Publicerad den: 15 dec 2015, 10:07 av Jason Bisnoff 2,0 av 5
  • 1,67 Gemenskapsbetyg
  • 9 Betygsatt albumet
  • 1 Gav det 5/5
Ge ditt betyg 25

Kid Cudi har haft en anmärkningsvärd om än inte ovanlig karriärbåge. Från och med det omätliga surr skapade hans mixtape-arbete, framför allt En unge som heter Cudi , hans enorma talang, unika ljud och elitföretaget han behöll hade fans som jätte efter musik. För Cudster har himlen alltid verkat vara för låg.



Båda hans debut Man on the Moon: The End of Day och andraårsansträngning Man on the Moon II: The Legend of Mr. Rager levereras på den massiva hype som föregick dem. Efter den exceptionella breakout-framgången verkade Cudi förlora kontakten med sitt ljud när han hanterade sina egna inre demoner, en betydande del av hans musikaliska verk, och återigen beroende av marijuana för kreativitet.



Nästa par släpp, Indicud och Satellitflyg: Resan till modermånen lämnade fans och kritiker mer, eftersom djupet och mångfalden i Scott Mescudis ljud verkade gå så långt att ens lämna artisten själv förlorad.






Speedin ’Bullet 2 Heaven representerar ett banbrytande ögonblick för Cudi, med fyra raka album som sålt mindre gradvis och kritiskt varit en blandad påse, han verkar brottas med de typiska plågorna som följer med nyårsframgång. När ditt första arbete är ditt bästa, vart kan du åka därifrån?

En sak som är mycket tydlig på det här albumet är att den fusion av hiphop, jazz, rock och R&B som tidigare var närvarande är mindre utbredd. Detta är ett rockalbum i nästan alla betydelser av ordet. Från instrumentering till lyrisk leverans låter det mer sannolikt att de kommer från Red Hot Chili Peppers än konstnären bakom Man på månen serier.



Den tidigaste indikationen på detta kommer innan man ens trycker på play. Ett omslag som lätt kunde ha funnits på Big Brother och The Holding Company-albumet har ett ljud som påminner om århundradets rock and roll än de tidiga psykedeliska dagarna.

Först på sjätte spårets äventyr hör vi en bas som kan representera någon form av Hip Hop-närvaro, men den mjukar snabbt upp och ger plats för en trippy falsettsång över en långsamt rörlig gitarr och basbas.



Så här fortsätter mycket av albumet för 26 spår. Den förändrade rösten från Cudi kröner i en främmande ton över olika medier till högkvalitativa instrumentaler. En liten del av musiken är verkligen vacker, till exempel den akustiska gitarren på Handle with Care, men många av dem kommer fram som repetitiva och passar bättre för en sångare och en röst som är mer typisk för genren.

På ljudnivå är mycket av detta album starkt men identiteten och kontinuiteten är svag. Albumet verkar skapat av någon som inte kan hitta blixtarna i en flaska som var så imponerande och fascinerande på hans två första LP-skivor. Dessutom verkar en stor del av albumet avskilt från ingenting annat än Beavis och Butthead mellanrum knyter ihop spåren.

För många artister eller rockgrupper skulle detta visa bitar av stark konstnärlighet, men för mannen bakom två av de bästa albumen under det senaste decenniet verkar det som ännu en identitetskris på vax där talangen fortfarande är klart men det övergripande arbetet när den konsumeras som en enhet går förlorad i ogräset.

Detta kan vara resultatet av en konstnär som befinner sig orolig just nu. Texter som, jag kan gå lös och hoppa av en klippa på CONFUSED! gör inte så mycket för att maskera denna verklighet. Som konstnär som har skapat några generationssånger vill vi alla se Cudi återfå sitt ljud och självförtroende. Som medmänniskor hoppas vi att alla demoner som kämpar med på den här dubbla skivan kan slås.

Ingen kommer att diskutera Kid Cudis musikaliska talang, men om han ska fortsätta att försöka sträcka gränserna för sitt ljud måste han vara metodisk med experimentet.