma sak igen. Ha ett öra där ute för vart ljudet går och vad du är inspirerad av, och försök att ta alla dessa influenser och sätt in dem i dina grejer och driva saker framåt.

RELATERAD: G-Eazy - Hollywood Freestyle [Video]