Jhene Aiko förklarar kärleksfulla texter och hennes band med Kendrick Lamar och Ab-Soul

Vocalist Jhene Aiko har en lång väg av avgifter betalas. Hon har varit med på senaste verk av Ab-Soul, ScHoolboy Q och Kendrick Lamar samt Big Seans kommande Detroit LP. Bland producenter / verkställande ledare No I.D.s första signeringar på Def Jam Records är Jhene en del av den nya vakten inom R & B-genren - och hon omfamnar inte ens kategoriseringen.



Los Angeles, Kalifornien, började sin karriär som barnsångare och fick sina ränder under B2K i en serie ljudspår och samlingsplaceringar för ett decennium sedan. Efter en paus i mitten av 2000-talet har Jhene återvänt en kvinna till branschen, med historier att berätta och en kopp sprit i handen. Knappast popstjärnan, Aiko försöker sätta sitt liv i sång, och hon har kunnat binda sig till en liknande rörelse i Hip Hop. För närvarande på turné med Nas och Lauryn Hill och arbetar på hennes debut, Souled Out , Talade Jhene Aiko med HipHopDX på valdagen om hennes band med T.D.E., varför hon anser sig vara en textförfattare och mer.








kommer jay z göra ännu ett album

HipHopDX: De senaste 12 månaderna måste ha varit något fantastiskt i det som verkar som en lång, ihållande karriär. Hur har det känts för dig, från att vara undertecknad av Def Jam till turné med två av de största artisterna inom musik i Nas och Lauryn Hill?

Jhene Aiko: Det är verkligen galet. Allt händer slumpmässigt. Jag är den typ av person där jag inte har förväntningar på saker. När du hanterar livet [i musikbranschen] kommer du att hantera en hel del besvikelse. Min chef, som i grund och botten är min syster, hon [fortsätter att berätta nyheterna]. Och nyheterna fortsätter att bli bättre och bättre under det senaste året. Jag tar bara allt som det kommer och uppskattar det bara en sak i taget. Turnén för mig är min favorit. Först och främst är [att uppträda] min favorit sak att göra; Jag kunde göra det hela mitt liv, bara vara en konstnär som turnerar hela året. Detta var en av mina favorit saker hittills.



DX: Du har varit ihärdig under det senaste decenniet. När du tog en paus för några år sedan hade du dina skäl att vilja vara med din familj. Men i allt detta märke, de olika erbjudanden och projekt, hur har kunnat hantera tider av nederlag?

Jhene Aiko: Jag kallar det inte riktigt nederlag. Jag har inte räknat ut livet ännu, men jag tittar definitivt på saker som timing. Det finns så många människor med samma dröm. Jag känner att alla kan förverkliga sin dröm, men allt är i takt. Jag lärde mig det från tidig ålder. När jag gick i grundskolan var jag i en grupp. Vi hade den här chefen som skulle få oss på den här turnén för att uppträda för trupperna. Naturligtvis är vi väldigt glada och vi planerar och skaffar böcker [om] Japan och allt detta, och det gick naturligtvis igenom. Det var min första stora besvikelse. Jag minns bara den känslan. Allt är i tid. Du förväntar dig att något ska hända och du vill verkligen att något ska hända, det är inte ett nederlag, det är inte något dåligt, det betyder bara att det inte är rätt tid eller att det inte skulle hända ändå. Jag tittar bara på glaset halvfullt.

DX: Musikaliskt känns det som om vi befinner oss i en era av ärlighet. Dina låtar är väldigt ärliga, mycket transparenta och till och med handlar om några tragiska saker i ditt personliga liv. Tar det någonsin en vägtull på dig när du lämnar studion och lägger allt där ute?



Jhene Aiko: Medan jag gör det tar det definitivt sin vägtull på mig. Ibland är det ett nytt ämne eller en ny känsla. Medan jag skriver låten måste jag verkligen förstå vad jag känner. Jag ska sätta mig igenom det bara för att uttrycka det. Bokstavligt och fysiskt blir jag trött; Jag kommer att känna att jag bara sprang ett maraton eftersom jag sätter mig själv genom att bara göra en sång på tre minuter. För det mesta, när låten är klar och jag lyssnar tillbaka på den och reflekterar, är det som en läkningsprocess. Många gånger betyder det att jag kunde komma överens med vad jag gick igenom. Det här albumet är ett om jag gör det levande typ av saker. Varje låt är en del av mig, och jag vet inte om jag ska få tillbaka några av dessa bitar.

DX: Blandningar får en helt annan innebörd än för 10 år sedan. Frank Ocean hade en förra året, din Sailing Souls grep fansen i år. Tror du blandningar eller gratis projekt expanderar till alla genrer?

se mig piska din farbror nae nae

Jhene Aiko: Ja. På grund av internetåldern kan du ändå allt gratis. Det kommer att bli standard nu. Folk vill att du först ska bevisa för dem att du förtjänar deras pengar. När jag först började sätta ihop Sailing Souls , Jag visste inte om Frank Ocean's [ Nostalgi Ultra ] eller The Weeknd gör en mixband; Jag antar att det blev populärt. Alla var som, du borde spara dessa saker för att shoppa med din demo. Jag var som, nej. Jag tror att folk skulle uppskatta det om jag gav dem något som mer liknade ett album och gav dem gratis.

Jhene Aiko diskuterar att komma ner med Kendrick Lamar

DX: Hip Hop verkar älska dig just nu. Du är på turné med två Hip Hop-legender just nu. Men jag måste blinka tillbaka till 2010, innan du hade det här förhållandet med T.D.E. och Black Hippy. Du var på Alltför dedikerad projekt / album av en mycket mer regional, mer bloggtäckt Kendrick Lamar. Berätta för dem om att komma ner på det ...

Jhene Aiko: Los Angeles är en liten plats när du gör musik och musikbranschen är liten i alla fall. [Kendrick Lamar är] från L.A., hans ledning är väldigt nära min ledning. Jag känner människor i hans ledning förutom musik också. De kom till mig och var som, Vi har en konstnär ... och jag sa ja, bara på grund av det personliga förhållandet. När jag kom in med honom hade jag bara gjort två eller tre låtar för min mixband. Jag vet inte hur jag ville att det skulle låta, och jag fortsatte fortfarande för majoriteten hur jag kände. När jag hade den sessionen med Kendrick hade jag inte hört talas om honom. Vi började skriva några saker och valde takten. Det var så enkelt, så organiskt. Vid ett tillfälle hade han av misstag tagit upp min telefon och sett mina anteckningar för att vi skrev till samma låt. Han var som, dina anteckningar ser ut som mina anteckningar. Det är galet! Han var förvirrad. Det såg bekant ut för honom. Bara utifrån det, när vi gjorde låten, [klickade vi]. Vi anslöt musikaliskt. Tyvärr är det den enda låten vi har gjort tillsammans men efter det när jag träffade hela T.D.E. under den sessionen kopplade vi alla på olika nivåer av kreativitet. Vi är alla från samma plats. Jag är kär i Rap-konsten och texter. Jag anser mig vara en textförfattare mer än en sångare, mer än en författare, mer än en R & B-artist. Joe Budden berättade för mig när jag träffade honom, när jag skriver ner dina texter ser det snyggt ut. Det ser inte ut [slumpmässigt] ihop. Jag är stolt över det och jag såg det i Kendrick. Jag kommer alltid att arbeta med dem för att de inte bara är extremt begåvade utan också den rörelse de representerar. Med Ab-Soul särskilt, jag älskar meddelandet i musiken. Det är inte bara nonsens.

DX: Känner du att det finns människor som främst köper Hip Hop-album eller lyssnar på Rap som kommer att dra till din musik även om det är i ett annat medium eller leverans?

Jhene Aiko: Det perfekta exemplet: igår kväll var vi i Baltimore. Jag visste inte riktigt vad jag kunde förvänta mig. Jag vet inte var min fanbas är, förutom Twitter. [Skrattar] Det såg ut som publiken till stor del var manlig. Du kan förvänta dig att om du kommer att se Hip Hop kanske du inte vill att någon ska sjunga för dig, skulle en R & B-handling gå bra. Det var så förvånande. Varje låt som jag gör ser att publiken får mer och mer in i det. En del av det är att jag inte riktigt anser mig vara en R & B-artist på grund av min image och allt. Jag kommer inte ut på scenen med dansare, jag gör inte koreografi. Jag kommer på scenen med en kopp Hennessy. Hip Hop-publiken relaterar till det. De ser att jag är där uppe och jag berättar bara några historier. Det är den publik jag vill ha. Jag vill inte att publiken som förväntar mig att göra en back-flip och slå alla dessa anteckningar. Jag hyllar alltid Tupac mitt i mitt set [också].

DX: Du arbetar med No I.D., som är A & R'd och producerade så många fantastiska album av Common, Kanye West och andra. Berätta för mig om hans hand i ditt debutalbum och hur det är i storlek ...

Jhene Aiko: Med inget I.D. , anledningen till att jag till och med bestämde mig för att göra den här stora etikettavtalet genom honom är att han från första gången träffade honom, att han inte var etikettchef, han inte var en kostym. Han var en kreativ person som bara förstod min riktning och min vision. Han var som, Det verkar som om du har din vision och vet vad du gör, och det är vad jag vill ha vid min första undertecknande. Han sa i princip: Vem vill du ha? och han sa till och med att han inte behövde producera för mig. Till och med etiketten, till och med Joey I.E., som är etikettpresident, sa han Vi rullar in med dig. Det är så tröstande. Inget ID kom ut och gjorde några grejer från grunden. Jag är så glad att jag har det. Han är så ödmjuk och så säker på mig att det får mig att känna mig ännu bättre med min musik.

Lyssna på Sailing Souls av Jhene Aiko