Master P försvarar

Hatar honom eller älskar honom, ingen kan förneka att Master P ändrade spelet.



I dagens digitala era av album som kämpar för att sälja är det svårt att komma ihåg en tid då band och CD-skivor flög ut ur butikshyllorna. För Master P och hans en gång mäktiga No Limit Records var andra hälften av 1990-talet en högtid som inte sågs förr eller sedan i musikbranschen. Med ren vilja, en otroligt stödjande distributör (Priority Records, som bara behöll 15% av försäljningen för sina tjänster - hälften av vad iTunes och Amazon håller idag på album som de inte ens behöver trycka och skicka), och en armload av raus träffar (Bout It Bout It, Make 'Em Say Uhh !, Wobble Wobble, etc.), P förvandlade sig själv, sin långa etikettlista och så småningom hela södra regionen till fokuspunkten för en kultur som tidigare varit besatt av öst kontra väst.



En gång okända lokalbefolkningen från P: s inhemska New Orleans som Fiend, Mia X, Mac och Mr. Serv-On debuterade chockerande högst upp på listan och skaffade guld- och platina-plack nästan omedelbart - de var tvungna att; på grund av No Limits frenetiska släppschema fanns en ny släppning med etikettens guldförstärkta tanklogo som släppte nästan varje vecka.






Ice Cream Man revolutionerade inte bara detaljhandeln, utan också metoden för blivande artister och etiketthuvuden över hela landet. På gott och ont, växte Master P wannabe upp över hela landet. D-pojkar som över natten blev VD för lokala etiketter i - vad som skulle visa sig vara - de avtagande dagarna med att slänga självtillverkade CD-skivor på gathörn antog P: s monteringslinje för att skapa och distribuera sin produkt - komplett med repliker av P: s glatt, datorgenererade Pen & Pixel-albumomslag som pryder sina egna massproducerade tolkningar av de bråkiga låtar som skapats av No Limits inhemska kollektiv av producenter av samtal, Beats By The Pound.

Några av dessa P-kloner hoppade också bakom mikrofonen och identifierade sig stolta inte som emcees utan som hustlers som bara rimade för vinst. P: s nytolkning av rapparen planterade frön som skulle skördas av framtida hustlers-vänd-spottar Young Jeezy, French Montana, Gucci Mane och otaliga andra.

Och även om det fanns ett otaligt antal No Limit-kränkare som var upprörda av Master P: s till synes behandling av kultur som bara handel för att matcha massorna som påverkades av hans nya affärsmodell, fanns det miljontals lojala anhängare som dyker upp till mamma-och-pop-skivbutiker varje Lördag för att få ett par dagars hopp på resten av köpcentrets shopping vanliga Amerikas konsumtion av allt översten sålde. Den dåvarande $ 350 miljoner mannen sålde framgångsrikt allt som inte spikades till marken och släppte album från slumpmässiga nykomlingar (Lil Italy någon?) För att stjärna gratisagentsigneringar (Mystikal och Snoop Dogg) tills, på ett ögonblick verkade hans imperium kollapsa. .



Ungefär ett dussin år efter att hans monument till kraften i självstart kollapsade på sig själv, talade HipHopDX till chefen för den nyligen ommärkta skivbolaget No Limit Forever och fick den käftande historien direkt från Master Ps mun om hur den mest framgångsrika kommersiell körning av någon etikett i Hip Hop-historien slutade i huvudsak när den dåvarande skivbolaget VD / CBA-spelare (och NBA-test) beslutade att hans företags soniska arkitekter var några gamla skor som han inte kunde fortsätta gunga med. Medan ibland hörbart avskyvärt av att behöva ta itu med årtionden gamla klagomål som fortfarande tas ut av honom av några tidigare No Limit Soldiers (och en tidigare medlem av Cash Money-armén), förblev P anmärkningsvärt framträdande under sin diskussion med DX - till och med att tillhandahålla sin tidigare rapporterade avslöjande att han pratade med Tupac om att hoppa ombord på tanken.

En tredjedel av Louie V Mob (tillsammans med Atlantas Alley Boy och D.C.: s Fat Trel) diskuterade dessutom hans just släppta Al Capone mixtape (som fungerar som gratis uppvärmning till P: s första digitala album, Boss Of All Bosses ), hans föräldraledning av Chief Keef, och hans förakt för nya niggas som bär klänningar i en måste-läsintervju för någon långvarig No Limit-supporter - eller till och med någon illamående No Limit-hatare. Uhh! Na na na na.

Master P diskuterar början på nytt och klädsel, anmärkningar

HipHopDX: Tänkte du någonsin tillbaka när No Limit sålde ett album varannan vecka, ungefär 20 miljoner exemplar bara 1998 ensam, att vi någonsin skulle nå den dag där du skulle behöva ge bort skiten gratis?



Master P: Du måste kunna förändras med tiden och vad som händer. Istället för att jag ska fortsätta vad jag gjorde för 10, 15 år sedan är jag som, om du kommer att vara relevant 2013, måste du börja om från början, från botten.

Jag vill inte ha några fördelar med vad jag gjorde. ”För jag känner att jag kom tillbaka i det här spelet [för att tävla], och din swag måste ha rätt. Du måste kunna vara relevant med den här generationen. Och jag tror att det var det jag kunde skapa med detta Al Capone album; inte försöka vara som, Åh, jag är en artist som sålde 75 miljoner skivor . Det är som att jag presenterar mig själv för en helt ny generation av musikköpare. Det är nästan som gatan. Om du känner mig, Glassmannen, vet du att jag ändå ger dig den första gratis.

DX: På tegel till en miljon från Al Capone mixtape, du noterar att spelet gjort förändrats på flera sätt än ett: Nya niggas som bär klänningar / Fuck it, I ainn't rared to address it / Gangsta niggas on skateboards. Eftersom du inte är rädd för att ta itu med det, bryt ner varför du gick efter ungen och skiten som de bär och gör?

remy ma queen of the south

Master P: Jag tror att många människor tog det när jag gick efter barnen, men det är jag verkligen inte; även om vi definitivt befinner oss i en annan tidszon så långt som gatukonstnärer just nu.

Den skivan gjordes för den här programledaren som kom till jobbet, en ung kille. Han på sin skateboard, [och] han blev som en av dem ser ut som en mini typ av kjol; rutig typ av saker som händer och han tycker att han är en riktig kille. Och samma kille försökte berätta för mig att min karriär är klar, som om jag inte kan göra det här. Och jag är som, kom igen man, verkligen?

Mästare P förklarar sin empati för Chief Keef och överger positiv rap

DX: Du är visar en viss kärlek till ett anmärkningsvärt namn från den nya generationen: Chief Keef. Sosa ytor på It Make No Sense på Al Capone . Och på Game's HVN4AGNGSTA gjorde du en poäng att nämna hur Keef bara försöker äta. Varför kände du behovet av att tala och försvara barnet?

Master P: När du tittar på en Chief Keef - du kan titta på en Master P, du kan titta på alla artister som kommer från gatorna - så småningom får du det, du förstår. Och jag känner bara att det är en reflektion av oss. Vi kommer från Calliope-projekten; det kunde gå någon väg för oss.

Dessa barn försöker bara göra det. Om du lyssnar på all min gamla musik är jag bara ett ghettobarn som försöker göra det. Och när du kommer dit får du lite pengar, [och] du kommer att utvecklas till något annat när du kan se en annan sida av livet. Så första gången du går igenom den processen dit du får pengarna och sedan den nästa processen börjar du inse hur värdefull du är.

Vi kan också använda den här generationen som en engångsflaska, och du kan bara bli av med dem när de kommer. Och det är vad spelet kommer att göra mot en artist som Chief Keef, om du inte har rätt personer i ditt lag och rätt personer som kämpar för dig. Dessa några unga barn [att] om vi visar dem något annat de gon 'är okej. De gör vad de behöver göra. Sosa är en mycket begåvad ung kille.

logik den otroliga sanna historien hela albumet

DX: Känner du att det föräldrarnas behov, eftersom du fick barn? Känns du som en förälder när du är i Keef?

Master P: Jag känner mig som en förälder runt vilken generation gatumusik som helst som kom efter mig. Och jag känner bara att det är min plikt att jag ska ge dem den planen, visa dem vad man ska göra och inte göra, de goda och de dåliga, de misstag jag gjort, de goda sakerna jag gjorde, om de vill att lyssna.

DX: Nu vet du att det kommer att finnas några människor som kommer att ifrågasätta din allians med en katt som Keef och din återkomst under de senaste åren för att göra den där gutta gatan. Så jag måste bara frakta frågar, tror du att du gav ett bättre exempel för den nya generationen med den förbannelsefria positiva Rap du dabbled för några år tillbaka? Är det så som du bör fortsätta, eller känner du att du kan forma fler unga sinnen genom att prata med dem på deras språk, genom att ge dem lite av det där ghettot?

Master P: Det här är det enda sättet. Tänk på det. Jag kan inte ändra vem jag är; Jag försökte.

Jag försökte för samhället att säga P man, försök att göra något. Jag kan inte; detta min gudgivna talang. Jag är inte en predikant eller något sådant, [så] det här sättet jag pratar med mitt folk som kommer från gutta, kommer från var jag kommer ifrån. Och det enda sättet de får höra mig på är att de måste kunna relatera till mig, och de vet att jag är relevant och de vet att jag är riktig.

Master P bryter ner kollapsen av No Limit Records

DX: Jag hänvisade till ditt klassiska album från 1997 i den sista frågan, så om du inte har något emot, låt oss ta tillbaka det till dem sent på 90-talet för en snabb sekund för att en gång och för alltid ta itu med några frågor från No Limits förflutna. Först berättade Mia X för mig under sin HipHopDX-intervju 2009 att du hade beslutat att bedriva en hel sak inom basket. Och, No Limit, vi var vana vid att vara bara tillsammans. Det var en familj. Vi var väldigt nära. Och när han bestämde sig för att spela basket var han tvungen att ta in en okänd personal. Och så många saker började bara gilla uppdelning. Gjorde något så till synes orelaterat som basket verkligen den mest framgångsrika kommersiella körningen av någon märkning i Hip Hop-historien?

Master P: Nej. Jag tror att människor måste titta på ... Jag är inte Gud, man. Jag är bara en person som går igenom prövningar, goda tider, dåliga tider. Så jag tror att alla kommer att använda en ursäkt för vad det var.

Musik är en tidsperiod. Det håller [men] så länge. Jag känner att vårt ljud inte var detsamma. Det kom en ny era av ljud, och det var vad det var. Det var antingen att du skulle komma in där och hitta nästa nya ljud och vara en del av nästa sats [eller stanna ut.] Att ha en tioårsperiod på vad vi gjorde var jättebra. De flesta människor får ett eller två år [run], bara har en hitrekord. Jag tror att det vi gjorde är större än något annat företag har gjort i musikbranschen, så långt som en körning. Men då måste du gå tillbaka och kunna gruppera om. Ibland kan det ta lite tid eller vad som helst.

[Plus] alla vill göra olika saker. Mia X bestämde sig för att göra olika saker som hon tyckte om att göra. När du väl har lyckats är det en process. Det är som att vara barn: du kommer att gå igenom tonåren, [och sedan] förvandlas till en man, förvandlas till en kvinna. Så jag tror bara att vi gick igenom en vaktbyte så långt som musikbranschen, där någon annan fick chansen att få det och de fångade [vågen] och så går det.

Du kan bara inte stanna med vad du har för [tiderna förändras]. Och det är något som vi inte gjorde. Om vi ​​stannade där för att börja söka över landet för att hitta nästa talang, så håller du på något liknande. Men du kan inte bara hålla med de människor du har. ”För att du blir äldre; vissa människor är inte samma; vissa människor är inte lika hungriga som de brukade vara. Och så jag tror att för att få en rörelse att fortsätta så måste du hitta nästa nya unga talang. Och det gjorde vi inte. Vi litade på den äldre talang som vi hade.

DX: Var det därför du inte ville förhandla med Beats By The Pound, som de hävdade fick dem att studsa och i grund och botten ledde Fiend, Mystikal, etc. att följa dem ut genom dörren?

Master P: Ja. Jag menar, det var ingen anledning att omförhandla för att de hade samma ljud. Det var dags att gå vidare. Varför skulle jag omförhandla om något som jag vet att det har gått sin tid? Det är som att köpa några gamla skor som du redan hade på dig; du kan inte göra någonting med dem.

DX: Jag vet inte personligen, efter att jag hörde Fiends The Baddest för första gången jag skulle ha varit, kan ni ha så mycket muthafuckin-pengar som ni vill. [Skrattar]

Master P: Jag menar, hur många skivor [säljer] Fiend just nu?

Det var affärer. Det låter bra vad du säger, men siffrorna stämmer inte. Det är därför jag gör det jag gör just nu. Jag sitter inte och pratar om vad jag gjorde för tio år sedan; Jag gör något åt ​​min karriär just nu. Och jag tror att det är vad alla borde göra om de har talang. Om du inte har talang kommer du att spela det skyllande spelet. Och det gör jag inte för jag önskar alla lycka till. Alla på den tiden tror jag att vi gjorde det bästa vi kunde göra som en organisation. Och nu är det dags att gå vidare. Nu går du antingen som tränare eller försöker hitta din swag och kunna behålla, vilket är svårt att göra för många artister.

Master P avslöjar att han pratade med Tupac om att bli en No Limit Soldier

DX: Låt mig bara ställa ytterligare en fråga från No Limit-förflutna. Jag har alltid varit nyfiken på att veta, fanns det några andra stora namn förutom Snoop Dogg som du försökte skriva på tanken under deras dagar? Några andra stora gratisagenter som du försökte ta över?

Master P: [Pausar] Uh ... för att vara ärlig wit’chu, på en gång tänkte jag på att underteckna Tupac.

DX: När du fortfarande var ute i Richmond [Kalifornien]?

Master P: Japp. Jag tänkte på [det], för han var i Oakland och kom egentligen bara tillsammans. Han gillade rörelsen för det vi gjorde, men vi var inte helt där än. Så det var som om vi gjorde våra saker och folk skulle bara se det. Och det var en liten bit som jag såg ut, vet du vad? Det här kan vara okej.

DX: Fick du chansen att prata med Tupac direkt?

Master P: Ja.

bästa r & b rap låtar

DX: Och kommer du ihåg om han var intresserad?

Master P: Alla var intresserade av No Limit. Jag tror inte att det fanns en person i musikbranschen som inte var intresserad av att vara en del av den rörelsen.

DX: Det här är lite ny information; Jag hade intrycket av att du och 'Pac aldrig riktigt hade konverserat, att ni var i samma Bay Area men att ni aldrig riktigt hade korsat vägar.

Master P: Jag och [C-Murder], vi öppnade för Tupac först och gick på turné. Så vi går långt tillbaka med dem, mayne.

Master P Talks Mystikal's Cash Money Signing And Mannie Fresh's Bout It Claims

DX: Tja, jag ställde den tidigare frågan som ett dåligt sätt att fråga dig vad dina första tankar var när du hörde Mystikal hade undertecknat kontantpengar?

Master P: Jag var glad för Mystikal, men vid den tiden gjorde jag ingenting. Och kontantpengar, de var på toppen av spelet. Jag tyckte att det var vettigt för den typ av talang som Mystikal har, att vara med vem som helst bäst vid den tiden. Och jag tror att detta var något som de förmodligen alltid ville ha. De visste vilken typ av talang Mystikal har och var som, Shit, satte honom i vårt team. Du vill inte gå emot Mystikal, för han är så begåvad.

Jag tyckte att det var ett bra drag för honom. Men ibland måste du titta på ljudet. Så allt är timing.

DX: Jag tror att många människor förväntade sig att du skulle känna ett annat sätt att Mystikal skulle göra det.

Master P: Varför?

DX: På grund av den långa historien ...

Master P: Men jag och Mystikal gillar bröder, man. Ibland måste du göra det som är bäst för dig och din familj. Så det är inte några hatin-grejer här. Jag fick riktig kärlek och respekt för Mystikal. Jag vill se honom lyckas och göra vad han gör. Vid den tiden var jag inte [i spelet] svår som jag är med nu. Om jag var, skulle han vara här. Men det gjorde jag inte. Du kan inte dröja vid det. Du ser mig inte dröja vid det förflutna. Vi spelar schack här, vi spelar inte pjäser. Vi gör drag. Och som de säger i Bibeln måste du kunna fira andras framgång. Så jag har alltid firat människors framgång. Jag hoppas bara att människor kan fira gruvor, för 2013, det här är vårt.

DX: Firade du Cash Money framgång? Låt mig bara rakt på frågan, för du vet att folk ville veta i flera år ...

Master P: Ja. Man, jag är glad för dem. De från samma stad som jag kommer från. Det har alltid varit en vänlig tävling med oss.

DX: Jag vet inte när Jag pratade med Mannie Fresh 2011 för HipHopDX sa han till mig att tävlingen kanske inte var så vänlig vid ett tillfälle. Han pratade om ursprunget till den slutspråk; att U.N.L.V. hade en låt som använde den innan du gjorde. Jag vet att du inte vill gå igenom allt detta, men var det lite spänning i mitten av 90-talet under Bout It [skivan]?

Master P: Man, låt mig förklara något för dig, Mannie Fresh var en producent, en beat-man; vi verkligen från gatorna, man. Om det var någon spänning, varför väntar du tills nu med att säga något? Jag hörde aldrig ett U.N.L.V. Bout It-låten. När du pratar om Bout It, måste du dra upp det; No Limit is Bout It.

[Med] allt jag tror att människor behöver vara sig själva istället för att försöka sälja tidningar. Jag gillar inte allt detta, man. Det är inte en gimmick för mig, detta på riktigt. Så jag önskar honom lycka till, men jag pratade aldrig med Mannie Fresh då ... känner honom inte ens så. Jag har alltid tyckt att han var en fantastisk producent, och jag tror att han borde stanna kvar i sin fil.

Och om du känner att det är dåligt blod över en skiva eller något, kom man. [16] år sedan säger du inte ingenting och säger du något nu? Så du får inte vara någon riktig kille. ”För om någon tog något från mig, kommer jag att träffa honom.

Du borde ha gjort en intervju med honom.

DX: Ärligt talat, hand till Gud, jag visste inte ens att det fanns ett U.N.L.V. Bout It-låten tills han nämnde den.

Master P: Jag har aldrig hört det. Och om det var, och om det inte lyckades, spelar det ingen roll. Du vet hur många låtar jag gjorde som inte lyckades någon annan gjorde [konceptet] framgångsrikt; tror du att jag är orolig för det? Precis som hans musik vet du hur många slag folk gjorde [på samma sätt]. Trigger Man slog, så kom de upp. Vet du hur många som gjorde det? Det är vem som gör vad som helst [med det].

Så jag gillar inte allt det hatin, man. Jag gillar att fira människors framgång, göra vad jag gör. Vi bor ett öga för ett öga här. Vi börjar inte ha problem; vi letar inte efter problem utan vi gör vad vi måste göra.

DX: Så ser fram emot framtiden, vilka är dina nuvarande planer för den ommärkta No Limit Forever-etiketten?

Master P: Du ser Glassgubben tillbaka; Al Capone . Och jag är här för att ta mitt hörn tillbaka. Det är det som är. Så 2013, leta efter Alley Boy, Fat Trel, Miss Chee, T.E.C., T-Bo, Bengie B.

DX: Jag hörde Krazy på mixbandet.

ny musik släpper hiphop och r & b

Master P: Det är där lojaliteten ligger. När du tänker på allt vi har gjort, lägger vi inte våra problem på en man. Du kommer ut och tränger och maler om du är en gatekille. Det är vad jag respekterar Krazy för, och det är därför vi varit så lojala så länge. Därför, Krazy från projekten och han gör vad han måste göra som man. Vi kommer ut här och matar våra barn och tar hand om vår familj. Det är vad vi gör. Vi lägger inte på någon annan, våra problem. Vi kommer ut och gör det bättre. Vi är tacksamma för vilken körning vi hade i den här musikbranschen. Vi går på knä och tackar mannen ovan och säger, tack. Vi fick en möjlighet att ta reda på projekten, se lite pengar, ha kul, resa; vi tacksamma.

RELATERAD: Master P, Silkk the Shocker, Romeo firar 20 år utan gräns med konsert