Vad finns det i ett album idag? Mixtapes och EP: er är kompletta händelser nu - om du fortfarande kan kalla en mixtape a mixtape , - och de presenterar ofta en renare ljudvision för vad en konstnär försöker göra. Kontrastera det med stora etikettalbum där artisten kan kvävas genom att behöva lägga fram en radiosingel (eller fyra) eller genom provutrymmen och en myriad av andra hinder. Ofta blir det lågslungade projektet utan dessa frågor, omedvetet, stjärnan. Med detta sagt, 2015 har varit ett vattendrag för musik av alla paket. Så många album var experiment som gick till höger och lyfte genren till okända utrymmen.
Några försiktighetsåtgärder, projekt kan ha uteslutits på grund av vårt sista datum. Vi öppnade också vår röstningsprocess för frilansare (som vi alltid gör) och till pålitliga partner i organisationen. Så som varje år presenterar vi vår lista över de 25 album som vi älskade mest 2015.
Redaktörens anmärkning: Denna lista är inte rankad.
Att pimpa en fjäril förbi Kendrick Lamar
Släppte: 16 mars 2015
Märka: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Högsta diagramposition: # 1
Producenter: Flying Lotus, Terrace Martin, Ronald Colson, Sounwave, Rahki, 1500 Or Nothin, Taz Arnold, Whoarei, Pharrell Williams, Knowledge, Tae Beast, Thundercat, Love Dragon, Boi-1da, Stephen Kozmeniuk
Gäster: George Clinton, Thundercat, Anna Wise, Bilal, Snoop Dogg, Rapsody, Assassin och Lalah Hathaway
Om det var något som pratade om att Kendrick Lamar oundvikligen skulle slå den andraårsnedgången tystades det snabbt med frisläppandet av Att pimpa en fjäril . Växlar växlar från bra barn, mAAd stad , Kendrick bestämde sig för att göra en sonisk ögonblicksbild av det moderna Amerika från en ung svart mans lins vid en vägskäl. Resultatet? Ett perfekt sammansatt album som berör frågor om ras, identitet och de inre striderna vi alla möter. Vissa kritiserade dess övergripande lyssnbarhet från spår till spår, men som en helhet Att pimpa en fjäril är inget annat än ett mästerverk.
Tematiskt, TPAB finner Kendrick Lamar kämpar med mega-stjärnskyddet. De Bra unge är nu nedsänkt i en galen bransch och tar desperat tag i sanitet. Han är på en mörk plats, omgiven av frestelse. Alla förväntar sig allt förväntat. Alla är i hans öra. Den sublima institutionaliserade (med Snoop Dogg) finner att Lamar beklagar en homie som blev laddad efter en vandring till BET Awards. Någon sa till mig att du tänker på snatchin-smycken, han rappar i första versen innan han svarar: Kommer du ihåg att stjäla från de rika och ge tillbaka till de fattiga? / Jo, det är jag vid dessa utmärkelser.
Dark Sky Paradise förbi Stora Sean
Släppte: 24 februari 2015
Märka: Def Jam Recordings
Högsta diagramposition: # 1
Producenter: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L&F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Gäster: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne och John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
Det tog Big Sean nästan ett decennium att göra det, men på hans 2015-släppta tredje studioalbum Dark Sky Paradise , skapade emcee framgångsrikt en väl avrundad release. Mellan framgången med E-40-samarbetet I Don't Fuck With You, Drake och Kanye tete-a-tete Blessings och den solida soul / pop-singeln Play No Games, bär singlarna båda Seans bästa bar-for- barrappning och en nivå av lyrisk insikt som rapparen ännu inte sett. Även om det ännu inte förmörkade guld, för en emcee som Sean, som ofta är kritiskt lammad, att lägga ut en release som faktiskt är summan av dess delar och ibland mer är anmärkningsvärt. Kanske det bästa med Dark Sky Paradise är att det ger ett enormt hopp för vad som ska komma inSeans fortfarande stigande karriär.
Det finns ett viktigt ögonblick i Deep som beskriver Big Seans nuvarande humör. Det är från Lil Wayne, som funderar över varför Sean inte får tillräckligt med glans på grund av sin rena bild. Och det handlar inte om de kommer ihåg dig, de kommer ihåg rap, råder Wayne. Så spotta bara tillbaka och hoppas att någon gräver det. Medan råd som detta och Kanye-godkännandet var tillräckliga skäl för att uppmärksamma honom, förstärkte Sean det lyriskt för att återskapa samma energi som omgav hans frigivning av Detroit. Med Dark Sky Paradise är Big Sean beredd att sätta sitt prägel.
Dokumentären 2 / 2.5 förbi Spelet
Släppte: 9 oktober 2015
Märka: Ca $ h Machine Records, eOne, Fifth Amendment Entertainment, Blood Money Entertainment
Högsta diagramposition: #två
Producenter: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L&F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Gäster: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne och John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
Tyst, när du inte publicerar törstfällor på Instagram, Spel Det har utvecklats till ett av rappens mest genomgående utmärkta tidningar som fortfarande är relevanta från början av 2000-talets gyllene era. Dokumentären 2 drevs inte tillbaka tillräckligt många gånger för att få oss att tro att det var Detox , men fans av en av de bästa kustens hårdaste spottar var oroliga. Inte bara fick vi Dokumentären 2 , vi fick till och med Dokumentären 2.5 och nästan 40 spelspår senare, om enastående trap-funk-boomers 100, El Chapo och Standing On Ferraris inte inspirerar dig att begå 10 brott när du hör dem, lyssnar du inte nog tillräckligt. Ett album med Game, Skrillex, Diddy, Drake, mest av Top Dawg Entertainment, N.W.A. och många fler släpptes 2015. Det i sig är fantastiskt.
På tal om flöden är han mer mångsidig med sina kadenser och smak men försöker inte att efterlikna någon av hans utvalda gäster som i albumets förflutna. Och även om det finns många, många funktioner - 18 olika gäster, för att vara exakt - spelet tappar aldrig förarsätet, även om Kendrick och Ab-Soul lyser på On Me respektive Dollar and a Dream.
Spelet kan återigen dra nytta av det som kanske har varit hans starkaste skicklighet hittills, slå urval. Spår som The Ghetto och From Adam lägger högkvalitativa stafflar för både Jayceon och hans gäster att måla på. Där detta projekt skiljer sig från är de instrumentella kombinationer och ljudelement det använder. Till skillnad från de bastunga Västkustens telefonkort som Game har byggt sin fantastiska diskografi och lista över stark release inklusive Dokumentär 2, detta erbjudande är mer jazz och gospel än 808-talet och boom bap. Soulful slagverk möter mycket sopran och altsång och till och med capella, snapping och pianon när det verkligen går ut på en lem.
Sremm Life förbi Rae Sremmurd
Släppte: 6 januari 2015
Märka: Eardrummers Entertainment, Interscope Records
Högsta diagramposition: # 5
Producenter: Mike WILL Made It, Soundz, Sonny Digital, Young Chop, Da Honorable C.N.O.T.E, Swae Lee
Gäster: Nicki Minaj, Young Thug, Jace, Big Sean
De flesta avslappnade Hip Hop-fans kanske inte ens har insett det Rae Sremmurd tappade ett fullständigt projekt i år på grund av mängden singular smash singlar de hade. Men Tupelo-duon tappade faktiskt ett av 2015: s bästa projekt. Jam fylld med bara 11 låtar, albumet släpper inte på en sekund. Varje låt är en hit i sitt eget avseende. Och även om dess sammanhållning kan vara lite slapp, genom att ta albumet för vad det är värt, SremmLife visar sig vara det efterföljande ljudspåret till 2015 års fest.
Definierar New Atlanta just nu, Mike WiLL ligger bakom majoriteten av SremmLife 'S uptempo ljud. Eftersom poolen av beatmakers från The A fortsätter att expandera, är Mike WiLL den etablerade veteranen i sin klass trots tidigare känt arbete med Miley Cyrus och Future. För SremmLife , gräver han djupare in i Hotlantas underjordiska estetik för att betjäna elva spår av gränslös energi. Resultaten är underhållande fler gånger än inte. Öppnaren Lit Like Bic har Lee som ger lyssnarna en glimt av sitt nuvarande liv i överflöd: Lit, lit, lit / Lit som Bic / Sremm Life shit / Been in by 6. Över gitarrstrum och blomstrande 808-tal sätter introen en ton för unga rapstjärnor som försöker toppa vilken episk natt som helst.
Om du läser detta är det för sent förbi Ankbonde
Släppte: 13 februari 2015
Märka: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Högsta diagramposition: # 1
Producenter: PARTYNEXTDOOR, Ob O’Brien, Boi-1da, Sevn Thomas, Syk Sense, Vinylz, Frank Dukes, Noah 40 Shebib, Amir Obe, Most High, Wondagurl, Daxz, Eric Dingus, Jimmy Prime, Travis Scott
Gäster: PARTYNEXTDOOR, Lil Wayne, Travi $ Scott
Det var mycket som ledde fram till Drakes överraskande release av Om du läser detta är det för sent . Allt från den inre oron med etiketten som han hade kallat hem i nästan fem år till någon NBA-spelare som nämnde en mixtape hade många tänkt att världen äntligen skulle få Utsikt från 6 . Det var inte exakt det, men IYRTITL kunde ha varit 2015: s första stora ögonblick i Hip Hop. Hans mest aggressiva släpp hittills, med varje spår genomsyrar Billboards topp 200-diagram som kan betraktas som en första inom genren. Hjälper till att nedskärningar inklusive energi och Know Yourself officiellt sätter trenden för Drizyys övertagande 2015.
Som en grundfärg för sitt nästa album, Om du läser detta är det för sent tjänar sitt syfte att visa sin livslängd i spelet. 18.00 i New York går han i nästan fyra minuter om sina karriärframgångar och flera rappare (Tyga, kanske Kendrick Lamar, Childish Gambino och The Throne) som namngeckade honom som är väldigt karakteristisk för 6 Gud. Ditt innehåll är så aggressivt nyligen, vad gör dig irriterad? / Shit blir så personligt på dina verser också / Jag vill bevisa att jag är nummer ett totalt dessa niggas / Att vara nummer två är bara den första att förlora. Det verkar som att inneha titeln Best Rapper Alive betyder mycket mer för honom nu än att sända ut personliga bekännelser. Vid 28 år slår han väldigt mycket framåt i Rap och använder varje övergångsögonblick för att lägga till ytterligare ett övertygande kapitel i sin berättelse.
Sommartid '06 förbi Vince Staples
Släppte: 30 juni 2015
Märka: Arts / Def Jam
Högsta diagramposition: # 39
Producenter: Inget ID, DJ Dahi, Clams Casino, Brian Kidd, Christian Rich
Gäster: Gareth Daley, Jhené Aiko, Joey Fatts, Kilo Kish, Snoh Aalegra, Haneef Talib, Desi Mo, A $ ton Matthews
Det har inte släppts en stor debut på etiketten i år med en så radikalt nyanserad åldrande berättelse genomsyrad av Long Beachs gängvåld än Vince Staples. Sommartid '06 presenterade några otroligt levande och gripande ögonblick under hela 59: 04-minuters tidsperioden uppdelad i två separata skivor. Förmodligen en av årets mörkaste utgåvor, No I.D. tillsammans med flera andra toppnivåproducenter skapar ett dyster ljudlandskap för Ramona Park-legenden för att spotta hans mest tematiskt formulerade rim hittills. Detta mer än Crip talar, det är en ung man i helvetet som övergår mellan att hantera sin verklighet och desperat försöker fly.
Nyheten som Sommartid '06 skulle komma packad som en dubbelskiva signalerade vagt höga ambitioner och utlöste oro för fyllmedel. Istället var en utdragen runtime inte orsaken till den extra skivan så mycket som ett försök till avsiktlig stimulering. (På 57 minuter är albumet mindre än tio längre än YG: s Def Jam-debut förra året). På en timme uppnår Staples mycket, roaming fritt igenom sina formativa kriser och uppkomster och brottas med hur man presenterar dem för världen. Inget ID och företaget har hjälpt honom att skapa musik som är både obekväm och inbyggd, och Staples låter mer själv inuti det än någonsin tidigare.
Smutsig sprite 2 förbi Framtida
Släppte: 17 juli 2015
Märka: Epic Records
Högsta diagramposition: # 1
Producenter: Metro Boomin, Tre Pounds, Southside, Ritter, Sonny Digital, Zaytoven, Frank Dukes, Cassius Jay, DJ Spinz och TM88
Gäster: Ankbonde
Av alla mycket efterlängtade och kritikerrosade projekt som kommer att släppas i år kommer ingenting egentligen nära Framtidens DS2 . Så snart han twittrade om att släppa den, gick Hip Hop-världen i en Freebandz-frenesi. Albumet med 13 spår, 18 om du räknar bonusspåren, fylldes uppifrån och ner med allt vi älskar om Future. De svåra sångerna, den distinkta produktionen som främst hanteras av Metro Boomin och naturligtvis de förutsägbart okonventionella flödena. Det råder ingen tvekan om att varje spår från trodde att det var en torka till F ** k upp vissa kommor kommer att förevigas som fällsångar i många år framöver.
Framtiden fortsätter att förfina det drogiga, kodinlackerade universum han skapade på 56 nätter , gräver djupt inuti gödselproduktioner med snedströmmar, som till synes fördjupar avgrunden i hans torterade själ och bedövar smärtan med läkemedel. Ständigt motstridigt sprider han full dragkraft i en dubbel kopp.
Compton: A Soundtrack av Dr. Dre förbi Dr.Dre
Släppte: 7 augusti 2015
Märka: Aftermath Entertainment, Interscope
Högsta diagramposition: #Fyra fem
Producenter: Bäst bevarade hemligheten, Bink, BMB SpaceKid, Cardiak, Choc, Curt Chambers, Cold 187um, DJ Dahi, Dem Jointz, Dontae Winslow, DRUGS Beats, Focus ..., Free School, DJ Khalil, DJ Silk, DJ Premier, Theron Feemster, Trevor Lawrence, Jr.
Gäster: Kendrick Lamar, King Mez, Justus, Marsha Ambrosius, Candice Pillay, BJ Chicago Kid, Anderson. Paak, Xzibit, Cold 187um, Sly Pyper, Ice Cube, Jon Connor, Snoop Dogg, The Game, Asia Bryant, Jill Scott, Eminem
tay k chick fil en video
Hip Hop väntade nästan 15 år på Dr. Dres efterlängtade tredje album Detox innan han meddelade att han skulle skrota projektet och gå vidare med Compton: A Soundtrack av Dr. Dre . Liksom tidigare fullängdsprojekt inklusive hans banbrytande debut The Chronic och ganska solid uppföljning 2001 , det är mer en sammanställning än en ensam verk. Tack och lov blev han den rätta mängden inspiration han behövde för att bli Hip Hops första nästan miljardär eller att hans före detta besättning filmföreställas. Känner mig mer som en regissör än beatmaker med en massa talanger redo att spotta rim efter behag, Compton innehåller några av de bästa enskilda dödspelen i hans över 30-åriga karriär. Till och med hans öra för talang förblev lika skärpt som någonsin på grund av framträdanden från Anderson .Paak, Justus och King Mez.
Trots att titta på musik förändras så snabbt under årtiondena har Dre fortfarande ett akut öra för ljud; reflekterar kraftigt in Compton Produktion mer inflytande av Maskhjärna era Funkadelic än Mothership Connection P-Funk sonics. Spåren av G-Funk passar tätt med liveinstrumentation, digital trollkarl, nostalgiska nickar och modern hiphop. Känslor driver gambiten för närvarande utan att känna sig skakande. Det beror på att verkliga mänskliga känslor inte alltid är lätta att ta tag i. Dres attityd går lätt mellan visdom och okunnighet. Någonstans i mitten levererar stunder som It's All On Me de mest introspektiva texterna från Mr.Youngs karriär. Liksom alla stora filmskapare är allt i små detaljer och Compton är full av dem; redo att utforska efter varje lyssnande. Jag måste göra något rätt ord mot min nigga Eazy, säger doktorn nästan som en besvärjelse innan Ruthless Records-grundarens röst dyker upp på spår fyra. Compton är Dres ögonvittnesförklaring om hans förflutna, nutid och framtid inslagna i ett glatt paket efter Obama. Konsumeras före eller efter visning Straight Outta Compton lägger bara till ett extra lager av sammanhang. Då, på sin egen förtjänst, kommer Dr Dres tredje och sista album att bli den officiella början för West Coast Hip Hops renässans.
B4 Ja $$ förbi Joey Bada $$
Släppte: 20 januari 2015
Märka: Pro Era, Cinematic Music Group
Högsta diagramposition: # 5
Producenter: Statik Selektah, Lee Bannon, DJ Premier, Freddie Joachim, Kirk Knight, J Dilla, Hit-Boy, Basquiat, Chuck Strangers, Sam I Am, ASTR
Gäster: Action Bronson, Elle Varner, Kiesza, Raury, Dyemond Lewis, Maverick Saber, Chronixx, BJ The Chicago Kid
Joey Bada $$ har hörts av kunniga för att hålla sig till det proverbiala New York-skriptet. Du förstår, all smak verkar ha rymt upp genom stålgallerna och in i den stora stadens natt. Nu verkar det mer än någonsin att det inte finns någon annan New York. Att allt laddas upp och hyran ökar. Att allt är snuskiga hyresvärdar som sparkar ut bruna och ersätter dem med rosa. Att New York som skapade Nas och Hov och Big är en gås som inte kan lägga fler ägg. Joey står i direkt motsats till detta och hans uppgift är fylld med inkonsekvenser av urbana orörelser som görs rätt. Vad är New York-ljudet längre? Vem ska veta. Men om det fortfarande finns någon där ute, är Joey nära. B4 Ja A $$ var inte perfekt. Det var inte nödvändigtvis en uppdatering, till och med. Men det var ett bevis på att det finns mer guld i den kullerstenen än vi trodde. Det bevisade att New York fortfarande var relevant.
Joey Bada $$ har anpassat lanseringen av sitt debutalbum till sin 20-årsdag och titeln, B4.Ja. $$ , verkar som ett försök att inkapsla tonåren som ledde fram till detta ögonblick. Under de två och ett halvt åren sedan släppandet av Joey's breakout-mixband, 1999 , Hip Hop-kollektivet han hjälpte till att starta som gymnasieelever har tunnat ut. Från och med det hjärtskärande självmordet från Pro Era-rapparen Capital STEEZ 2012 kom ännu mer sorg förra månaden när Bada $$ kusin och chef passerade förra månaden.
Tetsuo & Youth av Lupe Fiasco
Släppte: 20 januari 2015
Märka: Atlantic Records
Högsta diagramposition: # 14
Producenter: DJ Dahi, S1, Blood Diamonds, MoeZ’art, M-Phazes, Vohn Beatz, DJ Simonsayz, Marcus Stephens och The Buchanans
Gäster: Ab-Soul, Billy Blue, Trae Da Truth, Glasses Malone, Buk of Psychodrama, Trouble, Fam-Lay, Terrace Martin, Nikki Jean, Guy Sebastian, Ayesha Jaco och Crystal Torres
Här är ett roligt spel att spela: sätt Lupe Fiasco's Tetsuo & Youth i en separat spellista och beställa albumet i omvänd ordning. Det är troligen det enda albumet 2015 som håller fast i samma takt, energi, budskap, vilket betyder även när det är inverterat. Väggmålningen är otrolig som en albumöppnare eller närmare, till exempel. Det beror till stor del på säsongsintervall mellan vår, höst, vinter och sommar som fungerar som smakrengöringsmedel, men det beror också på effektiviteten för varje spår separat och kollektivt. TACK är Lupe Fiasco med The Force på full. Han har återvänt till berättelserna, återgått till nyans och på vissa sätt återvänt till anledningarna till att hans publik i första hand blev kär i sin konst. Chicago-emcee är en av de bästa som någonsin gjort det. Av de fem skivorna som han släppte sedan hans bumrush 2006 är tre i värsta fall vördade och i bästa fall klassiska. Oavsett om det spelas bakåt eller framåt, från mikrofonen till kontakten, Tetsuo & Youth är en stark bekräftelse på Lus arv.
Vad vi sa då:
Tetsuo & Youth lyser med mognad och fantasi. Där Judo Master Of Juxtaposition har blivit mer utmanande lyriskt har han också blivit mer naturligt känslomässig. I stället för frustration och petulance lever en värmegåva för första gången i Fiasco fullängds historia; som om han har nått en ny kontrollpunkt i utvecklingen av sin patenterade enkla komplexitet; som att göra musik igen är roligt för honom. Nostalgi är ett odjur som ingen konstnär kan undvika, så att jämföra detta album med hans tidigare verk är en övning i oförmåga. Oavsett om det är bättre än Den coola eller värre än Mat & sprit är en distraktion. Tetsuo & Youth förtjänar sin egen upphöjda pallplats.
På. Lång. Sista. En $ AP förbi En $ AP Rocky
Släppte: 26 maj 2015
Märka: Polo Grounds Music, RCA Records, A $ AP Worldwide
Högsta diagramposition: # 1
Producenter: Danger Mouse, DJ Khalil, Delgado, Royal G, Klimeks, Merrick, SIK, THC, Jim Jonsin, Finatik N Zac, Vulkan the Krusader, Lord Flacko, Plu2o Nash, Nez & Rio, Walton, Kanye West, Che Pope, Juicy J , Da Honorable C NOTE, Mernick, Mark Ronson, Hudson Mohawke, Thelonious Martin och D Dot Omen
Gäster: Kanye West, Joe Fox, Bones, Future, M.I.A, Schoolboy Q, Juicy J, James Fauntelroy, Lil Wayne, Mark Ronson, Miguel, Rod Stewart, A $ AP Yams, Mos Def, Acyde
En $ AP Rocky förlorade sin bästa vän och konsulent i A $ AP Yams den 18 januari 2015. Han drev inåt och pratade inte om händelsen i flera månader när media försökte få fram sin sorg och utplåna den i rubriker. Han och resten av A $ AP-besättningen vägrade i allmänhet och skyddade bilden av Yams fram till New York Times rapporterade att han dog av blandad droger och sömnapné. Själv har han använt sin egen dimmiga storstadsregion för att skapa en noggrant fladdrad persona. Awash i psykedelik, fester och européer skapade han det stora budgetalbumet På. Lång. Sista. En $ AP men med en twist. Han hittade den nya medarbetaren Joe Fox på gatan i Paris. Det kändes som en uppenbarelse. Att Rocky skulle välkomna i en hobo som musiker som levde den bohemiska existens som han en gång skapade med A $ AP-besättningen. Det verkade tillåta honom en vilopaus, att han kunde lita på någon vars musikaliska vision inte virvlade från en modell till en annan. Från en lång natt till att bryta dagen till en annan. Resultatet var ett av årets bästa album och det bästa arbetet i Rockys karriär.
Kultur kan ofta vara en sammanfattning av saker eller, sagt på annat sätt, en slags rörelse genom slammet av för många tankar. Ibland känns A $ AP: s andraåriga ansträngning så här, men det här är inte ett slag mot det. Sådan är den värld vi lever i, där ett ord som curation till synes har blivit viralt och nu är ett osmältbart tuggummi sladdat på sidan av våra kollektiva revben. Men dess fokus på bredd är också en del av dess charm, och även om projektet är 18 låtar djupt känns det inte rusat igenom, utan snarare genomlevt. Och som sådan blir det en galleriutställning med en bredd av upplevelser som inte ses på väggar som är alltför vita, men ute på gatorna, i klubbarna och i dina drömmar.
Skönheten bakom galenskapen förbi Helgen
Släppte: 28 augusti 2015
Märka: republik
Högsta diagramposition: # 1
Producenter: Jason DaHeala Quenneville, Illangelo, Max Martin, Danny Boy Styles, Stephan Moccio, Ben Billions Diehl, Million $ Mano, Ali Payami, Mike Dean, Kanye West, Labrinth, Che Pope, Peter Svensson och Omar Riad
Gäster: Labrinth, Ed Sheeran och Lana Del Rey
På Skönhet bakom galenskapen , The Weeknd - kronprinsen för rytm och droger - dov djupt in i sin växande påse med knep och genom att överraskande avslöja kärnan i Michael Jackson skapade han en kraftfull mix som gjorde honom till en superstjärna. I Can't Feel My Face var allestädes närvarande eftersom allt om banan känns som MJs Off The Wall. Otroligt nog, om du frågar alla från tonårsfångare till förortsfotbollsmammor som surrade singeln om de visste att det var en ode till kokainmissbruk, skulle de förmodligen bli förvånade. The Weeknds album är en fantastisk studie av hur man omslutar en brutal sanning - Weekend är en drogy lothario full av dåliga avsikter - i en duntäcke av lögner (aka, The Weeknd är inte Michael Jackson ... men han låter bara som han) bevisar vi att människor alltid värdesätter komfort framför sunt förnuft.
The Weeknd's Skönhet bakom galenskapen öppnar med 'Real Life', en ballad över spökande syntar där The Weeknd sjunger att 'varje kvinna han älskar, han skjuter bort.' Den avslutas med 'Angel', ett älskvärd garn som är närmast ett lyriskt och stilistiskt försök vid att återskapa Bonnie Tylers hit 'Total Eclipse of the Heart' från 1983 som soulmusik någonsin har hört. Det är i och för sig imponerande. I mitten skapar popstjärnor som producenten Max Martin och Grammy älskade artister som Lana Del Ray och Ed Sheeran fantastiska låtar inom The Weeknds bisarra drog, sexberoende universum. Det här är inte ett album så mycket som det är en växande popepos som sannolikt kommer att utvecklas till något mer prangande. Skönhet bakom galenskapen är The Weeknds superstjärna som kommer ut.
Rodeo förbi Strålar $ Scott
Släppte: 4 september 2015
Märka: Epic Records
Högsta diagramposition: # 3
Producenter: Metro Boomin, Sonny Digital, Ritter, Frank Dukes, Dean, Zaytoven, Million $ Mano, WondaGurl, DJ Dahi, Ben Billions, Illangelo, The Weeknd, TM88, Southside, Kanye West, Eestbound, Noah Goldstein, Darren Charles King, Charlie Heat , Pharrell, FKi, 1500 eller Nothin and Terrace Martin
Gäster: ScHoolboy Q, Toro y Moi, Justin Beiber, Young Thug, Kanye West, Swae Lee, Chief Keef, The Weeknd, Kacy Hill, Juicy J, Future, 2 Chainz och Quavo.
Kanske en av de mest explosiva 2015-körningarna var från den ökända oregelbundna Travis Scott. Med förmodligen de två största låtarna på sommaren kunde Scott höja sitt lager genom taket fram till släppet av sitt officiella debutalbum. Både Antidote och 3500 har haft en allvarlig inverkan på den senare halvan av 2015 och definitivt under 2016. Albumet som helhet kunde fånga Scotts glödande kreativitet samtidigt som den bibehöll en solid lyssnbarhet som gjorde att du ville ha mer. Rodeo kommer utan tvekan att vara ett stort inflytande för nya artister som släpper musik under det nya året.
Vad vi sa då:
Rodeo ”Baksidan efter att motgift börjar gå ihop och blir repetitiv. Självklart är detta ett välbekant symptom på debutalbum och på trap-ljudet som Scott levererar. Ändå ger originalet av Scotts ljud inom den här nya satsen en stark nybörjare som gör att lyssnaren är upphetsad för en karriär som just har börjat
Den goda kampen av Oddisee
Släppte: 5 maj 2015
Märka: Mello Music Group
Högsta diagramposition: Ej tillämpligt
Producenter: Oddisee
Gäster: Maimouna Yousef, Nick Hakim, Gary Clark Jr. och Tranqill
Mello Music Groups flaggskepps emcee / producer kämpade Den goda kampen och vann lätt Hip Hops hjärtan. En bra lyssning på Oddisees opus är en tydlig indikator på inte bara Washington D.C.-invånarnas interna och externa kreativa kamp utan talade till många i sin position som försöker göra trovärdiga tillägg till kulturen utan ekonomisk kompromiss. Det finns inget bättre exempel än höjdpunkter, inklusive Contradictions Maze, där han kämpar för att spela Xbox eller äta Steak Shake för att främja sig själv. Till och med hans mindre vinster som konstnär ger honom problem med andra artister på Meant It When I Said It.
Vad vi sa då
För att göra Den goda kampen Oddisee stängde av all musikalisk störning. Det här är en svår sak, men som en skådespelare som går på en extrem diet för att onaturligt smala ner för en roll, är engagemang livmodern av stor konst. Så det går alltså att lavagropen av ilska som lurar två veckor under Amir Mohamed el Khalifa har ersatts av en viss tillfredsställelse - lugn som dröjer kvar över hans nya verk. På Want Something Done illustrerar han fällan till framgång som oändligt upprepas i olika svarta konstverk. Om det inte är Kendrick som har ett försvagande fall av framgångsangst, är det Bamboozles som tar på sig absurditeten att bli en del av ett system som verkar förakta dig. Han avslöjar också den lugn som talades om tidigare och lät ilskan att behöva göra allt själv tvätta över sig utan att jaga den till nackdel för hans musik. Han startar nästa låt med Maimouna Youseff med I wanna make non-stop profit. Jag vill göra en ideell verksamhet när han dyker in i den komplicerade miasma som det moderna valet gör. Konceptet val är också en av albumets starka kostymer. Det ställer dig en fråga om och om igen: Är du villig att offra för dina drömmar?
Det är bättre på det här sättet förbi Big K.R.I.T.
Släppte: 14 oktober 2015
Märka: Ej tillämpligt
Högsta diagramposition: Ej tillämpligt
Producenter: Big K.R.I.T., Kenneth Whalum, Wolfe De Mçhls
Gäster: Warren G, DJ Drama, K Camp, Ludacris, Young Dolph, Wolfe De Mçhls, Big Sant, DeLorean, Scar, BJ the Chicago Kid
Big K.R.I.T. mixtapes låter alltid som om han är som mest kreativt. Kommer från förmodligen förra årets bästa album Cadillactica , Det är bättre på det här sättet låter direkt för de dag-fans som stängs av av hans nuvarande soniska framsteg. Det betyder dock inte att Krizzle går bakåt. Han använder samma framåtriktade funkprogression från sitt andra album och förfinar den för dem som längtar efter något mer i stil med K.R.I.T. Wuz här eller Return of 4eva . Det finns inga bevis för den uppfattningen då trunkrattles på 86 eller How Bout That Money. De klassiska introspektiva Krizzle-ögonblicken finns också via In The Darkness och Vanilla Sky. Han ger också plats för produktion från Kenneth Whalum och Wolfe De Mchis; en första för alla K.R.I.T. mixtape.
Mark Twain sa också: Lojalitet mot land, alltid. Många annars begåvade artister viker fullständigt för radiosmakare i ett försök att styra sin karriär mot vanlig strålkastare, men Big K.R.I.T. fortsätter att vara lojal mot sina landsrötter och ensam pilot för hans kreativitet - ständigt förstöra och böja för dem som respekterar hans ansträngningar. På final- och titelspåret lägger artisten äntligen förbryllade fans frustrationer genom att förklara hur hans utkastade, underjordiska kändis är bättre på det här sättet. Trots det faktum att K.R.I.T. är utan tvekan i nivå med sådana som Kendrick Lamar, J. Cole, Drake, etc., kan hans icke-existens från radion omöjligen teoretiseras på något område utanför fiktion. Men som hans nya mixband samtidigt visar och förklarar är det bättre på det här sättet.
Herr underbart förbi Action Bronson
Släppte: 23 mars 2015
Märka: Vice register
Högsta diagramposition: # 7
Producenter: The Alchemist, Mark Ronson, Noah 40 Shebib, Omen, Party Supplies, Statik Selektah, 88-Keys, Oh No
Gäster: Big Body Bes, Meyhem Lauren, Chauncy Sherod, Chance the Rapper och Party Supplies
New York-baserade kocken-vände-stream-of-medvetande textförfattare högsta Action Bronson 's Herr underbart - som 80-talets WWF-artister Paul Orndorffs vars smeknamn albumets titel är samma namn - är ett album som är baserat i klassisk swagger, äkta skolbraggadocio och tillräckligt lyrisk styrka för att inte få dig att tro en sekund att hans ord inte är på steroider också. Alla kommer in på agenten här även med Drakes högra hand Boi-1da som håller en vänsterfältvirvel i toppänden, samtidigt som den låter nedre änden dunka på ett mest klassiskt New York-sätt på Actin 'Crazy. Lämna det dock till medborgare från Big Apple, Meyhem Lauren, för att sammanfatta Herr underbart det bästa på Falconry när han säger: Jag är New York innan det blev en cykelfält. Perfekt.
Queens rapparens nya album, hans första som en stor artist, håller jämna steg med sin senaste utveckling men utvidgar en del av experimentet. Bronson sjunger mer, rappar lite mindre och tillåter långa sträckor av instrumentalt utrymme. Det är en kombination som kan främja några av hans rap-hungriga fans, men övergången är varken en överraskning eller en stor bete-och-omkopplare. Berättande och tack och lov fortsätter den mest out-of-pocket Herr underbart är inte karaktäristiska tilltalar radio men fall där dess konstnär lutar sig längre in i det territorium han har antytt.
som var värd för 2018 mtv -emas
Den rika nationen förbi Migos
Släppte: 31 juli 2015
Märka: 300 Underhållning, kvalitetskontroll
Högsta diagramposition: # 17
Producenter: Ärade C.N.O.T.E, Zaytoven, Murda Beatz, OG Parker, Deko, DJ Durel
Gäster: Chris Brown, Young Thug
Migos vill att alla kommer ihåg att Pipe It Up, låten som uppfann dabdansen som bokstavligen svepte nationen började med Den rika nationen . Deras debut var inget som någon trodde att det skulle bli. Funktionerna var glesa, nästan motsägelsefulla affärer och de tyckte också om att behöva lämna in ett album utan deras rapombudsman Offset, som försvann i fängelset på trumfade upp vapenavgifter. De fortsatte och försökte skapa ett arbete som gick utöver den typiska Migos-mässan. På det sättet lyckades de, med deras konstigaste leder var några av de bästa. Ta till exempel Highway 85, där alla skrapade på huvudet när Migos gick N.W.A. och Gangsta Rap, vilket är något Ice Cube lätt kunde ha rappat på. Trots att de har avvikit från deras lane har saken med bestående överklagande varit uber-catchy singlar som One Time, ovannämnda Pipe It Up och födelsen av en vurm som har sett under andra halvan av året blir mycket roligare.
De bästa ögonblicken är alltid de mest oväntade och har två fantastiska inslag på tidiga 90-talet West Coast gangsta rap smält med samtida Atlanta. Highway 85 börjar med Quavo som proklamerar We go N.W.A. nigga innan du hittar inspiration av Eazy E ' s förenklade men ändå aggressiva flöde. Man lyssnar, det är ganska uppenbart producent Honorable C.N.O.T.E. (som hanterar lite under hälften av YRN Produktion) har hittat en viss klok inspiration. Den andra vintage-västkusten / Atlanta-hybrid kommer i Gangsta Rap, som är kodinbromsad med ett Bay Area-spår.
Indie 500 förbi Talib True & 9th Wonder
Släppte: 6 november 2015
Märka: Jamla / Javotti
Högsta diagramposition: Ej tillämpligt
Producenter: 9th Wonder, Nottz, Hi-Tek, Eric G, Khrysis, E.Jones
Gäster: Tef Poe, Rapsody, Problem, Bad Lucc, Niko Is, Pharoahe Monch, Slug, Add, K Valentine, Chris Rob, Jessica Core, MK Asante, Halo, Brother Ali, Planet Asia
Både Talib Kweli och 9th Wonder har arbetat med varandra innan man kan titta på spår som To The Music med Maino för ett exempel. Men ett helt komplett projekt mellan de två var tvungen att ta sig in i världen så småningom. De Jamla och Javotti samarbetsprojekt kan betraktas som årets firande album för alla fans av samtida underground rap. Det här är inte heller något emcee / producer album eftersom gästlistan är full från topp till botten med spektakulära presenterade verser inklusive Rapsody, Problem, Bad Lucc, Pharoahe Monch och Planet Asia bland andra.
I sista hand, Indie 500 S budskap är en lerig blandning av rikedom, fattigdom, berömmelse och ojämlikhet som riktar sig till dem som gynnar Hip Hops underjordiska sekt. Beats, precis som rimen över dem, hämtar inspiration från olika influenser, och medan vissa kanske pekar på brist på kontinuitet, kommer andra att finna att Indy 500-talet variationen gör att den blir intressant och trevlig.
Raging Waters av Curtiss King
Släppte: 29 september 2015
Märka: Magnatmusik
Högsta diagramposition: Ej tillämpligt
Producenter: Curtiss King
Gäster: Bee Tarver, Brooke Taylor, Tone P, walterFRENCH, Daylyt, Stevie Crooks, Miss Chief, Kassy
När en producent som har den högsta nivån av hantverk och yrkeserfarenhet av Curtiss King får sitta i en studio och rappa, producera och curata sitt eget album, blir det enastående resultat. Tre år efter sin debut återvänder King med krediter från Murs och Ab-Soul till sitt namn och en djup önskan att skapa med en utökad ljudpalett. Medproducenter som Tone P hamnar här, liksom stridrapparen Daylyt också. Om du vill höra ett släpp som bäst visar vad som händer när oberoende sinnen får köras utan de stora etiketternas krav och förväntningar får du det här mjuka och underhållande albumet.
Vad vi sa då:
Det var en lång treårig process bortsett från bara musik, det var en livsövergång för mig och saker är verkligen i ett stort utrymme just nu och när jag skapade det hade jag bara den ultimata friheten att bara göra det jag ville göra kreativt . Tänk dig att du vaknar upp i din bekväma säng och att du vaknar nästa dag och att du är mitt i havet och att du inte kan se land i miles på vardera sidan och det var så som livet kändes de senaste tre åren.
Djupt rotad förbi Scarface
Släppte: 4 september 2015
Märka: Facemob-musik
Högsta diagramposition: #elva
Producenter: Mike Dean, Puf Don, Chuck Heat, Luke Walker, Nottz, Ervin Pope, J-Baum, M.Mac, Kardiak, Amir Epstein, DJ Buddha, Arthur MacArthur, N.O. Joe, Key
Gäster: Papa Rue, Z-Ro, Rush Davis, Nas, Rick Ross, John Legend, Avant, Ceelo Green, Akon, Alex Isley
2pac jag bestämde mig
Scarface gjorde en anmärkningsvärd comeback 2015. Den nu svaga legenden gick oberoende släpp Djupt rotad på den stora styrkan i hans storslagna rykte. Han fortsatte sedan med att skapa en djupt resonant arbetskropp, full till randen av hans skickliga ordspel. Den har också en mängd gäster som de flesta oberoende artister inte kunde hoppas på att bli liknande Nas och Rozay. Men det som är viktigast med albumet är dess djupa koppling till Houston, en stad vars musikaliska arv har vuxit splittrat de senaste åren.
Musikaliskt, Djupt rotad är lågmäld och spelar utmärkt till Scarface's styrkor. Pianoslingor och tjocka trummor drar in lyssnaren samtidigt som Scarface kan ta centrum på flera spår, vilket ger albumet en sammanhängande känsla utan att låta repetitivt. Ibland, som på Gud, finns det en själslig, episk känsla, men de flesta spår har den baskänsla som passar skivan. I likhet med produktionen kompletterar samarbeten Scarface utan att förstora honom. Nas och Rick Ross är starka på Do What I Do, medan Papa Reu, Z-Ro, Rush Davis, CeeLo Green och Avant alla ger smidig sång genom hela albumet. På varje spår är det dock klart att detta är Scarface-showen.
Gratis TC förbi Ty Dolla $ ign
Släppte: 13 november 2015
Märka: Taylor Gang, Pu $ haz Ink, Atlantic
Högsta diagramposition: # 14
Producenter: Ty Dolla $ ign, Wiz Khalifa, Cardo, DJ Mustard, Chordz, Mike Free, DJ Spinz
Gäster: Kendrick Lamar, Brandy, James Fauntleroy, E-40, Jagged Edge, Babyface, Trey Songz, Sevyn Streeter, Big TC, D-Loc, Kanye West, Diddy, Wiz Khalifa, Fetty Wap, Future, Rae Sremmurd, YG, Joe Mosses , TeeCee4800, R. Kelly, Sa-Ra, PJ
Man skulle vara pressad för att hitta R&B som sträcker sig tillbaka till sitt förflutna förflutna genom samarbeten med Babyface och R Kelly till mer samtida vibbar av Sevyn Streeter och Fetty Wap på Ty Dolla $ ign's ratchet epic Gratis TC . Medan Ty Dolla $ ign: s debut är full av club bangers som sträcker sig till full Hip Hop, desto mer traditionella genre ögonblick komplimangerar överraskande desto mer progressiva slut. Den djupare innebörden bakom Gratis TC görs tydligare när vi bevittnar att en av denna generations stigande hitmakers alltid placerar sin för närvarande fängslade bror i detta sinne även när hanterar sina hästar i häftklammerna eller häller upp med Future och Rae Sremmurd på Blase.
Och medan allmänheten har vant sig vid uttrycklig sexualitet i texter, spelar Ty med båda sidor av spektrumet här. Han går inte så långt som R. Kellys mästerverk under det nya årtusendet TP-2.com , men han är tydlig när han behöver vara det. Här är saken, men Ty drunknar ofta av sina många medsammandragare. Ibland, på ett Scottie Pippen-sätt, låter han sina funktioner diktera musikens riktning. Detta händer mest framträdande när de större kanonerna kommer ut. Kanye West och Diddy's Guard Down kommer att tänka på här. Men, och låt oss säga detta, låten kommer att bli en lägereldslag i venen i Rihannas Four Five Seconds.
GO: OD AM förbi Mac Miller
Släppte: 18 september 2015
Märka: Warner Bros.
Högsta diagramposition: # 4
Producenter: Tyler The Creator, I.D. Labs, Thundercat, THC, Sounwave, Sha Money XL, Foley, Christian Rich, Chammas, Charlie Handsome, FKi, Frank Dukes, Sevn Thomas, Drew Byrd, Sledgren, DJ Dahi, Vinylz, Little Dragon, Badboxes
Gäster: Ab-Soul, Chief Keef, Lil B, Miguel och Little Dragon
Med en paus från den drogade, prometazindrivna kanten som vi nyligen har varit vana vid är Mac Millers tredje studioalbum lika uppfriskande som det är bra. GO: OD AM gör ett bra jobb med att lyfta fram vad Mac är bäst på; rappar. Det kan faktiskt vara lågmäld det mest tekniskt bra rap-albumet under de senaste 12 månaderna. Rimmen är otroligt på plats och det finns en fin balans i musikaliteten. Oavsett om du lyssnar på en liten uppvisning, introspektiv, iögonfallande eller till och med rymlig, levererade Mac ett projekt som har något för alla.
Om Millers andraårsalbum var en språngbräda som gjorde det möjligt för honom att klättra över sitt festande förflutna, GO: OD AM fungerar som en väckarklocka för dem som tycker att hans musik fortfarande är bäst lämpad för fratpartier. Med en ljus framtid framför sig har Miller positionerat sig för karriärlivslängd, så länge han kan hålla sina demoner bakom sig.
Late Knight Special förbi Kirk Knight
Släppte: 30 oktober 2015
Märka: Cinematic Music Group
Högsta diagramposition: Ej tillämpligt
Producenter: Kirk Knight, Them People
Gäster: Joey Bada $$, The Mind, Mick Jenkins, NoNameGypsy, Thundercat
Det är fascinerande hur en grupp människor kan producera projekt som liknar varandra och ändå så olika. Så är fallet med Kirk Knight och Joey Bada $$ (som sa i en intervju med oss att Kirk skulle vara det kommande fokuset). Kirk projekt Late Knight Specia l trotsar alla förväntningar. Det är grundligt New York, grovt runt kanterna och tufft, men det är också skiktat med slag och rim som inte är lika raka som Pro Eras de facto ledare. Hans förmåga att väva in och ut ur sina egna beats känns förförisk, och även om han kan vara allvarligare än den här Pro Era-lagkamraten, håller han sig bra.
Late Knight Special är ett ljudverk av samtida östkust hiphop rotad i tradition, men ändå fantastiskt närvarande. Efter år av att ha varit andra till Joey i Pro Era-plockningsordningen, går Kirk ut på grandiost sätt och hävdar sig själv och sin konst med största tillförsikt. Golden Era-inspirationen på hans ljud är uppenbar, men knappast definitiv för hans musik som helhet; snarare förklarar Kirk på en stiftelse som redan är på plats. RZA och Kanye gör fortfarande sina saker, medan Kirk har gjort ett starkt argument för att vara den nya transformativa producenten som tar tag i stafettpinnen och sprintar in i ett nytt decennium av Hip Hop.
Hem kära hem av rapparen Big Pooh & Nottz
Släppte: 13 november 2015
Märka: Mello Music Group
Högsta diagramposition: Ej tillämpligt
Producenter: Nottz
Gäster: Novej, Jared Evan, Kenneth Whalum III, Eric Blakk Soul Keith
Rapparen Big Pooh är nu officiellt utanför skuggan av Little Brother. Detta projekt satte sin bana på en väg som är helt hans egen. Den snygga, headbangers Nottz (en av de mest underskattade beatsmithsna i Hip Hop historia) kokade upp gifta sig bra till Poohs hårda kroppsströmmar. Han har alltid varit en rappers rappare, som har varit på linjär och hanterat frågor som vissa ansåg vara alltför jordnära. På Hem kära hem , han förvandlar dessa kritiker till styrkor Steph Curry-stil, vilket tvingar sina kamrater och lyssnare att erkänna överlägsenheten i hans senaste verk.
Vad vi sa då
Poohs texter resonerar dock lyssnaren av flera anledningar Nottz Produktion spelar absolut en roll. När albumet avtar och rinner blir beatsna bara starkare. För vissa producenter råder fortfarande Golden Era-repor och beats medan andra väljer Metro Boomin-ljudläget. Nottz har en bra balans mellan de två, med beats som fortfarande är övervägande trumdrivna, men inte helt vad vi är vana vid. Pommes frites är avslappnad och röker ut musik, medan den fängslande saxofonsolen som rider ut Prom Season är en sällsynt instans av liveinstrumentalisering. Ett av de mest rådande teman i hans produktion är skiktningen av flera spår (Home Sweet Home), som ger en inblick i komplexiteten i Nottz musikaliska öra, och ger också en tillräcklig atmosfär för Poohs klubb natt-gått-fel story-rap .
Twelve Reasons To Die II förbi Ghostface Killah & Adrian Younge
Släppte: 10 juli 2015
Märka: Linjära laboratorier
Högsta diagramposition: Ej tillämpligt
Producenter: Adrian Younge
Gäster: RZA, Raekwon, Scarub, Vince Staples, Chino XL, Lyrics Born, Bilal
Den helt analoga producerade enstaka Twelve Reasons To Die II är nära sin föregångare i anda men produceras ännu vackrare. Den andra delen ser Face komma tillbaka med musikaliskt geni Adrian Younge och den instrumentala polymaten har återigen skapat ett ljudlandskap för Ghostfaces icke-sequitur-flöde. Lägg till några Wu-element, särskilt RZA och Raekwon, och noir-berättelsen får känslan av en övernaturlig spaghetti-western version av Hombre de Hierro . Det är mer än tillräckligt för oss.
Även om det aldrig är ett känt namn, har Ghostface Killah inte sparat någon möjlighet att utöka sitt varumärke som den outtalade frälsaren av Wu-Tang Clans arv. Bland hans outtröttliga projektkörningar har det funnits hans väl ansedda solodiskografi (inklusive Ghostdini: Poetry Wizard i Emerald City , en razzia i R&B), en ljudbok med MTV, the Wu-Block gruppprojekt med The Lox's Sheek Louch och ett besvärligt utseende på TV: s Couples Therapy, vilket är positivt att hans ambition verkligen är obegränsad. En äldste som har överlevt flera generationer och överlevt tidigare kamrater (för att inte tala om flash in the pan sensations), Ghost kan göra lite eller inget fel i ögonen på hans hängivna kultföljare.
