Verklighetsshower är utan tvekan allestädes närvarande idag. Och i eran av 24/7/365 innehåll - konsumerat glatt på traditionella och digitala plattformar, på tv-apparater och bärbara datorer och telefoner - är allestädes närvarande en billigt producerad show som inte ses för SAG och Director's Guild. produkt.
Men när det gäller Hip Hops historia med realityshows har det varit en mer känslig dans. På vissa sätt gick Hollywood till Hip Hop - och på andra sätt gick Hip Hop (och i mindre utsträckning Love) till Hollywood. Ibland fungerade det så bra att det förändrade TV-landskapet - och ibland misslyckades det så eländigt att det tack och lov förlorades för tid och rums annaler.
För att hedra den senaste förrätten i hiphop-realityshowen konstverk - VH1's Girls Crew , med Mya, Lil'Kim och Chilli från TLC i huvudrollen - låt oss titta tillbaka på hur rap och reality-tv korsade sig genom åren.
Den riktiga världen : Där allt började
MTV Den riktiga världen - som först slog i luften 1992 - krediteras med gryningen av reality-TV så som vi känner den. Inspirerad av PBS-serien från 1970-talet En amerikansk familj , Den riktiga världen är nu den längsta TV-serien i MTV-historien.
Showens inledande säsong ägde rum i New York City och presenterade den nu klassiska serien med stjärnor som inkluderade skådespelaren / fitnessmodellen Eric Nies och journalisten och aktivisten Kevin Powell.
Och medan efterföljande säsonger gjorde bona fide superstjärnor ur WWE: s Mike The Miz Mizanin, skådespelerskan Jacinda Barrett och Basket fruar 'Tami Roman, Hip Hop fick sin första reality-stjärna någonsin under den första säsongen av Den riktiga världen i form av Heather Gardner. Gardner, som gick av monikern Heather B, undertecknades av Boogie Down Productions, och hennes två singlar All Glocks Down och If Headz Only Knew fick massor av radiospel som ett resultat av hennes framträdande i den väldigt populära showen.
Idag är Heather B en gång skådespelerska (som medverkade i filmer som omstart av Bruce Willis Dödsönskan ) och en radio-DJ som visas i luften med Svaj på morgonen på Skugga 45. Det finns ingen tvekan om att Heather B är en begåvad rappare och en framgångsrik DJ, men det är inte heller fråga om att hennes profil inte skulle vara så hög som den är idag om det inte var för hennes utseende på Den riktiga världen .
Fixa mitt åk : Bilar i Kalifornien och barer på västkusten för kulturen
Västkustens tull är inte bara en bilverkstad - den är noll för en kulturrevolution. West Coast Customs grundades av Ryan Friedlinghaus och Quinton Dodson 1994 och förde den så kallade hot rod-traditionen på 1960-talet in i det nya årtusendet. Och tack vare kändisskyddare som Sean Diddy Combs och Shaquille O'Neil uppmärksammade West Coast Customs MTVs producenter, som skapade en show som heter Fixa mitt åk kring anpassad bilkultur i allmänhet och västkustens tullar i synnerhet.
Värd av rapparen-skådespelaren Xzibit (som för närvarande njuter av en framgångsrik period på Imperium ), konceptet bakom Fixa mitt åk - som debuterade 2004 - var enkelt: en invånare i södra Kalifornien lämnar in sin janky bil för övervägande. Xzibit (och då och då gästrappare som Chamillionaire) skulle då besöka den stackars själen, göra snarky kommentarer om den janky bilen och skicka den till västkustens tull för att få den pimpad ut.
Visa det här inlägget på InstagramEtt inlägg som delas av Västkustens tull (@westcoastcustoms) den 17 mars 2019 kl 9:20 PDT
Medan bilarna var vackra på ett överdrivet sätt (vilket egentligen var poängen), avslöjades det senare att det fanns flera andra problem bakom kulisserna.
Vissa människor klagade över att deras bilar skulle gå sönder strax efter att de pimpades ut, vilket, för att vara rättvist, inte nödvändigtvis är West Coast Customs fel. Företaget klargör att de specialiserar sig på bilanpassningar, med innebörden att de inte är mekanik, och alla mekaniska problem med bilen som finns före anpassning är ägarens ansvar att åtgärda.
Enligt Hollywood Reporter , det fanns några situationer som strikt var för kamerorna, och om det fanns en oro för säkerheten för anpassningen - vem tycker verkligen att det är vägsäkert att ha en inbyggd bar i bilen? - Tullen på västkusten skulle omedelbart ta bort den.
Men det fanns andra problem bakom kulisserna som, enligt The Huffington Post , avslöjades först efter showens körning var klar och skulle - i det nuvarande # MeToo-klimatet - troligen resultera i en omedelbar motreaktion idag.
Till exempel sa en tävlande att producenterna dumpade godispåsar i hans bil och sa att han skulle agera som om den alltid var där, vilket tävlande tog som en fettförvirrande incident. En annan tävlande sa att han blev tillsagd att sluta med sin flickvän efter att han fick sin pimpade tur tillbaka eftersom de ville placera honom som en playa (hans ord) på showen. Ytterligare en tävlande sa att hans bil var i butiken i mer än 6 månader, vilket fick honom att hyra en bil från ett skuggigt företag för att komma runt Los Angeles, och MTV vägrade att ersätta honom för kostnaden.
Trots falska startar och hicka på showen sa alla tävlande att de skulle göra showen igen, om de fick en chans att göra det. Och trots att Fixa mitt åk varade bara i sex säsonger - under vilken det var den näst mest populära serien på MTV, bakom Den riktiga världen - det inspirerade en mängd spin-offs och andra liknande shower, inklusive CMT's Knep min lastbil , som var countrymusikversionen av showen som presenterade Ryan Ryno Templeton som tog en bedazzler till Ford F-150 och traktorsläp av Amerikas framtida Trump-väljare.
Hip Hop Surrealistiskt Entree Into Pop Pop Reality TV
Spara till Fixa mitt åk - som positionerade sig mer som en bilshow än som en Hip Hop-show - rap saknades särskilt från reality-tv. Och det fanns en anledning till det: på 1990-talet och till och med i början av tiden var rock'n'roll (och dess grunge-undergenre) den dominerande musikgenren på radion. Så det var ganska svårt för en Hip Hop-stjärna - som strävar efter eller på annat sätt - att få sin berömda fot i dörren i TV-sändningen.
bästa klubblåtar 2016 hiphop
Men när rock'n'roll gick nedåt vid sekelskiftet - och Hip Hop, som svar, började stiga - allmänhetens önskan att se rappare på TV började öka i natura.
Så när 2003 Det surrealistiska livet debuterade, det var en omedelbar smash, och skickade en flare upp till Hip Hop glitterati att det fanns ännu en aveny tillgänglig för att trampa deras varor (och i många fall att återinföras i popkulturens tidsgeist).
De första två säsongerna av Det surrealistiska livet presenterade MC Hammer respektive Vanilla Ice och gjorde underverk för att ge en inlösenbåge till dessa två annars tvättade rappare.
Men den tredje säsongen av Det surrealistiska livet - som sändes 2004 - fick vid första anblicken ett stort gammalt meh från tittarpubliken. Charo? Det var din mammas favorit coochi-coochi . Dave Coulier? Sjöng inte Alanis Morrisette en sång om att göra smutsiga, smutsiga saker för honom i en biograf , den kanadensiska tartlet? Och vad var Brigitte Nielson känd för vid den tiden förutom att vara ex-fru till en Sylvester Stallone? Ingenting, det är vad.
hur gammal är tk n kontanter
Ingen visste vid den tiden att vi bevittnade historia med början av en kärleksaffär mellan Gitte och hennes Foofy-Foofy, castmate William Drayton, a / k / a Flavour Flav, a / k / a the hype man to Chuck D är rak man i den banbrytande rapgruppen Public Enemy.
Oavsiktligt eller inte hade denna växande romantik en fjärilseffekt på reality-tv i allmänhet och Hip Hops roll i reality-tv i synnerhet, och ingenting skulle någonsin bli detsamma igen.
Smak av kärlek och För kärleken till Ray J.
Gitte och Foofy-Foofy fortsatte med att krönika sin okonventionella romantik under 2005-talet Konstig kärlek , en VH1-show som sändes bara en säsong innan Gitte gick ut med sin italienska pojkvän, Mattia Dassi, och Flavs bandkamrat Chuck D rostad flav till benet för att ha dykt upp på det som då kallades en modern minstrelshow. (För vad det är värt är Gitte och Foofy-Foofy fortfarande vänner till denna dag; Flav kom till och med ut till stöd för Gittes senaste graviditet i avancerad ålder .)
Men om Konstig kärlek fick Chuck D tillbaka, han hade säkert en massiv hjärtinfarkt när Smak av kärlek debuterade.
Showen, som fick sitt namn från det första avsnittet av Konstig kärlek , slog först VH1 airwaves på nyårsdagen, 2006. Formaterad i samma stil som ABC Ungkarlen , men med en kändis twist, Smak av kärlek presenterade tio tjejer som tävlade om Fight the Power-rapparens tillgivenhet och uppmärksamhet.
Det sändes i tre säsonger innan Flav slutligen bestämde sig för att gifta sig med en av hans babymammaer, och 2008 sändes den sista säsongen av showen.
Men även om Smak av kärlek välsignade oss bara med tre säsonger, det lanserade karriärerna för tre kvinnor som förblir i vårt popkulturlandskap idag: Hoopz, a / k / a Nicole Alexander, som blev känd för bitverkande delar och dejting med Shaquille O'Neil; Deelishis, a / k / a Chandra Davis, som parlayed hennes framgång på Instagram till en framträdande på Kärlek och hiphop: Atlanta och en musikvideo för Rumpshaker; och New York, a / k / a Tiffany Pollard, en bokstavlig popkultur-ikon vars GIF-filer finns över hela sociala medier, och som parlayed reality show-framgång till betygsguld.
Visa det här inlägget på InstagramEtt inlägg som delas av Tiffany Pollard (@tiffany_hbic_pollard) den 16 februari 2019 kl 13:36 PST
För att inte överträffas tog Ray J - som började få träffar i pressen för sitt sexband med den framtida fru Kanye West - grepp om dejtingshowens tyglar 2009, när Smak av kärlek ommärktes som För kärleken till Ray J. . Showen varade i två säsonger innan Ray J bestämde sig för att inte återvända och valde istället att fokusera på sin kortlivade realityshow, Familjeföretag , som också presenterade hans berömda syster, R&B sångaren Brandy.
Nedgången av För kärleken till Ray J. markerade sista gången som en kändis dejting show - eller en Hip Hop dejting show, för den delen - slog luftvågorna.
Rap Reality-tävlingarna
Inte alla hiphop-realityshows var framgångsrika. En plats där hiphop-tema-program misslyckades med att få dragkraft var i undergenren för realitykonkurrens.
Medan mer vanliga reality-tävlingsprogram som 2002 amerikansk idol 2003: s America's Next Top Model och 2004 Lärlingen och Dansa med stjärnorna var alla väldigt populära och framgångsrika (och är fortfarande i luften idag), 2007-talet Ego Trips The (White) Rapper Show och 2008 Ego Trips Miss Rap Supreme bristade på att skapa en bestående kulturell inverkan.
2007-talet Den (vita) rappershowen var värd för tidigare 3: e bas emcee MC Serch och uppfattades av den nu nedlagda tidningen Ego Trip, vars minnesvärda tagglinje var den arroganta rösten i musikalisk sanning.
Konceptet med showen var enkelt: åtta vita wannabe-rappare tävlade, amerikansk idol stil, för en chans att vinna tävlingen, vars priser inkluderade en motbjudande trofé och en kontant utbetalning. Vinnaren av showens enda säsong - $ hamrock - använde sina kontantinkomster för att betala tillbaka en vän som täckte sin hyra medan han var borta i tävlingen.
Det fanns ett antal problem med showen från början. Bortsett från det faktum att Hip Hop tidigt var motbjudande att acceptera vita rappare (kanske av goda skäl, kanske inte), och därmed tjänade showen ett sidoöga rakt ut ur porten, förlitade sig showen ofta på corny tropes och stereotyper för att förmedla meddelande.
Till exempel kallades elimineringskammaren Ice Ice Chamber, en hänvisning till Vanilla Ice's Queen-hyllning, Ice Ice Baby. Den eliminerade tävlande jagades sedan av showen av en man i en kackerlackadräkt som sprutade en burk Step Off! spray, utformad för att eliminera galenskap med snabbhet. (Det här kan ha varit en nick till den sena Howard Sandman Sims , den minnesvärda Apollo-clownen som skulle använda en kvast för att svepa heckled mic-tävlande från scenen. Men man kan uppenbarligen se var denna hyllning skulle komma hemskt kort och skulle vara i extremt dålig smak.) Slutligen kallades huset där tävlande bodde Tha White House, vilket är ingenting om inte stönningsvärt.
Nästa år släppte Ego Trip Fröken Rap Supreme , vars koncept var mycket bättre än The White Rapper Show , men som i slutändan inte gick mycket bättre än sin föregångare. Den här gången fick Serch sällskap av kvinnliga emcee Yo-Yo på västkusten för att hitta nästa stora kvinnliga rappare.
maskingevär kelly och halsey
Och medan mycket av showen är bortglömd, idag - en fotnot i Hip Hop reality-TV-historien, om du vill - introducerade den oss till en Khia Shamone Finch, känd professionellt av hennes mononym Khia, som kommer att gå in i historien som författare av världens enskilt största hyllning till cunnilingus, My Neck, My Back. (Lil'Kims How Many Licks? Kunde aldrig .)
Nyligen har dock streamingjätten Netflix meddelat att de kommer att lansera sin egen uppfattning om rap reality-tävlingsgenren som heter Rytm + flöde . Även om få detaljer om showen har släppts, vet vi vad vi vet tack vare Variety är att Cardi B, T.I. och Chance the Rapper bara är tre av de många kändisdomarna i showen, som är verkställande producerad av den nyligen präglade EGOT-vinnaren John Legend. Showen, som placerades i utveckling förra året, kommer att debutera hösten 2019.
HGTV går hiphop
Numera är HGTV ett popkulturfenomen tack vare Jonathan och Drew Scott, de allamerikanska (men egentligen kanadensiska) tvillingarna kända som Fastighetsbröder , vars kundkrets är av lika amerikansk (men egentligen vit amerikansk) sort. Ibland får bröderna i uppdrag att designa öppna konceptkök och smälla shiplap på ett skräddarsytt bibliotek av en äkta svart familj som lägger mer än lite krydda i sitt ris, och resultaten är meme-värdiga. (Du kan inte bli arg på bröderna, för de är så uppriktiga och, vågar vi säga, Kanadensisk i deras underverk av svart amerikansk kultur.)
Från ett möte till ett läckande tak och ett luddigt elsystem - kvällens avsnitt av #PropertyBrothers hade några stora utmaningar. Men allt slutade bra och vi kunde ge husägare en underbar renovering. Klicka på länken för att gå #InsideTheDesign . https://t.co/g1qAayAgsu pic.twitter.com/tdGtHDGtwf
- Jonathan Silver Scott (@MrSilverScott) 27 december 2018
Före Scott-bröderna HGTV upptäckte dock förekomsten av Lawrys kryddade salt och presenterade två hiphop-tema realityshower som rankade guld för nätverket och visade en helt ny sida av våra favorit (eller kanske inte så favorit) Hip Hop-stjärnor.
Tillbaka 2010 sändes HGTV Vaniljisprojektet , en renoveringsserie som fortsätter den här dagen på HGTVs systerkanal, DIY DIY Network. Showen är värd för 1990-talets rapfenomen, Vanilla Ice, och fokuserar på den tidigare Robert Van Winkle schvitzing över hela södra Florida och renovera olika hem längs vägen.
Medan du kanske vill avvisa Play That Funky Music-rapparens värdtjänstuppgifter som lite stuntgjutning, Ice är faktiskt en framgångsrik fastighetsinvesterare och utvecklare , som började vända hem på 1990-talet som ett sätt att komma bort från hans olyckliga fall från nåd i Hip Hop.
Såväl kritiker som fans svarade positivt på showen, och som ett resultat har Ice nu ännu en framgångsrik sidokänsla som fungerar som en fastighetskonsult som kräver höga talavgifter vid konferenser. (Inget ord ännu om någon av Suge Knights goons har försökt hänga honom från en balkong för sin del av upptagningen.)
För att inte överträffa hade Joseph Simmons - en / k / en Rev. Run av den banbrytande Hip Hop-gruppen Run-DMC - också en egen renoveringsshow 2014 på HGTV. Showen, som kallades Rev. Run's Renovation , var en mycket mer realistisk skildring av påfrestningarna från husrenoveringar än de efterföljande showerna HGTV skulle sända.
Under två säsonger klagade pastor Run och hans familj - en familj som inkluderade hans fru, Justine och hans barn Daniel (Diggy), Russell (Russy) och Miley - över bullret och dammet (lita på oss, det finns a massa av det under en renovering), kämpade om designval och under-shot byggnadsbudgeten som de uppdaterade deras 9.000 kvadratmeter hem i förorts New Jersey.
Slutresultatet var naturligtvis helt spektakulärt.
Det har dock gått ett tag sedan HGTV presenterade en Hip Hop-tema-show på deras vågor. Kanske efter att de sänds En mycket Brady renovering , de kan överväga att skjuta Little Pink (Trap) hus , där värd 2 Chainz beställer Flip eller Flop: Atlanta par att renovera landmärkehuset med i videon för sin hitlåt, Spend It, och därefter biten av refererad av Ariana Grands senaste hit, 7 Rings.
Hej - vi skulle titta på det.
Kärlek och hiphop: The Rap Reality Game Changer
Standardbäraren av dagens hiphop-tema realityshower, på gott och ont, är VH1's Kärlek och hiphop franchise. Det är nästan omöjligt att komma ihåg en tid före Kärlek och hiphop att vara i luften, men lita på oss, det existerade. (VH1 står faktiskt för Video Hits One, och när det först gick i luften 1985, var det tänkt att vara ett vuxet samtida svar på MTVs edgier, yngre biljettpris.)
Det första avsnittet någonsin av Kärlek och hiphop sändes den 14 november 2011 och var endast avsedd för en åtta avsnitt. Sedan dess har det skapat 355 avsnitt som spänner över nio säsonger och äger rum i sådana städer som Miami, Atlanta (hittills den mest framgångsrika serien) och Hollywood, Kalifornien. En franchise av Kärlek och hiphop: Houston var planerad att sändas 2015, men sattes på obestämd tid på grund av oro för besättningens säkerhet, efter att flera skott stängdes av både kasta våld och lokalbefolkningen avbröt filmningen.
Det inledande Kärlek och hiphop cast (det fanns inget behov av New York ansvarsfriskrivning) var en sann vem? variation (Tahiry? Emily B? Harpo, vem dessa kvinnor?), men senare medlemmar i rollerna var mycket mer anmärkningsvärda.
Lil’Scrappy var till exempel en välkänd rappare i Atlanta innan han blev medhjälpare i första säsongen av Kärlek och hiphop: Atlanta . Hans mamma, Deborah Bryant, blev en kändis i sig själv med monikern Momma Dee, och hon var också med på Kärlek och hiphop: Atlanta . Och Stevie J - senare för evigt förevigad som hälften av paret Steebie-och-Joseline - var en producent som tyckte att det var klokt att lägga till detta utseende till sin omfattande repertoar som inkluderade Grammy-prisbelönta verk om Diddys Ingen väg ut album.
Men av alla medlemmar - wannabes, has-beens och never-weres - kunde ingen säga att de var sanna breakout-stjärnor i Kärlek och hiphop franchise. De kunde räkna med några värdspelningar som ett resultat av deras utseende - den udda nattklubben i Vegas som betalade dem i flaskor och VIP-biljetter, de obligatoriska strippklubbarna - men utanför deras VH1-bubbla hade de lite, om någon, mainstream namnigenkänning.
Det är naturligtvis tills Cardi B red in i ramen.
Cardi B är inte den första musikaliska akten som blev känd tack vare en tv-show (den ära uppnåddes först den 12 september 1966 , när The Monkees - Amerikas svar på The Beatles - sändes första gången på NBC), och i denna tid av 24/7/365 innehåll, kommer hon verkligen inte att vara den sista.
Hon är dock den första Hip Hop-stjärnan som uppnår den berömmelse hon uppnått tack vare reality-tv i allmänhet och Kärlek och hiphop särskilt.
Före henne Kärlek och hiphop breakout, Cardi B (riktigt namn: Belcalis Almanzar) var en Bronx-baserad strippare och kändis på sociala medier. Hon hade utvecklat en stark Instagram-följd - där hon ofta skulle dela sina videoklipp i sin nu ökända Dominikanska-från-Bronx, Cardi från Block-stilen i Old New York-verkligheten - och utnyttjade följande med enstaka ut- av statliga värdspelningar.
topp rap hiphop låtar 2017
Men när Mona Scott-Young anropade 2015 förändrades hennes liv - och Hip Hops reality-TV-landskap - över en natt. Medan hon var en favorit på showen blev Cardi B snabbt uttråkad av sitt tillstånd. Cardi meddelade sin pensionering från showen efter bara två säsonger, för att hon ville fokusera när hon skulle komma bort från det drama som skapats för TV av hennes problem med hennes fängslade då-boo (vars namn ingen minns, tydligen). på hennes musik.
Det första svaret från den kollektiva fandomen var en avvisande - du och alla andra, i grund och botten.
Och om de bara skulle följa hennes allra första musikaliska utseende - på remixen av Shaggy's Boom Boom, som också innehöll dancehall-legenden Popcaan - såg Cardi B: s musik ut som om den gick Erica Mena-rutten.
Men bara två år senare släppte Atlantic Records Bodak Yellow-singeln, och här är vi idag.
Och oavsett vad man kan säga om Cardi B - särskilt nyligen - en sak som inte kan förnekas är hennes bestående inverkan på popkulturlandskapet.
Det säger sig självt att efterföljande medlemmar i Kärlek och hiphop - oavsett franchisestaden - kommer att behöva skala skalan från Cardi B från och med nu.
All In the Hip Hop Family: The Doggfather, Lil’Wayne & T.I., och Växer upp hiphop
Det är svårt att tro, vi är borta från mer än 40 år debut för den första Hip Hop-låten någonsin . Som ett resultat är många av rappens största superstjärnor föräldrar och i vissa fall även mor-och farföräldrar .
Och i andan av Hip Hop mognad växte de sena aughtsna och de tidiga 2010-talets realityshows också upp i natura. Äldre rapfans hade inget intresse av att titta på program som var stolta över ratchetry och clown-stil beteende. De behövde - och ville - visar som talade till och representerade dem.
Visa det här inlägget på InstagramNy Snoop Dogg-skiva på vägen Jag vill tacka mig May. 2019
Ett inlägg som delas av snoopdogg (@snoopdogg) den 27 mars 2019 kl. 1:48 PDT
Snoop Dogg's Father Hood var en sådan realityshow som försökte ompröva den legendariska rapparen i ett mogenare ljus. Med fokus på Doggfather och hans familj - hans mångaåriga fru, Shante, och hans barn Corde (som är far till Snoops första barnbarn), Cordell och Cori - showen, som sändes 2007 på E! Nätverk, menade bra, men lyckades slutligen inte vinna kritik eller kommersiell hyllning.
Det var kanske för att allmänheten inte var van att se Snoop i ett faderligt ljus, eller kanske var det för att det är väldigt lite spänning i banaliteten i det vardagliga verkliga livet - att ta hundarna till valpskolan, coacha ett Little League-team, laga mat för familjen och catering till deras olika persnickety dietförfrågningar - eller kanske det var helt enkelt för att det var ungefär tio år före sin tid.
Oavsett varför det inte gick, Snoop Dogg's Father Hood varade bara i två säsonger.
Lil'Wayne och T.I.s satsningar på vuxen och sexig Hip Hop reality-tv gick dock mycket bättre.
Först upp var Tiny och Toya , en BET-baserad realityshow som debuterade 2009. Fokuserar på Antonia Toya Carters (Lil'Waynes ex-fru) och Tameka Tiny Cottle (T.I.s fru), liv och kärlek. Tiny och Toya Premiärsekvensen tog tre miljoner tittare, vilket gjorde den till den högst rankade seriedebuten i BET-historien. Tittarna kunde inte få nog av duonens lustiga hijinx och äkta systerliga kärlek till varandra.
Även om showen bara varade i två säsonger, skapade den en inverkan på reality-tv-landskapet genom att signalera till produktionsföretag - och programföretag - att det fanns en hel demografi som inte tillgodoses i det aktuella reality-tv-landskapet. Tittarna hade fått en glimt av en mer mogen reality-show och var hungriga efter mer.
Jag har frågor camila cabello
Så året efter Tiny & Toya gick ur luften, släppte VH1 T.I. och Tiny: The Family Hustle . Showen, som debuterade 2011 - strax efter Clifford T.I. Harris släpptes från sin federala fängelse - fokuserad på familjen som inkluderade T.I. och Tiny's barn tillsammans och från tidigare relationer.
Även om det kan vara lätt att avvisa föreställningen som en överdramatisk och hokey-representation av det svarta familjelivet - särskilt givet vissa rykten om paret som helt enkelt vägrar att dö - Familjens liv var den första föreställningen som visade de hårda verkligheterna om hur Hip Hops mörka sida kan påverka en emces familjemedlemmar negativt.
Till exempel tidiga avsnitt av Familjens liv visade T.I. verkligen kämpar med livet på utsidan. Att se honom återklimera till det verkliga livet utanför en fängelsecell - och vänja sig vid att vara man och far, igen - var en av de mest verkliga och hjärtskärande berättelserna på tv period , än mindre reality-tv.
Och ja, senare berättelser - som Tiny som tjänar som A&R för OMG Girlz - var definitivt hokey. Men totalt sett T.I. och Tiny skapade en relativt normal, stabil och kärleksfull miljö för sina barn. Till och med i värsta fall var de inte i närheten av den nivå av galen som presenterades i 2013: s avbrutna reality-show All My Babies ’Mamas , med den avlidne Shawty Lo, hans tio mammor och hans elva barn i huvudrollen.
Visa det här inlägget på InstagramAngela och Romeo aka Beavis och Butt-Head #GUHH #CastConfessions
Ett inlägg som delas av Växer upp hiphop (@guhh_wetv) den 21 mars 2019 kl 18.44 PDT
Medan WeTV är Växer upp hiphop var inte lika galen som Shawty Lo satsade på genren, det var det verkligen inte Partridge-familjen . Premiären på nätverket 2016 fokuserade showen på unga vuxna barn av olika Hip Hop-stjärnor. Det var faktiskt så populärt att WeTV därefter lanserade Atlanta-serien av showen 2017.
Med dessa två föreställningar ser vi dock de goda - och dåliga - gärningarna från rappspelet kommer hem för att ta sig. Några hiphop-scions gick utan tvekan bra - Romeo Miller (son till Master P), Angela Simmons (dotter till Rev. Run) och Shaniah Mauldin (dotter till Jermaine Dupri) växte upp till att vara flitiga, framgångsrika och respektfulla - men andra var inte så lyckliga.
Visa det här inlägget på InstagramStödjande Simmons. #GUHH #SimmonsSiblings
Ett inlägg som delas av Växer upp hiphop (@guhh_wetv) den 14 mars 2019 kl 18:57 PDT
Till exempel var Briana Latrise (dotter till Kendu Isaacs) inte bara tvungen att ta itu med bortgången av sin fars förhållande till Mary J. Blige i realtid, hon gick igenom ett eget missbruk. Damon Boogie Dash (son till Damon Dash) kämpade med missbruk och juridiska problem som härrörde från detta missbruk, och - tyvärr - ärvde sin fars slipande personlighet utöver allt annat. Och Kristinia DeBarge från DeBarge-familjen av musiker slog dramatiskt moderlod med anklagelser för att ha sovit med sin producent till Janet Jackson som hennes moster.
Visa det här inlägget på InstagramGrattis till @jojo_simmons! ❤ #GUHH
Ett inlägg som delas av Växer upp hiphop (@guhh_wetv) den 7 mars 2019 kl 18:55 PST
Showen är en rankningsvinnare för WeTV och visar således inga tecken på att sakta ner eller gå ur luften när som helst snart.
Hip Hop och Reality TV på 2000-talet: Kanye & the Kardashians, Snoop Dogg & Martha Stewart och What’s Next?
Idag är Hip Hop inte bara en musikalisk rörelse - den är en del av popkulturens tidsgeist. Hip Hop-musik används för att sälja allt från grönsaker till sneakers, och den finns i alla former och storlekar. Inte längre begränsad till de geografiska begränsningarna i olika stadsdelar i New York och Los Angeles, är rapmusik bokstavligen ljudspåret i våra liv.
Oavsett om vi gillar det eller inte, är Kim och Kanye inte en anomali eller en outlier - de är en standardbärare och ett tecken på framtiden. Förvänta dig att se fler superpar som gifter sig med nya Hollywood och nya Hip Hop, inte mindre.
Men är parningen av Kim och Kanye - och Hip Hop och reality-TV - också ett tecken på att Hip Hop är död? Det är ett påstående som återstår att se. Musikaliska genrer har verkligen drabbats av värre än ett äktenskap mellan två kändisar och sade att genrer har lyckats överleva bra.
För tillfället kan vi bara luta oss tillbaka, njuta av showen och uppskatta att detta är - om inget annat - ett tecken på att Hip Hop är en dominerande musikalisk kraft som inte går någonstans när som helst.
