Publicerad den: 10 oktober 2017, 14:56 av Scott Glaysher 3,3 av 5
  • 3.00 Gemenskapsbetyg
  • 6 Betygsatt albumet
  • två Gav det en 5/5
Ge ditt betyg 9

Att följa upp en hit är inte lätt. En Boogie Wit Da Hoodies genombrottssingel, My Shit, drev Bronx-indianen in på en kortlista med rappare från new age med potential för stardom. Men i rappspelet rör sig tiden snabbt och A Boogie var i stort behov av en ny smash hit för att hålla hans fart levande.



Lyckligtvis hans debutalbum, The Bigger Artist , utrustad med den melodiska flex-a-thon-drunkningen med Kodak Black. Platina-säljande spår har redan listat högre än My Shit, så det är säkert att säga att uppföljningen uppnådde sitt önskade resultat. Men en fråga kvarstod: hur bra kan A Boogie prestera på ett album i full längd?








Till att börja, The Bigger Artist innehåller en uppsjö av enastående beats från extraordinära producenter som Metro Boomin, NAV, Jamz, DJ Mustard, Jahaan Sweet,! llmind och Murda Beatz. Harmoniska nycklar ihop med enorma fälltrummor fungerar som dukar för potentiella träffar - ett bevis på Boogies öra för slag. Överraskande är det dock Scott Storchs minimalistiska produktion som levererar albumets verkliga soniska slamdunk.

Storch, som uppenbarligen har stigit ur askan, ger Unhappy ett hoppande pianoriff som passar perfekt in i A Boogies låtskrivarhjul. Istället för mållös flexning om Rollies och utländska piskor, talar han om att vara tusenårig i ett prövande förhållande. Ingen bar på hela albumet känns riktigare än när A Boogie surrar, sa till henne att jag inte kan bli kär nu, jävla / Hon är upprörd, hon kastar under på mig / Hon vill bara se mig olycklig.



En Boogie drar uttryckligen från Usher's You Make Me Wanna genom att kröna, och ärligt talat, jag ska försöka sluta tänka på dig / Men även när jag gör det påminner jag om dåliga saker som jag gjorde / Och jag känner dig hatar mig, du hatar mig.

Låt oss börja om är ett annat exempel på att hans mjukare sida lyser igenom. Han går av nästan fyra minuter med uppdelningsfält som på ett mer exakt sätt tillgodoser hans tonåriga publik än någon långsökt flexning.



När resten av albumet spelar ut är det uppenbart att A Boogie presterar bättre när man tar av sig NYC: s tuffa pansar och släpper vakt. Hans tonalitet, självsäkerhet och rytm känns mycket renare på Bad Girl än på Undefeated. Vid sidan av 21 Savage låter han mer som en wanna-be gangster med skakiga linjer som, Hah, nu kallar de mig ond / skrattar åt dessa niggas med en Desert Eagle, ja.

Så mjukt som det kan tyckas låter han mycket mer äkta när han rappar om att köra en dålig tjejs bad. Han rappar, jag känner att jag förföljer dig, jag svär / jag fortsätter att titta på dina snaps, jag sitter fast på din Instagram / och tjej, jag följer dig inte ens, jag kan inte / för upptagen med att ringa dig tillbaka, ibland förstår jag inte på Stalking You visar mer djup, ärlighet och sårbarhet än någon typ av tufft prat någonsin kunde.

Däremot lär inte lyssnare mycket om A Boogie när han rappar fyllningslinjer på Beast Mode som att jag fick en 40 med en trumma och jag vet hur man använder den eller jag måste hålla en pistol i min Bentley-kupé. Plus, den här typen av hardcore-rim passar inte bra med hans Auto-Tuned sång.

Även om Money Sprung och Somebody kunde ha konsoliderats i ett spår, The Bigger Artist är lätt att lyssna framifrån och bak. När A Boogie visar sin känsliga eftergivna sida lyser albumet ljusast. Men vid den unga åldern 21 försöker han fortfarande hitta vad som fungerar bäst för honom som konstnär. Det kan ta A Boogie några år till och några fler projekt för att helhjärtat nå hans konstnärliga synkronicitet, men för tillfället kommer det att fungera bra att göra hits.