Los Angeles, Kalifornien - Förra gångenHipHopDXtalade med Yelawolf, det var runt den ganska turbulenta utrullningen för Kärlekshistoria . Från oroande intervjuer med Mycket tvivelaktigt till sociala medier som försvarar hans kärlek till den konfedererade flaggan , alla dessa ögonskuggor överskuggade hans andra stora albumalbum Kärlekshistoria . Sedan dess har han släppt flera projekt, inklusive Trial by Fire och 2019 Trunk Music 3 , innan vi avgår från Shady Records och moderbolag Interscope.
Efter att ha kommit i gång med Catfish Billy innan han går in nästa decennium på Los Angeles centrum 1720, turnerar han för att främja Ghetto Cowboy - hans första album enbart under Slumerican-märket. Den här gången verkar Yela ha hittat klarhet förbi de mörka stunderna i sin karriär för nästan fem år sedan.
Med linjen till entrén växer nästan ut ur kontroll har hans fans uppenbarligen blivit lika engagerade som någonsin. Innan dörrarna att visa öppnade tog Yela tid att prata medDXom det nya albumet, lärdomar från Eminem i att köra Slumerican, turnera, Hick Hop och hur kontroversen kring Confederate Flag skadade alla chanser för hans Big K.R.I.T. samarbetsprojekt Country kusiner .
benlyckor n harmoni bisarrt ben
HipHopDX: Jag minns första gången jag såg dig uppträda runt 2011 eller 2012 på Houstons Fitzgeralds där Rittz öppnade för dig. Hur ser det ut för dig nu som veteran som ser dina fans växa med dig?
Yelawolf: Jag menar 2011, jag var ute efter att sätta min insats och verkligen tjäna mycket prestationsrespekt. Jag försökte knäcka upp något som var helt nytt. Jag kan säga med fullt förtroende att 2011 inte presterade i den stilen. Ingen hoppade på scenen och startade mosh gropar som den där skiten. Det är så vi stormade SXSW och det var så det började kultivera min följd var genom mitt live scenföreställning.
Det var all bandupplevelse jag hade tidigare Trunk Music att jag hade skapat denna live performance-stil och jag överförde den bara till Hip Hop-showen med en DJ. Innan Trunk Music , vårt lilla underjordiska band färdades och det var fortfarande Hip Hop. Vi hade människor som hade hjälmar på föreställningar och skit. Det var bråkigt, bråkigt. Vi överförde det bara till liveuppträdandet och vi visade och visade. Det är alltid något som bevisar att vara från en liten stad i Alabama och vara en vit pojke i Hip Hop. Åtminstone vid den tiden var det faktiskt en sak.
Om du följde mig under Rap Arena dagar så snubblade du bara på det. Vi var super lokala. Vi studsade fram och tillbaka mellan Birmingham, Alabama och Atlanta. Om du följde utvecklingen därifrån verkar allt naturligt. Om du fångade en skiva senare under åren runt 2015 eller 2016, kanske första gången du hörde Yelawolf var på något som A $ AP Rockys 1 Train. Att gå tillbaka och upptäcka allt det där skiten kanske låter schizofren kreativt. Allt kommer från samma hög med inspiration. Om du tittar tillbaka kan du se landet, rock'n'roll och hiphop-influenser limmade ihop.
HipHopDX: När jag ser tillbaka på det nu verkar dessa tre olika influenser ganska vanliga idag med framgången för Lil Nas Xs Old Time Road. Jag skulle vilja kalla dig en av pionjärerna för att komma till den punkten.
Yelawolf: Det var Bubba Sparxxx var den som slog upp den när det gällde vanliga artister som utnyttjade den sammanställning av landet / redneck-isms och Hip Hop. Jag ger det till honom. Han öppnade dörren. För mig hade jag ett annat tillvägagångssätt lyriskt, ett annat tillvägagångssätt med Hip Hop och med country och med rock. Allt hade en aggressiv stil. Du kan inte uppfinna hjulet på nytt, men jag är definitivt en av pionjärerna men jag är inte pionjären.
HipHopDX: Ditt senaste projekt på Shady var Trunk Music 3 , som släpptes tidigare i år. Varför släpp ditt första stora arbete Ghetto Cowboy som en full-indie artist nu?
Yelawolf: Vi rör oss snabbt. Jag har alltid haft ett album klart. Jag har alltid haft ett album klart trots släpptiden med en dur, albumet var där i fickan. Vi tog mycket tid att göra Kärlekshistoria , men även när det lämnades in finns det denna sex till åtta månaders lanseringsplan, den här A-Z-artisten tappar nu, de måste se om albumet passar in i schemat och allt detta andra statistiska skitsnack. Så, Trunk Music 3 var redan i fickan och jag satt på 90 procent av Ghetto Cowboy innan jag gjorde det Trunk Music 3 .
Eftersom jag hade Ghetto Cowboy i fickan insåg vi att det inte var det Trunk Music . Det var dope, men det var det inte Trunk Music. Det kommer inte att översättas med det albumet. Ghetto Cowboy var för organisk och hade inte så rå 808 Trunk Music ljud som folk förväntar sig att höra. Så vi gick tillbaka till studion och skapade Trunk Music 3 eftersom vi ansåg att det passade bäst för projektet. Efter att vi släppte ut Trunk Music 3 , mitt fokus var bara på Ghetto Cowboy . Jag var redo att åka dit. Jag var redo redan innan Trunk Music 3 , men jag tänkte inte Ghetto Cowboy skulle vara det sista rätt albumet för Shady. Jag tyckte att det var rättvist att jag åkte med den stil som jag kom in på sedan jag undertecknade Shady genom Trunk Music .
HipHopDX: Ghetto Cowboy har ett nytt spår i din Box Chevy-serie i Box Chevy 7. Ur ett kreativt perspektiv, vad anser ett spår värt att ha det namnet?
Yelawolf: När jag hör ett spår kan jag omedelbart säga att det är ett Box Chevy-spår. Vi har gjort några som inte lyckades. Vi gjorde två för Trunk Music 3 att vi konserverade och vi slutade göra Box Chevy 6 med DJ Paul och Rittz. När Box Chevy 7 kom för Ghetto Cowboy , vi hade den här jävla trumpausen från Travis Barker som matchade seriens vibe. Vid denna tidpunkt är det tradition. Mina fans kan förvänta sig att höra en Box Chevy-låt med varje projekt.
En dag hoppas jag samla dem alla och släppa den på en vinyl eller något liknande.
HipHopDX: Du har också Outfit, TX öppnar upp för dig. Vad lockade dig till dem tillräckligt för att du skulle kunna bilda ett arbetsförhållande med dem?
Yelawolf: Jag tackar till min chef J. Dot som verkligen håller öronen på gatorna. Han uppmärksammar vad som händer när jag bara uppmärksammar min egen värld djupt. Outfit, TX var en grupp som han gjorde mig uppmärksam på. Innan vi ens dök in i musiken tog jag Outfit-killarna ut till Nashville för att umgås med dem. Så jag gick ut med Mel och J Hawk och vi slog upp Broadway och hängde som vänner. Vi sparkade det bara och plockade varandras hjärnor. Jag gillar bara hur de tänker först och främst. Jag älskar var deras kreativa sinnen är och hur de känner för musik tillsammans med deras samband med Texas. Sedan finns det deras mode och merch och hur de vänder det. Dessa bitar är fantastiska artister. Jag respekterar deras vinkel och hela inställningen till musik.
Stil är allt för mig. Det är inte vad du säger utan hur du säger det och leveransen. Om du lägger rätt sås på det är det en riktigt attraktiv grupp. Jag älskar bara vad de gör och deras stil. Jag försöker bara ta med grupper som försöker skjuta gränserna. Det spelar ingen roll för mig om de är platinakonstnärer eller om ingen vet vem de är. Det är något som aldrig lockar mig till en öppnare eller headliner. Det är som, vad skulle jag vilja presentera mina fans för? Jag tog en gång med mig ett band som Hillbilly Casino på turné. Jag tog med Trevor Trouble Andrew för många år sedan och nu designar han för Gucci. Det var hans stil och inställning. Det handlar om det med mig.
HipHopDX: En av de coolaste arbetande OG-relationerna du har byggt genom åren är med DJ Paul . Ni gjorde till och med Black Fall EP tillsammans för några år sedan. Kan du beskriva utvecklingen av ditt förhållande till honom från samarbete till att han undertecknade Slumerican?
Yelawolf: Three 6 Mafia och Mystikal 1997 i Atrium i Atlanta. Jag var 18 år i moshgroparna. Endast vit pojke i publiken. I flera år har jag träffat många människor i händelser. Som jag kommer ihåg att jag stötte på Big Boi på Times Square med en ryggsäck av mina gamla demor och på väg till studion. Han frågade mig slumpmässigt hur jag skulle komma till Charlies. Han var med sin mamma och hade en show i Madison Square Garden. Jag hade biljetter till det. Han trodde att jag var från New York. Jag visste vem han var omedelbart, men jag tänkte att när det kommer kommer det. Det hände med DJ Paul och några andra människor.
Jag lät bara folk ta reda på vem jag var. Jag nådde ut till Gangsta Boo för funktionen Throw It Up Radioaktiv . Sedan satte fröet och DJ Paul kom till Nashville med hela Three 6 Mafia innan Lord Infamous passerade. Vi mobbade bara och klickade. Vi har arbetat i flera år och vi kommer alltid att arbeta tillsammans. Det är bara en av dessa saker.
HipHopDX: Hur känner du dig för termen eller undergenren till Hick Hop och det kontroversiella rykte som det fått?
Yelawolf: Jag tycker att det är hemskt. Jag tycker att det är en fruktansvärd, respektlös smäll. Jag tycker inte att det förtjänar ett namn. Titta man, Hip Hop är vad du gör av det. Det har varit så sedan början. Hip Hop är exempelbaserad musik med looping av andras musik och blandning av den; oavsett om det är en sitar från Indien och som blir en Fugees-skiva eller ett Shaolin-prov för Wu-Tang eller ett Funkadelic-prov för Dr. Dre och så vidare. Naturligtvis kan det vara detsamma för Hip Hop att hämta inspiration från countrymusik som en snygg gitarr eller banjo. Att kalla det Hick Hop undergräver i första hand hela idén att skapa Hip Hop. Jag tycker att det är beklagligt och jag vill inte ha några delar av det. De killarna som kallar sig Hick Hop är 99,9 procent skräp, det är därför du aldrig hör mig presentera eller turnera med någon av dessa clowner.
far är en skit
HipHopDX: Var det något som du märkte från din tid på Shady with Eminem som etikettchef?
Yelawolf: När du pratar om Slumerican måste du använda termen etikett mycket löst. Jag har aldrig kommit ut genom att säga att Slumerican är en musiketikett eller något liknande eftersom etiketter har en specifik infrastruktur. Slumerican är verkligen ett kulturmärke. Det är ett paraply att skapa musik och gå med i en fanbas som förstår vilken musikstil du skapar. När det gäller att bli ett officiellt märke, Ghetto Cowboy skulle vara det första albumet med denna typ av marknadsföring, push och potential. Vi är fortfarande ett spädbarnsföretag klokt när det gäller att mäta det mot företag som har funnits i tio eller tjugo år. Det tar mycket tid och många misstag att bygga ett varumärke och företag. Att vara med Shady lär sig kraften i branding.
Det finns Shady och sedan finns det Interscope. Det är en stor bank och sedan ett blankett-marknadsföringsföretag som stöder investeringen. Den investeringen kommer i Shady och Shady-filtar som med Marshalls medtecken och allt som kommer med det, vilket är mycket. Det är vad jag gör i liten skala. Vi presenterar människor för min krets, fanbase och mitt varumärke. Låt det bara vara vad det är. Om du gillar det, gillar du det. Om du vidarebefordrar det, vidarebefordrar du det. Det är inte som att spendera payola för att få radiosnurr. Om din kartongutskärning är mer märkbar än din musik måste du tänka igenom din musik.
HipHopDX: Grattis till att du officiellt knöt knuten förra månaden, man. Ironiskt nog minns jag att jag hörde Fefe för första gången på Animal. Hur mycket påverkade hon ditt arbete som en konstnär själv?
Yelawolf: Fefe har varit en invecklad del av oräddheten. När jag lämnar scenen eller studion och jag går tillbaka till spjälsängen för att analysera vad jag har gjort, är det viktigt att ha den ärliga uppfattningen i ditt hörn som blir som meh, det var inte så bra eller det är dope. Det kanske inte verkar vara en stor sak, men det är verkligen en stor sak när jag 2012 eller 2013 där jag tänkte på att gunga stövlar. Vi åkte på Broadway och jag köpte ett par ormskinnsstövlar i Nashville. Hon var som om du skulle köpa dem, borde du bära dem på scenen. Var inte en punk, bär dem på scenen. När jag gjorde det var det ett enormt steg för mig eftersom det växte mot att återspegla vad min musik talade om. Sedan började modebitarna komma ihop. Du tittar på Trunk Music , Jag gungar Jordans och beien sned åt sidan. Jag är raka rännstenen Alabama. Att växa upp och vara orädd när man byter folk.
Det var en stor rädsla för att hon hjälpte mig att övervinna. Det är hur Kärlekshistoria hände. Försvinner och inte knulla. Faller av kartan i två år och dyker upp på SXSW med fullskägg, guldgaller och cowboystövlar. Folk var som vad fan? Den där skiten känns bra. Det är faktiskt beroendeframkallande. Med att hon har ryggen med de förändringar som verkar små men de är en stor bit av att vara konstnär. De tillät mig att vara fri med min musik, mode och vad jag ville göra. Låten Tennessee Love som jag skrev för henne var fröet som gnistade Kärlekshistoria. Det var den låten som vi tog till studion och såg till att alla spår på albumet var baserade runt den zonen. Vi började bygga därifrån.
varför gick Megan och Jordan upp
HipHopDX: Som fan av er båda, vad som någonsin hände med Country kusiner projekt med Big K.R.I.T?
Yelawolf: Man, det här är vad som hände med Country kusiner . När skiten träffade fläkten socialt med Dixie Flag-situationen och den jävla clownen som körde upp i den kyrkan i Charleston och dödade alla dessa oskyldiga människor ; det var som om jag varit ute i söder runt alla dessa fans med denna Dixie Flag. Jag fick flaggan tatuerad på min arm. Jag växte upp i tiden med Organized Noize och såg på Andre 3000 med bältesspännet. Jag såg vinkeln med att vara en del av den och vända den. Om du äger det är det svårt för någon att använda det mot dig. Det var den vinkel jag gick efter. När det socialt blev konstigt och jag kom online och sa att det är vad det är med mig, K.R.I.T. hade inte det. Jag respekterade var han kom ifrån.
Jag älskar K.R.I.T .; det är min kille. Det var vad det var. Jag ringde till honom och pratade om hur vi behövde göra Country kusiner speciellt just nu. Han sa ganska mycket att han inte kunde knulla med det. Du kan se var han kom ifrån med det. Som fan stöder jag bara honom, hans idéer och hur han rör sig och det är inget annat än respekt. Jag hoppas att vi kan göra det så småningom. Vid ett tillfälle var det jag, K.R.I.T. och Rittz. Vi var en grupp. Vi gjorde shower tillsammans. Vi hade bilder. Vi var en klick. Det var ett jävla medelbesättning på MC. Jag vill så illa Country kusiner att hända, men K.R.I.T. måste känna sig bekväm att göra en skiva med mig och allt som kommer med det. Mina fans går ingenstans. De ska bara dyka upp.
HipHopDX: Har du någon ånger när det gäller Confederate Flag-kontroversen?
Yelawolf: Jag fick mycket ånger om sociala mediers frihet. Det finns många saker som jag önskar att jag inte hade en sådan röst just då. Det är välsignelsen och förbannelsen att ha ett Instagram och Twitter. Jag känner så här just nu, boom och det är det. Så det skrevs och det är klart. Den som säger att de aldrig har haft det ögonblicket ljuger. Alla har haft ett jävla ögonblick, jag kunde bara inte ha sagt skit. Det hade varit smartare. Marshall ringde mig och sa att om jag inte känner för att prata, gå bara iväg. Han sa till mig om jag inte vill göra en intervju eller få en fråga eller om du inte har rätt svar, gå bara bort. Det var en svår lektion som jag fick lära mig, men du växer, lär dig, förändras och blir bättre själv. Det är vad det handlar om.
HipHopDX: Du ser mycket bekvämare och lyckligare ut nu.
Yelawolf: Shit man, droger är en muthafucka. Jag lever bara dessa dagar. Bara leva och njuta av min musik med mitt besättning. Jag är stolt över vad vi gör och vi har gjort. Jag ser bara fram emot att släppa Ghetto Cowboy och går framåt.
Yelawolfs Ghetto Cowboy tappar på Halloween (31 oktober) här .
