För dem som tycker att Hov 'sak är bling blingin' / Antingen har de inte hört albumet eller så kan de inte engelska / De vet bara vad singeln är, och pekade ut det / Att vara meningen med det han handlar om / Och bein 'Jag handlar om mitt företag, inte minglin' mycket / Runnin 'min mun, att skiten höll kvar' / Men ingen dummy, det är den skiten jag sprinklin '/ Albumet med för att hålla registren ringin' / In verkliga livet, jag är mycket mer framstående ... –Jay-Z, The Bounce.
På söndagen den 16 juni, under match fem i NBA-finalen, dominerades popkulturens tidsgeist av de två lagen som deltog i serien - den slutliga mästaren Miami Heat och San Antonio Spurs - och i mindre utsträckning Kanye Wests senaste album , Yeezus . Därefter gick Jay-Z in för att avbryta vår regelbundna programmering. Hov och de goda människorna på Samsung gjorde en förklaring: Vi måste skriva de nya reglerna.
Sedan sin officiella debut 1996 har Jay-Z varit en relevant kulturperson och domare för allt som är trendigt i den vanliga hiphopen. Vi har sett detta från tidiga co-tecken på Cristal, $ 850 Manolo Blahnik Timbs och mer nyligen Rollies som inte kryssar. Jay-Z: s texter har troligtvis blidkrat företag som dessa, liksom påverkat deras försäljning. Och även när det gick surt med varumärken som Jay gav sitt godkännandestämpel till (observera hur man ropade Belvedere respektive Cristal gav vika för Armadale och Ace of Spades) bytte han bara redskap och stödde ett annat märke.
Som ett fan av Jay-Zs tidiga arbete har jag sett hans nuvarande satsningar med RocNation Sports och hans samarbete med Samsung för att ge bort en miljon gratiskopior av Magna Carta Holy Grail . Jag har sett honom tillämpa Jay-Z-touchen av tidigare obetalda påteckningar klädda som trendsättande tillämpas på legitima affärsföretag. Och om Jay-Z: s senaste drag - direkta reklam för reklam och sportbranding och inofficiellt kampanj för president Barack Obama för att nämna några - är någon indikation, tror jag att han nu är mycket mer värdefull som ambassadör för Hip Hop än en samtida, konkurrensutsatt.
Cashmere-tankar: Jay-Zs tidiga varumärkesföreningar
jag var borta i en minut nu är jag tillbaka
Fräsch till döds i Moschino / Coach bag / Lookin 'half Black and Filipino, fakin' no jax / Fick dig en pipare för att känna dig viktig / Omgiven dina fötter i Joanie Dega's och Charles Jourdan ... –Jay-Z, Ain’t No Nigga.
Jag har alltid känt att Jay-Zs uppdrag alltid har varit detsamma. När han tappade Rimligt tvivel 1996 handlade det inte om att bli känd; det handlade om att komma på topp. Hans pengar rim representerade en autentisk, konstnärlig talang främjad av en uppfostran i Marcy-projekten och en historia av droghandel. Singlar från albumet som Feelin 'It och Dead Presidents balanserade vanliga lutningar med ärligt, personligt uttryck. På samma sätt, på D'Evils, hävdade han berömt, Nine-to-five är hur du överlever, jag försöker inte överleva / jag försöker leva det till det yttersta, och älskar det levande och hamrar hem sina pengar hungriga persona. Uppfinningsrikhet, tillsammans med en all-star lista av bidragande producenter hjälpte cement Rimligt tvivel som en anmärkningsvärd släpp bredvid andra album 1996, som Nas ' Det var skrivet och Tupac's Alla ögon på mig .
21 vilda och unga thug dallas
Då tror jag inte att Jay-Z skrek så mycket av varumärken som han försökte länka sig via associering med den övre nivån. Jag minns fortfarande när han hade namnet ovanför bokstaven A i sitt namn. Rappare har tandtråd sedan Eric B & Rakim poserade i Dapper Dan-kläder. Men för mig kändes det som om Jay differentierade sig genom de varumärken som han var associerad med. Tillbaka på Imaginary Player, skröt han, jag måste vara som pionjär för den här skiten, vet du. Jag poppade den Cristal när alla ni trodde att det var öl och skit ... iklädd den där platina skiten när alla era kycklingar trodde att det var silver och skit.
I enlighet med sitt ord var Jay före flocken när det gäller tandtråd. Om andra rappare hade Rolexes gungade han en Audemars Piguet. Om tävlingen drog upp i Mercedes Benzes och BMWs, tog Jay fram drop top Bentley Azure. Medan tandtrådarna och inofficiella märkesrekommendationer fortsatte tyckte jag att den lyriska introspektionen avtog lite. Jay-Z upprätthöll en stadig popularitet med singlar som förstärkte hans lust efter pengar och kvinnor, samtidigt som han fortfarande gav spännande slag och krokar. Som lyssnare kändes den nya metoden för mig vapid. Men Jay fortsatte att släppa påminnelser om att hans plan nu var en tvådelad strategi.
Visa dig hur: Shawn Carter The Emcee & Ad Man
Jag gör detta för min kultur / För att låta dem veta hur en nigga ser ut när en nigga i en roadster / Visa dem hur man rör sig i ett rum fullt av gamar / Industri är skuggigt, det måste tas över / Etikettägare hatar mig , Jag '' m höja status quo / I '' m överladdar niggas för vad de gjorde mot Cold Crush / Betala oss som du är skyldig oss under alla de år som du höjde oss / Vi kan prata, men pengarsamtal, så prata mer pengar ... –Jay-Z, Izzo (H.O.V.A.).
Jag tyckte alltid att det var intressant att en av Jay-Zs djupare rader om Hip Hops historia och hans plats inom den begravdes i en grund hit som Izzo (H.O.V.A.). På den mest grundläggande nivån var singeln en kommersiell framgång; det nådde sin topp 8 Anslagstavla tidningen Hot 100 medan det är mitt i en 20-veckors körning. Å andra sidan var detta Jay-Zs fall för ökad kulturell relevans. Jag trodde att det var Jay som förklarade att han inte bara samlade rikedom för sport som om han vore Donald Trump. Han länkar sig till The Cold Crush Brothers, som var en av Hip Hops banbrytande grupper. Men de allra flesta utanför Hip Hop var inte (och är fortfarande inte) bekanta med dem. En del av det beror på att Big Bank Hank från Sugarhill Gang stal några av Cold Crush-medlemmens stormästare Cazs rim och använde de okrediterade staplarna på Rapper's Delight. Men en del av deras brist på erkännande och kommersiell ersättning förankrades också i en bitter etikettdiskussion mellan Tuff City och Profile Records, som hämmade försäljningen av deras hit 1984, Fresh, Wild, Fly & Bold. Så jag trodde Jay-Z försökte tåla gränsen mellan att upprätta och upprätthålla en mängd kulturell betydelse samtidigt som han försäkrade att han inte blev lurad ekonomiskt som så många av Hip Hops grundare. Det var något vi såg före- Plan på singlar som Come And Get Me, men det uppträdde oftare efter Izzo (H.O.V.A.).
Passande är att en annan sak som dyker upp oftare i efter- Plan era var officiella varumärkespåståenden. Praten om Belvedere vodka - märket Jay-namnet kontrolleras på låtar som Get Your Mind Right och Fiesta (Remix) - gav väg till Armadale. Eftersom Roc-a-fella köpte de inhemska distributionsrättigheterna till skotsk vodka 2002, gjorde det bara sedan att ansluta det egna varumärket. Ungefär två år senare undertecknade Jay-Z ett godkännandeavtal med Reeboks RBK-avdelning för ett oupplyst belopp. För mig markerade släppet av Reebok S. Carter-skon en av de ögonblick där Jay-Z inte bara förstod sin makt som en trendsättare, utan han utnyttjade också den makten för att öka sin nettovärde. Det här var de slags rörelser som skuggade 2008 års partnerskap mellan Jay och Steve Stoute som medordförande för Translation Advertising. Återigen kan jag inte säga att jag var lika mycket fan av musiken från den tiden, men jag kan säga att jag definitivt förstod att det fanns en plan på plats. Vad var dock Jay-Z: s slutmål?
Moment Of Clarity: Jay-Z: s konstnärliga reinkarnation
Jag dumade ner för min publik att fördubbla mina dollar / De kritiserade mig för det, ändå skriker de alla 'holla' / Om färdigheter sålts, sanningen sägs, jag '' d antagligen vara / Lyrically Talib Kweli / Sanningsvis vill jag rima som Common Sense / Men jag gjorde 5 mill, jag är inte '' har inte rimat som vanligt sedan ... –Jay-Z, Moment Of Clarity
Jag tror att ovanstående staplar, på vad jag och många andra känner, var Jay-Zs sista värdefulla album - Det svarta albumet - lägg upp strategin. Alla efterföljande verk visade upp ett märkbart långsammare, medvetet flöde och rimschema, och många kritiker kände att saker och ting botten med 2006-talet Kingdom Come . Om du prenumererar på teorin att Kingdom Come var Hovs lyriska nadir, då kan det ha varit början på hans finansiella topp. När Jay-Z kanaliserade Michael Jordan ca 2002 med sin stora comeback till Hip Hop, Förmögenhet tidningen uppskattade sin nettovärde till 320 miljoner dollar . Tidigare hade Jay antytt att tanken att hans död i musikvideon 2004 för 99 problem faktiskt var en skildring av hans konstnärliga reinkarnation. Men om det inte var tillräckligt klart, trodde jag att hans ökända linje, jag är inte en affärsman, jag är ett företag, man från remixen till Diamonds From Sierra Leone var det verkligen. Jay-Z utvecklades från att vara en trendsättare till en bona fide pitch man. Reebok gav honom en sko, Def Jam gav honom tillfälligt ordförandeskapet för etiketten (tillsammans med mästarna till Rimligt tvivel ) och Budweiser gav honom en lukrativ check för att bli co-brand chef för Budweiser Select. Det fanns inget under bordet om dessa erbjudanden.
senaste hiphop- och r & b -albumen
Medan låtar som Moment Of Clarity, The Bounce och Come And Get Me antydde det tyckte jag att Jay-Z hade en väldigt direkt, tvådelad inställning till andra hälften av sin karriär. Jag tror att någonstans däremellan Ritningen och Det svarta albumet Jay-Z fattade ett medvetet beslut att fokusera mer på nettovärde, kulturell påverkan och varumärke än texter. Avvägningen var att Jay kunde använda sin rikedom och kulturella kapital för att ytterligare främja Hip Hop-kulturen och finansiera sociala initiativ istället för att vara en socialt medveten rappare. När det gäller rimen kunde han välja och välja de tider då han ville tappa tillbaka till det invecklade Rimligt tvivel stil, ämne och leverans.
För mig blir frågan hur man kvantifierar påverkan från emcees som Talib Kweli, Common, dead prez eller andra som har blivit flikade med den medvetna etiketten? Jag vet inte. Men jag har en grov uppfattning om hur du kvantifierar påverkan från någon med 12 nummer ett album och en nettovärde som Forbes.com uppskattar till 450 miljoner dollar. Den senare är en person som upprepade gånger och öppet kan erkänna att han säljer crack men ändå hjälpa en sittande senator att bli president genom att lägga till lite kulturell cache. Jag tror inte att du kan presenteras på fruktansvärda men lönsamma låtar för välgörande ändamål tillsammans med U2-medlemmar som Stranded (Haiti Mon Amour) utan det efter- Plan flytta. Och även om jag skulle erkänna att Jay definitivt var självbetjäning på punkter, har få människor vältaligt (och populärt) formulerat fallet för Rap som poesi som Jay-Z gjorde på Dream Hampton-assisterad Avkodad . Gilla dem eller inte, jag är inte säker på att dessa drag ens är möjliga om Jay-Z inte vattnar ner sitt flöde för vanlig konsumtion och fortsätter att ringa hit singlar och nummer ett album. Var det värt det? Kunde en mer lyriskt invecklad anställd ha gjort samma drag? Hur jämför vi det kulturella värdet av en låt, som will.i.am's Yes We Can eller Young Jeezy's My President mot Jay-Z och Beyonce som pallar runt med president Obama när han borstar smutsen av axlarna. Jag har inget svar på det.
hip hop r & b -låt
Jag gjorde det på mitt sätt: Att bedöma Jay-Zs verkliga värde
Jag gjorde det så, man kan säga Marcy och allt var bra / jag är inte '' t crossover Jag tog förorterna till huven / Gjorde dem relaterar till din kamp, sa till dem om ditt liv / gick på MTV med do-trasor, jag fick dem att älska dig / du vet normalt att folk inte skulle '' t vara jävla '' med dig / 'Till jag fick dem att förstå varför du gör vad du gör / jag förväntade mig att höra,' Jay, om det inte var '' t för dig '/ Men istället surrar allt i ditt besättning ... –Jay-Z, kom och hämta mig.
Som vi tidigare har sett på Rick Ross 'Hustlin' (Remix) och Big Bois Flip Flop Rock, har dumma ner ens flöde dess nackdelar. När du är i lyrisk farthållare är det ibland svårt att slå på den ordspråkiga avstängaren igen. Tillbaka i mars väntade lyssnare på ett mycket hypotetiskt samarbete mellan Jay-Z och Kendrick Lamar. Jag är bland dem som tror att K.Dot lyriskt sprang cirklar runt S dot Carter, men få verkade bry sig om den punkten. Konstverket för Bitch Dont Kill My Vibe (Remix) presenterade Michael Jordan och Kobe Bryant på banan tillsammans. Men det kan lika gärna ha varit en skärmdump av en rookie Allen Iverson som passerade Jordan överst på nyckeln. Jag tror att anledningen till det är ganska tydligt för de flesta av oss. Vid denna tidpunkt är Jay-Z mer värdefullt som en kulturell skiljedomare och ambassadör för Hip Hop än en samtida, bar-for-bar, konkurrenskraftig konkurrent. Han är långt ifrån den punkt där han bara kan paradera för den senaste upplagan av VH1: s Hip Hop Honors. Och jag tycker att han är för smart för att låta det hända ändå.
Jag känner, genom att ha samlat en imponerande katalog med hitrekord, efter att ha ägt en andel av Brooklyn Nets och till och med en kampanj med presidenten, har Jay-Z åstadkommit så mycket han kunde som rappare. Så det är helt vettigt att han, affärsmannen med en ständig klåda efter mer, skulle flytta sin första kärlek åt sidan till förmån för något nytt och spännande. Som en del av detta nya partnerskap med Samsung dök Jay upp i en reklam med Timbaland, där han löst antydde att skriva om reglerna, om än när det gäller att bli agent, eller genom att ge bort en miljon exemplar av Magna Carta Holy Grail –En oöverträffad drag av en artist av vilken genre som helst, samtidigt som den sätter upp för ännu mer försäljning.
Jag påminns om det ögonblicket på Dynastin Roc La Familia Intro där Jay-Z kallade sig Stevie Wonder med pärlor under do-trasan. Under de 13 åren mellan då och nu har Jay i huvudsak försökt vara både Stevie Wonder och Berry Gordy. Men som Jays tur bredvid Kendrick (eller till och med bredvid en nykter, mer fokuserad Lil Wayne ca 2004) visade oss kommer det alltid att finnas nya artister som tävlar om titeln Best Rapper Alive.
Vad det kanske inte finns - åtminstone under överskådlig framtid - är en rappare som kan gnugga armbågar med USA: s president, hjälpa Kevin Durant, Skylar Diggins och Robinson Cano att höja sin Q-rating, luncha med Warren Buffett och ge Oprah Winfrey till projekten, förhoppningsvis skolgång Gwyneth Paltrow på rätt tid och inställning för att släppa all iteration av n-bomben (ledtråd: aldrig), och förklarande vältaligt nyanserna av Hip Hop-musik och kultur bättre än de flesta av de talande huvuden på CNN, allt medan man möjligen skårade ett rekord trettonde nummer ett album.
Anslagstavla Redaktionella direktören Bill Werde har redan angett en miljon exemplar av Magna Carta Holy Grail fritt släppt till Samsung-användare 1 juli räknas inte som försäljning. Detta kommer trots att Samsung påstås ha hostat upp 20 miljoner dollar plus upp till ytterligare 7,5 miljoner dollar i musikrättigheter och stödavgifter för albumet.
Ladda ner ny r & b -musik
Den ständigt visionära Jay-Z drog den snygga kupen av att få betalt som om han hade ett platinaalbum innan en fan köpte ett enda exemplar, skrev Werde i 29 juni-upplagan av Anslagstavla . (Han kan ha gjort ännu bättre än så - artister får generellt betalt en royaltyprocent i grossistledet. Om Jay behåller vartenda öre av Samsungs inköpspris på 5 miljoner dollar skulle han mer än fördubbla den typiska superstjärnan.) Men i samband med detta marknadsföring, ingenting är faktiskt till salu.
Allt detta innebär att vi inte borde förvänta oss massor av ämnen bakom RocNation Sports eller Magna Carta Holy Grail . Men jag tror att de båda kommer att ha betydande kulturella och ekonomiska effekter och vara lönsamma. Det faktum att folk har pratat om Jay-Z och Samsung de senaste veckorna betyder att de båda redan har vunnit. Jag tycker inte att det är respektlöst att ringa Magna Carta Holy Grail en lång reklam för Jay-Z och Samsung. Albumets faktiska reklam debuterade när NBA-finalen satte upp 12,0 över natten. Enligt Nielsen är det de högsta betyg sedan 2004-serien mellan Los Angeles Lakers och Detroit Pistons. Så det här landmärkeavtalet mellan Jay-Zs läger och Samsung har redan gjort sitt märke. Och om vi har tur kommer det också att finnas något faktiskt innehåll på albumet.
Ytterligare rapportering av Homer Johnsen.
Omar Burgess är en född Long Beach, Kalifornien som har bidragit till olika tidskrifter, tidningar och har varit redaktör på HipHopDX sedan 2008. Följ honom på Twitter @OmarBurgess .
