Thug Holiday: HipHopDX minns Tupac

I bara fem år inom musik- och filmindustrin, Tupac Shakur gjorde en oöverträffad inverkan på amerikansk popkultur till skillnad från någon annan rapartist som föregick hans kom. Ändå har han varit vördad under de senaste tjugo åren sedan som Hip Hop-kulturens mest upplagda martyr och en svartamerikansk revolutionär.



Trots hans personliga fallgropar och obefogade attacker mot hans liv under hela sin karriär steg den legendariska rapparen, tidigare känd som MC New York, till berömmelse och blev en sexsymbol som använde sin makt för att bekänna sin intelligens till media och inspirera svarta ungdomar att vidta åtgärder mot deras förtryckare. Men han omfamnades av ungdomar från alla hörn av världen, och hans närvaro resonerar tjugo år sedan hans för tidiga död den 13 september 1996.



HipHopDX-skrivare på heltid och frilansande skrivpersonal har var och en personliga erfarenheter med den Bronx-födda transplantationen till Kalifornien. Oavsett om vi alla faller i olika åldersgrupper som antingen bevittnade eller var tvungna att göra forskning om varför Shakur fortfarande är en del av den popkulturella tidsandan idag. Här är våra memoarer om hur Tupacs konst påverkade våra liv varje år från 1991, när han dök upp på rapscenen från att vara en reservdansare för Digital Underground, till när han blev popstjärna mot slutet av sitt liv, fram till idag när rappare fortfarande använda honom som en metafor för excellens och överlägsenhet i Hip Hop.






1991: Ingenting var detsamma efter 2Pac

Dana Scott: När MTV hade en världspremiär av en video då, var det en händelse att se något helt nytt av dina favoritmusikartister. Det var inte ovanligt att ringa upp dina vänner på ditt fasta telefonnummer eller diskutera vad du såg på skolan nästa dag. Digital Underground var på väg från deras smash singel The Humpty Dance. När jag såg Yo! MTV Raps premiär deras Same Song-video - ett fordon för filmens soundtrack till Nothing But Trouble - D.U. var en av rappens största handlingar. De hade förmågan att presentera N.W.A: s Eazy-E och Dr. Dre samt Dan Aykroyd, en av Hollywoods främsta skådespelare vid den tiden som var i den filmen, för musikvideon. Jag blev något borttappad när jag såg gruppens nya MC i en dashiki bärs som en afrikansk kung, introducerad till världen genom sin smittsamma åtta-bar vers. Det var en kontrast till den kitschiga estetiken i gruppens Humpty Hump-karaktär och var som att bevittna en vaktbyte, liknande när Dr. Dre introducerade Snoop Dogg till världen på Deep Cover samma år.



livet för pablo skivflicka

Jesse Fairfax: Som en infödd New Yorker skulle jag inte kalla mig en 2Pac-entusiast eller en hängiven, men hans närvaro var ganska oundviklig under mina formande år. Min berättelse börjar med samma låt som de flesta andra, Brenda's Got a Baby var för dramatisk för mig [så mycket som de behövs idag, jag älskade inte den tidens varnings- / dramatiska berättelser som denna och MC Lyte's Poor Georgie] och alla barn i huven ville antingen bli biskop eller hålla sig långt borta från någon som efterliknar den karaktären.

1992: 2 Pacalypse då och nu

Dana Scott: Tupac var en kommande rappare som snabbt fick erkännande från sina skådespelare. Hans utseende i NBC En annan värld , mitt emot sin barndomsvän Jada Pinkett Smith, och hans skurkroll i Juice fick Hollywood-chefer, förorter och ”huven att snabbt ta upp sina enorma talanger till den punkt där han inte bara fästes som en rappare som försökte bryta sig mot att agera. Det verkade som om han var en erfaren thespian. När jag såg Juice för första gången var jag 12 år och det var fredagen som filmen släpptes. Min pappa tog mig för att titta på den nära min hemstad Norwich, Connecticut. Från öppningsscenen var hans karaktär Bishop mycket trovärdig - inte en konstruerad eller tvingad ansträngning som de flesta rappare som förlitade sig på musikscener för att kompensera för deras brist på skådespelande som i andra föregående Hip Hop-fokuserade filmer Krush Groove , Beat Street , Tuffare än läder , eller Husfest . Också när jag såg hans videor för singlarna från hans debutalbum 2Pacalypse nu , du kunde säga att han inte var rädd för att avslöja sin sårbarhet för sina lyssnare, vilket var sällsynt för en gangsta-rappare vid den tiden. Du ser det i hans videor för Trapped, Brenda's Got a Baby, och If My Homies Call som är Hip Hops svar på Dionne Warwicks 1980-häftklammer Det är vad vänner är för.



1993: How Tupac Kept Our Heads Up

hur det ser ut jag gör för att leva

Ural Garrett: Första gången jag hörde 2Pac var på Digital Underground Same Song. Som många grundskolebarn limmade på radion (när det var verkligen bra), 2Pac spelade ingen roll på solotipsen förrän jag kommer runt som placerar mig runt första klass. Från varje bakgårdsgrill till slumpmässiga resor till Slauson Swapmeet med min storesyster, det var lätt sommaren 1993. ”Pac som följde upp med Keep Ya Head Up visade att han kunde lägga spelarskiten åt sidan för några gripande stunder. I den åldern spelade allt detta ingen roll eftersom det bara lät dope.

Gino Sorcinelli: Med någon så produktiv som 2Pac, som tycktes leva i studiornas inspelningsmaterial 24 timmar om dygnet, var det lätt att förbise hans omfattande och imponerande lista över gästspel. Jag är tacksam Roc Raida satte MC Breeds singel Gotta Get Mine från 1993 hans 187 FM-mixband , eftersom det väckte mitt intresse för att spåra fler ”Pac-gästspel. Mellan det repade hornprovet och jag måste få mitt, du måste få dina sånger på kören, Gotta få min hade en mycket radiovänlig känsla, men det hindrade inte 'Pac från att föra sin varumärkesintensitet till låten. Berättar för fans, jag lever livet livet, älskling, jag är hopplös. Chokin 'off indo, tryin' för att hålla mitt fokus, 2pacs vers är en perfekt representation av den inre kampen mellan rätt och fel han tycktes hantera en stor del av sin karriär.

Dana Scott: BET var inte en del av baskabeln ännu 1993. Men en dag kom jag hem från skolan, tände på TV: n, bläddrade igenom några kanaler och hittade seriöst 2Pacs Keep Ya Head Up-video på skärmen med den ursprungliga BET-symbolen . Att hitta 2Pac på skärmen kändes som Eureka! Jag har kommit till livet. Den videon fick genklang med mig omedelbart för att tonårsgraviditeten var skenande under början av 1990-talet, särskilt min lilla, avlägsna hemstad. Jag kände en hel del kvinnliga klasskamrater som var 13, 14-åriga barn som fick barn och lämnades utan den faderliga hjälp de behövde. Keep Your Head Up var en hymn som hjälpte dem att hålla hopp för sina barn.

1994: Holla om du hörde honom

Jesse Fairfax: I Get Around var en riktigt rolig låt. Även om videon var lite för kontrollerad efter min smak verkade Pac inte bara större än livet men heroisk när du skulle höra om att han hamnade i en shootout med undercover-poliser, bevittnade honom överleva fem skott och se filmer av hans ikoniska spottar på paparazzi. Bakom allt bravatet, i efterhand ser jag en paranoid ung man som inte vet vem han kan lita på, tar på sig sitt bästa spelansikte för världen [särskilt efter den ökända Quad Studios-skjutningen och hans brännande intervju med Kevin Powell för Vibe-tidningen i april 1995 problem.]

Dana Scott: Vid den här tiden var Tupac en superstjärna. Han var överallt i nyheterna och silverskärmen. Han hade spelat med Janet Jackson, den största popstjärnan på planeten bredvid hennes bror Michael Jackson, i Poetisk rättvisa 1993 och var i streetball-flickan Ovanför kanten som skurken Birdie året därpå. Det var som en vedergällning av hans biskopskaraktär i Juice , men med ett 50-ärr i ansiktet. Under tre år i rad hade han ett hattrick med ledande roller i tre av de mest populära svarta filmerna. Filmen innehöll hans låt Holler If You Hear Me, som har den baslinjen som sparkar in ovanpå det påskyndade George Clinton Atomic Dog-provet. Det gör att du vill krossa tänderna och ta vapen mot alla och allt du hatar i världen. Tupac förkroppsligade #BlackLivesMatter som tjugo år plus innan man ens tänkt på den hashtaggen. Den låten var också på hans andra album Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z. , som omvandlade en hel del tungmetall-headbangers jag visste som blev plötsliga rap-fans. Albumets aggressiva innehåll och beats var hörnet för många vita barn jag kände som föraktade rapmusik bara några år tidigare. Det är ett bevis på att barn i alla färger kan relatera till känslor av ångest och söka efter sin identitet i ett oförlåtligt, orättvist samhälle.

1995: Tupac mot världen

Kyle Eustice: 1995 var jag den typiska angstiga tonåringen som växte upp i Omaha, Nebraska (av alla platser). Jag hade upptäckt Dr. Dre's The Chronic 1992 och hade verkligen gått in i den specifika rapgenren (det skadade nog inte att jag var ett stort parlament-Funkadelic-fan). Efter ett särskilt otäckt argument med min mamma ville jag visa henne hur mycket jag älskade henne och att jag var ledsen. Jag trodde att spela henne Kära mamma medan hon körde mig till min väns hus var det perfekta sättet att tala till hennes hjärta. Synd att hon inte kände på samma sätt. Jag tror inte att hon kunde komma förbi det faktum att det var gangster rap. Hur som helst, den sången talade till mig och fick mig att komma ihåg hur mycket jag också älskade min mamma.

Dana Scott: Att vara från Tri-State-området, Biggie's Who Shot Ya? var mixtape-monsteret i nordöstra som alla barn ville höra. Det var oundvikligt att tänka på att Tupac var det subliminala målet för det spåret eftersom det kom ut inte långt efter att han sköts fem gånger i New York City 1994. Den låten hjälpte till att cementera Biggies position som kungen av New York eftersom takten och texterna var eld, med varje ordspel avsedd. Men släppet av den låten hjälpte inte Biggies paranoia från oväntat efter att 2Pac sköts på Quad Studios.

peter kay nummer ett träffar

Ural Garrett: När jag kom från en ensamstående mor själv var kära mamma tillräckligt enkel för att mitt åttaåriga jag kunde förstå det helt. Och jag såg tillräckligt med MTV och BET för att förstå något av skottet i Quad Studios, sexuella övergreppsfall och allt som ledde till att han undertecknade till Death Row.

Bädda in från Getty Images

Gino Sorcinelli: So Many Tears är den perfekta låten för Pac och förblir högst upp på min lista. Det vackra Stevie Wonder-exemplet flip från Shock G och texter som, My every move is a calcular step, to bring me närmare för att omfamna en tidig död, nu finns det inget kvar som visar Pacs kusliga vana att förutsäga en tidig utgång från denna värld. Om du missade Jag mot världen , nu är den perfekta tiden att lyssna på den. Det låter fortfarande lika bra som för 21 år sedan. Trots att vi var bittra rivaler i slutet av deras liv, har vi turen att ha två fantastiska 2Pac- och Biggie-samarbeten som spelades in medan de fortfarande levde. Den första var en legendarisk live freestyle-prestanda vid Budweiser Superfest 1993 vid Madison Square Garden. Den andra var den ursprungliga versionen av Runnin ', som uppträdde på One Million Strong-soundtracket 1995. Easy Mo Bee, som gjorde omfattande arbete med båda artisterna, tillhandahöll instrumentalen och båda rapparna tog med sig sitt A-spel. Jag kommer ihåg att jag hittade detta på kassettsingeln 1995 eller 1996 och senare tänkte hur sorgligt det var att de inte arbetade mer tillsammans. Om den här låten var någon indikation kunde de ha gjort lite tidlös musik. Eminem tog senare låten nyvunnen popularitet med sin omarbetning för 2003 Tupac: Uppståndelse album.

1996: Wanted Dead or Alive

Jesse Fairfax: Än i dag vet jag inte om Suge Knight lade batteriet i ryggen, men Hit 'Em Up var det ultimata tecknet på respektlöshet, långt ifrån dumma papperskorgen. Vi väntade på ett Biggie-svar och fick aldrig mycket annat än King Suns New York Love [All Eyez On Sun] och några rader från Lil Kim på en remix av Big Momma Thing [Jag tog inte Mobb Deep's Drop a Gem on ' Em för mer än slumpmässiga subliminer på den tiden.] Det jag minns mest var en känsla av social armageddon kring 2Pac. Ingen överdrift, det kändes inte säkert att gå ut i New York sommaren / tidig höst 1997 efter 2Pacs bortgång. Hans röst levde vidare från gravskottet mot alla från Bad Boy Entertainment till Dr. Dre och Nas på Makaveli [Bomb First var särskilt häpnadsväckande] men Bone Thugs-n-Harmony's Thug Luv kändes mer olycksbådande än någonsin. Ingen kunde ha förutsagt tidpunkten, utan en ny låt med Pacs varumärkesgift mot spelarhatare / busters och skott i takt några korta månader bort från Biggies död var förbudet för fler dödsfall.

Kyle Eustice: När jag hör två av Amerikas Most Wanted-så kommer jag aldrig att glömma att jag var på en slumpmässig fest i slutet av 90-talet när en grupp frat-pojkar, som trodde att de förmodligen var 'åh så coola', satte upp denna låt. Det finns inget sätt att förneka att detta är ett av de svåraste spåren som Snoop någonsin har varit på (förutom Deep Cover med Dr. Dre). Visserligen hade jag en hel del drinkar, så från ingenstans börjar jag bara rappa. Jag kände varje enskilt ord utantill och efter att banan var över hade jag alla på festen som kom fram till mig och sa att du är skiten (skrattar). Nu, efter tio år av att inte dricka, finns det förmodligen inget sätt jag någonsin skulle kunna göra det igen, men i några minuter den kvällen var jag orädd.

topp tio rap låtar 2016

Gino Sorcinelli: Även om jag var ett avslappnat fan av 'Pac innan hans alltför tidiga bortgång, och jag måste erkänna att jag inte fullt uppskattade hans katalog först efter hans bortgång. Som sjunde klass som växte upp på östkusten i Massachusetts när han mördades var bara några få av mina vänner hårda fans. I synnerhet en vän blev bedövad och bedrövad över nyheterna och uppmuntrade mig att lyssna noga på hans arbete. jag köpte Jag mot världen en kort tid efter hans död och det är fortfarande mitt favoritalbum av honom. Jag upptäckte det precis vid tiden för rapmusiken eftersom en central del av mitt liv och jag har levande minnen från att spela det på repetition i mitt rum, blåst bort av känslor och energi i hans röst.

Ural Garrett: California Love blev en nationell hymne. När Alla ögon på mig kom ut, East Coast vs. West Coast drama spelade inte heller någon roll eftersom jag tyckte att Big var lika dope som 'Pac. Men alla förstod vem som var målet för Hit ‘Em Up. Det var ganska roligt för mig. Sedan igen, när du är liten, förstår du inte de möjliga konsekvenserna av att säga dig tjock muthafucka, det är därför jag knullade dig tik.

En vän från kyrkan hade sin födelsedagsfest i det här huset i Gardena, Kalifornien. De flesta av de vuxna var inne och tittade på [Bruce Seldon vs. Mike Tyson-striden] medan jag bytte barbs med hennes kusin (skådespelare) Orlando Brown. Han har alltid varit vild och rolig. Eftersom det inte fanns några nyheter för tillfället på grund av sociala medier fick jag inte veta om [Tupac-skjutningen] förrän på morgonen efter. Jag trodde att han skulle överleva med tanke på att han överlevde Quad Studios-skytte bara två år tidigare, för att inte tala om att han var på Las Vegas sjukhus i flera dagar efter att det hände. När tillkännagivandet så småningom kom att han passerade, är det allt alla i klassen kan prata om. När Power 106 hade Big Boy och var Hip Hop-radiostation nr 1 i L.A., minns jag att de spelade gamla Pac-saker i flera dagar. Det som slår mig vid den tiden var konspirationsteorierna som utvecklades mitt i allt detta. En sak var säker, jag kunde inte stava Makaveli, men jag var helt intresserad av hur det relaterade till 'Pac påstås förfalska sin egen död.

Bädda in från Getty Images

Dana Scott: Jag hade arbetat min andra vecka på mitt andra jobb någonsin som 16-årig unge på ett Walgreens-apotek. När min pappa kom för att hämta mig från jobbet sa han till mig att 2Pac inte skulle klara det, enligt de senaste nyhetsrapporterna. Jag kände mig ledsen eftersom jag hade sett honom stiga upp och falla på TV inom fem år. Jag kom hem runt 11:00 efter att butiken stängts och omedelbart aktiverat MTV. Världspremiären för hans senaste singel off Alla ögon på mig , I Ain’t Mad At Cha, väntade på världspremiär vid midnatt. MTV News-reporter Tabitha Soren, som hade intervjuat Tupac tidigare, verkade stoisk när hon rapporterade att han hade undergått hans sår från att ha skjutits i Las Vegas en vecka tidigare, och jag ville inte tro det. Hon sa till tittarna videon, Du kan kalla den profetisk. Hon hade rätt: Tupac sköts i början av videon, hade en helt vit kostym på i himlen med andra avlidna svarta underhållningslegender och hade spelat en ängel som följde sin vän i videon. Det skrämde mig till ingen nytta och gör fortfarande när jag ser videon till denna dag. Folk trodde verkligen att 2Pac gick in i ett sjuårigt exil som Machiavelli-boken Krigets konst och persona som han antog innan han passerade. Tråkigt att säga att vi så småningom var tvungna att acceptera att han inte var den svarta Elvis som vi önskade att han skulle vara.

'Til The End Of Time: Pac's Legacy and Love from Hip Hop's Younger Generation

Jesse Fairfax: Kanske mitt bästa 2Pac-relaterade minne inträffade på ett NYC-tåg sommaren 1996 när Alla ögon på mig var ett av de hetaste albumen i världen. En gentleman fortsatte att spränga U Cant C Me på en radio medan en bil full av förfärade passagerare säkert var benägna att titta på Rap medan djungelmusiken såg med skräck i ögonen. Han var inte hotfull eller hotad, han sa lugnt att jag precis kom ut [jag antog att det hänvisade till en stint bakom galler och just sett HBO: s Natten av , när jag ser tillbaka förstår jag hans katarsis.] Han spelade sedan högt åtminstone ytterligare två gånger utan vård i världen, det här var hans slags meditation. 2Pacs röst gjorde Hip Hop spännande för mig som tonåring, men det var först år efter hans bortgång att jag förstod att han kanaliserade ilska och oroligheter hos svarta män överallt. Hämtad från oss vid 25 års ålder, vem vet vad han skulle ha utvecklats till att ge chansen.

tupac bestämde mig

Victoria Hernandez: Jag blev först kär i Tupac när jag hörde ringklockan från Hail Mary. Jag var studentchef för vårt gymnasiefotbollslag och upptäckte bara min passion för hiphop. Varje gång den här låten spelades över högtalaren fick jag bokstavligen frossa ner i ryggraden. Bara råhet och uppriktighet i Tupacs röst. Det faktum att han inte hade alla svar, utan en bön till Jungfru Maria och ett liv som gjorde honom till en av de största genom tiderna. Och då Lil Wayne var en av mina favoritrappare och jag satte ihop att han tog jag är inte en mördare men tryck mig inte från den här låten till Right Above It, jag var som Wow, den här killen är verkligen som folk säger att han är. Och ja, jag var sen med att se Juice . Jag såg det bara för några år sedan eftersom det var på Netflix. Men det var så bra! Jag hade alltid sett Tupac som en charmare (ja, jag är en typisk tjej), men att se honom spela en sådan mörk, hjärtlös karaktär var så kraftfull för mig.

Homer Johnson: Mina tidigaste minnen från Tupac lyssnade på förändringar på en födelsedagsfest och fick höra, den här killen dog precis. Men när jag blev äldre var överklagandet uppenbart och jag dovade först. Eftersom internet inte var vad det är nu, släppandet av Tupac: Uppståndelse markerade ett oerhört viktigt ögonblick för mig. 2003, som en ungdomlig fläkt upptagen med att vänta på att han skulle återvända från de döda, var detta min oförfalskade titt på Pacs liv. Tupac: Uppståndelse gjorde en sådan inverkan på mig eftersom det hamrade hem den viktigaste lektionen: han var en profetisk kraft med enorm talang i flera medier, spelade schack medan andra rappare spelade pjäser.

Aaron McKrell: Eminem och Lloyd Banks upphöjer Tupac i sina låtar Till I Collapse respektive Addicted. Det här är bara några få hyllningar till Tupac som jag hörde som tonåring i de åldrar som växte upp i Erie, Pa. Det verkade som om varje rappare jag lyssnade på påverkades av, ett fan av eller rent avgudad 2Pac. Jag var tvungen att ta reda på vad surrningen handlade om. Det jag hittade levde upp till varje hype som någonsin förknippats med Pacs legend. Hans känslomässiga musik resonerade med mig, en motvillig utkast som letade efter sin plats i den sociala stratosfären. Låtar som Keep Ya Head Up och Hold On Be Strong var värdefulla doser av optimism, medan jag kopplade till desperationen och smärtan från Only God Can Judge Me. Att jag var fem år när Pac dog och kan ansluta så djupt till hans musik är ett bevis på att minnen lever och dör, men Makaveli kommer att leva vidare till slutet av tiden.

Scott Glaysher: Som en 10-årig rap-fan omkring 2003, som växte upp i Toronto-förorten Aurora, var det första kännande om att jag hörde talas om 2Pac när 50 Cent's In Da Club: Jag vill att de ska älska mig som om de älskar Pac. Precis som alla barn som gripits av den nyvunna besattheten för rapmusik var det självklara nästa steget att slå Limewire för hela Pac-diskografin. Med en snabb Google-sökning upptäcktes det lätt att Tupac hade varit död i nästan sju år och att det fanns lika många postumala album med hans namn som originalet - vilket är en högt nedladdningsförfrågan för alla pre-teen med bara en några timmar datortid. När de första spökande nycklarna slår av på Ambitionz Az a Ridah och mannen själv uttalar, kommer jag inte att förneka det, jag är en rak rida / Du vill inte knulla med mig, tonåringens intryckbarhet sköt omedelbart med en stark dos av oöverträffat förtroende - ett oemotståndligt förtroende på västkusten som fortfarande finns hos oss alla idag.

Bädda in från Getty Images

Eric Diep: Jag var tvungen att vara 12 eller 13 när jag först hörde en 2Pac-låt. Jag kom direkt från 'burbs of Oregon, och de äldre killarna jag hängde med lyssnade mycket på' Pac, Biggie och Bone Thugs-n-Harmony. Tillbaka när AOL-uppringning var den enda åtkomst för mig att få musik, skulle jag gå till min väns hus ett block över bara för att höra alla nya låtar han laddade ner. Ropa till Kazaa och Morpheus för att de är pluggen. Redan i den åldern visste jag att Pac var speciell. Changes var låten som fick mig in i honom. Med tiden skulle min vän presentera mig för fler 'Pac-klassiker: Hit' Em Up, Baby Don't Cry, Dear Mama, tills the End of Time. Så småningom staplade min Winamp-spellista. Vårt team av barn från upp och ner San Francisco Drive spelade mycket basket och lyssnade på 'Pac-låtar, pissade av mina grannar för att rapmusiken var för hög. Tonåringar brukar vara upproriska, men när jag ser tillbaka tror jag verkligen inte att vi verkligen brydde oss om hur blomstrande 'Pacs röst var från vår lilla bärbara CD-spelare. Vi tackade aldrig nej till det. Och även när vi var vänliga vände vi upp det igen. Om det är något jag lärde mig av 'Pac under min tonåring, är det att vara trogen mot dig själv och att aldrig låta någon berätta något annat för dig. Därför hänger jag ut vid ett tillfälle och tappar inte.

Trent Clark: Militance. Det ordet sammanfattar bäst känslorna som lyssnade på 2Pac som infördes i mitt unga sinne från den tid jag var 11 år gammal till idag. På många sätt hjälpte hans starka text att höja mig och han var en surrogatfader även från Sony Walkman-hörlurar. Jag lärde mig att bli härdad i en tid där gängkulturen till synes blev en övergångsrit, även om jag var klok nog att inte gå hela milen. Jag lärde mig av hans misstag; om det kopplades till typen av Den första fysiska CD: n från en butik jag någonsin ägde var Alla ögon på mig . Jag blev omvandlad av bilderna som ställdes ut i albumhäftet; oavsett om det var att posera med besättningen eller att göra en kortslutning. En sång som Bring the Pain visste hur man utnyttjade min tonåriga raseri medan en skiva som Picture Me Rollin 'satte mig i ett sinnestillstånd där till och med att växa kunde erbjuda sorglös byte. Jag behövde aldrig tatuera några av hans ideal på min kropp eftersom de var inbäddade i min hjärna. Jag kände aldrig behovet av att förlänga min gangsta, för även med hans oräddhet som lätt kunde eftertraktas och efterliknas, gav hans misstag under hans korta tid på jorden uppenbarligen något bättre att leva för. Tjugofem år är inte ens tillräckligt med tid för de flesta att skapa ett fel för att göra rätt men det var en evighet för Tupac Shakur att för alltid påverka en kultur som för alltid ska vara skyldig hans närvaro. Vila väl, Freedom Fighter. Rebell. Rap Martyr.