DJ Muggs minns

Ikonisk statur är en hög abborre i den snabbt rörliga hiphopvärlden. Att hålla sig kvar och förbli relevant är så osannolikt att få artister förblir framgångsrika under årtiondena, och ännu färre förblir firade efter att ha flitigt skapat ett ljud och en smak som tidigare var osedd.



DJ Muggs är en sådan ikon. Han har aldrig tappat DJ: n från hans namn - och även om han utvecklats från bara deejaying för decennier sedan - rankas Muggs som en av de bästa producenterna i Hip Hop.



Förutom att vara hjärnan bakom Cypress Hill (och dess ljud) har Muggs producerat låtar för dussintals Hip Hop-storheter, inklusive medlemmar i Wu-Tang Clan, Ice Cube, KRS-One, Snoop Dogg och Xzibit. Utanför Hip Hop har han producerat för några av världens megastjärnor som Janet Jackson, U2, Depeche Mode och Van Halen. Hans grymma, mörka slag har skapat samarbetsalbum med Tricky och GZA, och eftersom Muggs inte är ett uthyrningsverk kan han när som helst flytta sitt perspektiv - vilket förklarar förra årets elektroladdade Bas för ditt ansikte .






HipHopDX kom i kontakt med Muggs på en videoinspelning för sitt senaste projekt, en grupp två år i början Cross My Heart And Hope To Die, som har en kvinnlig sångare vars musik är emotionell, dyster och inget annat än den tunga alternativa verkligheten som Muggs är en mästare på att skapa.

DJ Muggs beskriver sitt tidiga arbete med 7A3 & Cypress Hill



HipHopDX: Hur har din personliga relation med B-Real och Sen Dog utvecklats genom åren? Det finns den historien om hur B-Real först närmade sig dig, du sa att han skulle arbeta på sitt flöde för att låta mer distinkt, lite mindre grundläggande. Kan du berätta lite om dessa relationer?

DJ Muggs: När vi var unga och vi började arbeta med demos och så var det bara att hitta rätt. Vi gjorde många låtar, vi övade, provade olika saker och olika stilar för [vi] försökte bara bli bättre. Vi försökte vara distinkta och uppfinna vår egen stil och vårt eget ljud: lyrisk stil, flöden och allt. Det tog oss några år att göra demos innan vi började göra demos som lät som skivor och lät som låtar och skit.

DX: Vad drar dig till Soulproverna som du är ökänd för och den allmänna riktningen för ditt ljud, som du ofta har kallat mörkt?



jag heter mitt namn marlo

DJ Muggs: Man, jag väljer bara dessa ljud. När jag gör musik dras jag bara till ett visst ljud och det är det ljud jag gör. Det är inte ett medvetet beslut. Det är precis som det är; det är vad jag råkar gilla och vad jag tycker låter bra. Jag gör ganska mycket musik för mig för det mesta och gör vad jag gillar, hur jag känner för att göra det. Så jag är glad att folk gillar det. Men du kan inte sitta och försöka göra saker för dårar som oroar sig för om alla kommer att gilla den här skiten eller inte.

DX: Var det någon som gjorde det åt dig eller var du tvungen att göra det själv?

DJ Muggs: Det var en annan tid. Det var inte många människor i staden som gjorde mycket skit när vi kom upp. Så vi kom nästan bara på egen hand. Åh, men jag var i en annan grupp innan Cypress Hill ringde 7A3, så det var typ av vår introduktion till hela musikbranschen och hur jag började träffa människor i musikbranschen. Och de som slutade med att underteckna Cypress Hill var de jag träffade som producerade 7A3-albumet. Så hela upplevelsen för mig var som min musikutbildning 101 för när det var dags att göra nästa saker. Jag var som, Åh, så fungerar den här skiten.

DX: Vad står 7A3 för?

DJ Muggs: Det var en lägenhet. Det var de två killarna och deras mamma, små barn med sin mamma som växte upp, som sex, sju år gamla, och 7A3 var deras lägenhetsnummer i Lindenprojekten. Och sedan när det var gruppen var det vi tre.

DX: Vem var andra i den gruppen?

DJ Muggs: Brett och Sean B [ouldin]. De var bröder från Brooklyn från The Linden Projects i East New York.

lil wayne och london lauren baby

DX: Måste du gå igenom mycket av det när du började första gången, eller känner du att folk automatiskt kände det direkt utan några ansträngningar från din sida?

DJ Muggs: Nej, vår skit började länge innan det - som att göra skit med K-DAY, Rory Kaufman och olika samhällsskit, bakgårdspartier och jävla DJ-tävlingar i Bell, Cudahy, jävla Lynwood och Southgate. Så gör allt som skit och går igenom upplevelsen med 7A3 och kommer upp, det är bara att lära sig ... räkna ut när vi gick och skit.

DX: Går du till exempel så långt tillbaka med Julio G, för jag vet att han är från Lynwood och att han har en historia med Cypress Hill.

DJ Muggs: Jag träffade dem [Cypress Hill] killar genom Julio, faktiskt. Han förde dem över till mitt hus för att spela in en kassett en dag - han hade ingen kassettspelare - och han kom igenom, han tog inte med Sen Dog, han tog med B-Real och Mellow Man Ace och ett par till hemmen från huven: T-Bone och skit från Funkdoobiest. De kom igenom och sen Sen Dog och hans bror Opie, Mellow Man Ace hade en grupp med Julio. Och jag och B-Real hade en grupp. Och vi började alla göra vår skit, och jag träffade killarna från 7A3 och kom in i deras grupp och började lägga ut skivor och göra shower och skit. Jag tog med mig homiesna, och sedan fick vi Mellow Man Ace registrerat på Delicious Vinyl.

DJ Muggs återbesöker samarbetar med GZA om Grand Masters

DX: Med tanke på hur vissa lyssnare jämför dig och RZA, hur kom du i kontakt med GZA för Grand Masters ?

DJ Muggs: GZA och jag sparkade runt det ett tag. Vi arbetade på Soul Assassins-skivan '97, och jag hade träffat honom tidigare 94 när jag arbetade med RZA, och sedan arbetade vi bara med låtar - jag och GZA hela tiden. Sedan fanns det möjlighet att göra en skiva tillsammans, så han kom till L.A. i några veckor och vi gick i studion och spelade in den.

DX: Finns det någon skillnadsupplevelse för dig när du arbetar med artister från östkusten eller västkusten eller är allt bara hiphop i slutet av dagen?

DJ Muggs: Alla har en annan energi, ett annat tillvägagångssätt och en annan arbetsmoral. Jag börjar titta på dem och hur dessa olika mothafuckas fungerar och skapar. Jag gillar att se hur mothafuckas gör skit som jag inte har sett förut. Det får mig att pumpas upp och skit. Men så länge du inte är lat och skit, och du kommer och jobbar hårt, och du vet vad som är skit - var inte bara skit för att du tror att det är dope - det är vanligtvis en bra tid.

DX: Så med GZA till exempel känner han till The Genius. Såg du att geni kom ut när ni arbetade tillsammans?

DJ Muggs: Åh ja, han är väldigt metodisk, han tar sin tid, han tänker varje ord i låten och han försöker inte skriva en het 16 på två timmar. Han tar sig tid. Han hade gjort många rim innan, han var halvvägs klar eller tre fjärdedelar av vägen, så när han kom in, behövde han inte skriva alla från grunden. Men han tänker definitivt ut varje ord som han skriver. Det är som en författare, du vet, bra litteratur blir aldrig gammal när den är välskriven, så är GZA: s rim: de är typ av tidlösa.

Hur DJ Muggs Mixed Art & Hackerspace Culture With Cross My Heart

DX: Dina slag har fått olika dimensioner under de senaste åren så långt som det elektroniska inflytandet. Tror du att det är här Hip Hop går i allmänhet eller var det din personliga utveckling eller förändring?

DJ Muggs: Jag har bara kul med musik och bara försöker lära mig nya stilar, olika produktionstekniker och knulla och bara göra skit som jag inte gör hela tiden, för det gör bara skiten mer intressant för mig att göra andra Skit. Så jag gör bara vad jag känner för att göra. Så jag kände mig som att göra lite elektronisk musik i ungefär sex månader och lära mig några olika instrument och ljud och så ... Jag gjorde det bara, hade det bra. Jag har turen att kunna göra vad jag vill när jag vill och bara fortsätta lära mig och prova skit om jag känner för det och inte bara vara fast och göra samma skit hela tiden. Om jag vill göra samma skit kan jag göra samma skit också, så det är inget problem.

DX: Vi är här vid din videoinspelning. När det gäller videoklipp och TV-uppträdanden är du alltid den lågmälda i hörnet med hatten över ögonen. Har du blivit mer van vid spotlighten genom åren eller är du fortfarande mer bekväm i skuggorna?

DJ Muggs: Jag är bekväm överallt. Jag behöver inte glansen på mig så. Jag är cool, man, ni kan fortsätta och hantera den där skiten. Jag skulle bara hellre vilja slappna av, men när du måste gå vidare och prata och ta itu med den här skiten, måste du hantera den här skiten. Det är egentligen ingen stor sak. Jag gillar bara att ligga lågt och jag låter andra prata.

DX: Berätta lite om den här videon som du spelar in idag med din senaste grupp.

DJ Muggs: Denna grupp heter Cross My Heart. Det började för ungefär två år sedan, och vi hade träffats [gitarrist] Andrew [Kline] och hade känt [sångaren] Brevi och spelat in något med henne åt mig. När jag hörde henne hade jag en massa slag som jag hade gjort, och vi gick in och spelade in henne. Vi spelade in några knutar som var dope, sedan hade Andrew några fler slag och vi träffades och började göra spår och spela in låtar. Vår pojke Sean [Bonner] startade ett av de första hackutrymmena i LA - han är en kurator och en hackare. Han öppnade många konstgallerier och allt, så vi tog honom in för att vara teknikens sida i gruppen.

Så den här gruppen är mer som en ljud-, gatukonst, musikexperiment, multimedia-sak. Musik är bara en del av det. Musiken var klar, och jag ville bara inte lägga ut musik och skit, för skiten går för fort. Vi skapade dessa trälådor som spelar musik när du sätter in dina hörlurar i dem och vi sätter upp dem i cirka hundra städer under de senaste två åren runt om i världen. Varje gång vi är utanför staden, på turné, tar vi dem med oss. Vi har lagt upp dem, så de är bara i slumpmässiga städer, och du kan gå och ansluta hörlurarna så hör du en sång. Vi var tvungna att skapa en teknik inom dem som var en MP3-spelare, men när du drog ut hörlurarna stängde den av batteriet så att de skulle hålla i minst en månad på hörnet. Så vi gjorde det. Vi började allt detta.

Och sedan har vi väntat i ungefär åtta månader på att få Shepard Fairey's galleri att göra vår konstshow. Det var där vi ville göra vår första show, så när vi äntligen fick galleriet, då var jag som, OK, låt oss avsluta denna EP. Låt oss göra videor nu. All musik till albumet är klar. Vi är som halvvägs klara med texterna, men musiken är klar. Nu är det bara rullning.

DX: Så du ska införliva gatukonst av ...

DJ Muggs: Det är ljud gatukonst. Den showen är den 26 juli i Shepards galleri här i Silverlake. Vi spelar live, det finns en massa fotografier vi tog. Och Sean gör galen skit där han tar bilderna och lägger dem genom skit som du lägger igenom MP3-filer för musik och skit, och de spottar ut den här digitala koden, som är ett foto men det är musiken på låtarna. Allt är galet. Du måste se den här skiten. Det är en massa olika installationer, och han är verkligen uppe på allt det där. Det är super, superteknologi ... som han visste om Facebook tre år innan någon hörde talas om skit.

DX: Så det här är som en första av sitt slag?

benlyckor n harmoni nya vågor

DJ Muggs: Ja ... det är bara kul. Det är ett unikt sätt för människor att upptäcka musik igen och ha kul med en hel interaktiv upplevelse. Han startade den första Hack Space-hackarklubben i LA. Det är som en pojkeklubb för hackare. Sean började det. Det finns alla typer av kärnfysiker och professorer som åker dit varje natt och de arbetar. Det är som en hjärnpool eller en hjärntank, så vad du vill kan den göras eller göras på den platsen.

Hur DJ Muggs konstnärliga influenser påverkar hans musik

DX: Jag är inte säker på om sakerna du läser direkt påverkar ditt arbete, men kan du tänka på ett par specifika författare eller böcker du har läst som direkt har påverkat musiken du skapade vid den tiden?

DJ Muggs: Nej. Jag menar, som konstverk - Salvador Dali, Roger Balin, konstnärer som jag gillar - den typen av saker påverkar mig ... mycket visuella grejer. Böcker gör det också, men jag kan inte tänka på någon från toppen just nu.

DX: Läser du Chomskys verk?

DJ Muggs: Jag läste alla typer av skit. Jag har alltid varit riktigt intresserad av den surrealistiska rörelsen som kom ut från Frankrike på 30-, 20- och 40-talet som Salvador Dali var en del av. Han upptäckte det, han blev en del av det och allt var bara dragningen från det undermedvetna och skapade från det rummet i motsats till det medvetna och just nu. Så det är där mycket av den här skiten kommer ifrån, så vi införlivar mycket av det.

DX: Finns det någon utanför Hip Hop-världen som du vill producera som du inte har arbetat med ännu?

DJ Muggs: Nej. Jag skulle hellre arbeta med något nytt och skapa något ur nånstans än att försöka arbeta med en stor konstnär. Jag kunde ha sålt beats till alla under alla dessa år, men jag valde alltid att inte göra det. Jag valde att skapa grupper och skapa projekt och se det från början till slutet och äga det. [Jag valde att] inte behöva ta itu med fem andra människor och vara en arbets-för-hyra för någon dår och äga min skit i motsats till att vänta på att någon mothafucka skulle ringa mig för han behöver ett slag, och då gör jag fortfarande inte äger takten. Och jag får inte merken för rytmen, så jag får inget för det. Så jag är alltid som att göra min skit. Jag är bra.

DX: Tog det många lektioner för dig att räkna ut affärsänden så långt som ägande och kontroll?

DJ Muggs: Ja, absolut. Jag levde det. Det fanns ingen läsning om det och lärande, så jag var tvungen att gå igenom det och sedan räkna ut det. Och då skulle jag lära mig mer och vara försiktig. Jag var försiktig så mycket som jag visste hur jag var försiktig, men det tog tid - definitivt år att gå igenom vissa skit. Men du måste ha bra mentorer. I början hade jag inga bra mentorer och det fanns inget bra lättillgängligt läsmaterial, vet du? Det fanns inga punkter du bara kunde dra upp på jävla Google ...

ny musik släpper 2015 hiphop

DX: Det fanns inget Google.

DJ Muggs: Så den skiten höll dig lite mer i mörkret, i blinda, och du var tvungen att lita på vissa människor att fatta rätt beslut för dig. Och många gånger var de inte; de gjorde bara vad som var precis framför deras ansikte för att de kunde bli riktigt snabba för ... När du är i musikbranschen som dessa människor, ska du inte hålla mer än en skiva eller två. Du är borta, så många av de erbjudanden de gör får de alla pengar just nu. De gör inte erbjudanden på lång sikt, för de flesta musikaffärer kommer inte att vara kvar så länge.

DX: Så du var tvungen att komma upp, du var tvungen att vinge den själv. Det fanns inga mentorer. Berätta lite mer om det.

DJ Muggs: Det fanns inget YouTube, det fanns inget Google och det fanns ingen MTV Making The Band . Du var bara tvungen att räkna ut den där skiten, och det fanns ingen jävla DJ-musikskola. Du lyssnade på radio och du lärde dig hur du gör det genom att lyssna på radio. Period. Och det var så jag lärde mig att skrapa: genom att lyssna på den här skiten och försöka och försöka och försöka tills jag förstod det.

DX: Kommer du ihåg de specifika par saker som du listade så långt som att skrapa?

DJ Muggs: Jag lyssnade på Mixmasters på K-DAY. Jag brukade lyssna på Tony G hela tiden, och så lärde jag mig att skrapa och skit, från att lyssna på K-DAY.

DX: Vi frågade bara om Hip Hop-språket och du sa hur folk pratar på ett visst sätt nu, alla säger detta eller det ...

DJ Muggs: Vad jag sa var att Hip Hop inte tog över världen. Hip Hop var i ett litet litet hörn här, och Hip Hop var fortfarande som denna urbana underkultur. Nu har det blivit, efter pop, det tog bara över världen - alla aspekter av underhållning. Hip Hop tog över allt: R&B, filmer, presidenten, allt har hiphop i sig.

RELATERAD: Producer's Corner - DJ Muggs [Intervju]