Under hans senaste intervjun med HipHopDX, leverantören av punany raps, Too Short, tog upp anklagelser att han hade uppmuntrat sexuella övergrepp mot unga flickor med sitt nyligen meddelande om faderliga råd till unga pojkar.
Men också under den diskussionen grävde Short Dog djupare in i varför så många kanske har kommit att tro att Hip Hop's originalmack inte är något annat än en pervers individ, delvis på grund av att innehållet i hans låtar plötsligt skiftar till strikt sexuellt uttryckligt material som börjar omkring i mitten av 90-talet. Kort avslöjade uppriktigt varför det inte fanns några socialt medvetna låtar på hans album efter hans tidiga 90-talsutgåvor, ala Trying To Come Up från hans just släppta 19: e studioinsats, Obehöriga äga ej tillträde . Den banbrytande västkustartisten förklarade inte bara hur hans inspelningshem på 20 år, Jive Records, hindrade honom från att fortsätta att släppa låtar om fattigdom, effekterna av narkotikamissbruk och polisbrutalitet som hade blivit motvikt mot hans Freaky Tales, utan även Short delade sin teori om att alla större etiketter konspirerade för att hålla medvetet Hip Hop utanför radiovågarna.
Short avslutade sin promenad längs minnesfältet med att förklara hur ATL ledde till att hans upphörde Farlig besättning , hur Bay Area-legenden faktiskt hjälpte till att utjämna Sydens kommersiella dominans i Hip Hop, och varför han är skyldig en tacksamhet till Lil Jon för att förlänga sin nu 30-åriga period i Rap-spelet.
HipHopDX: Jag valde Jag vill vara fri för de 10 mest kraftfulla videorna i Hip Hop-historien som jag gjorde för DX för några månader tillbaka. Jag noterade i min skrivning om videon att du aldrig riktigt återupptog din roll som reporter av samhälleliga sjukdomar efter att jag vill vara fri, istället att välja att innehålla ditt innehåll nästan helt av Cocktails . Varför flyttade du dig från att göra tyngre låtar som detta, The Ghetto, etc.?
rika barn i Beverly Hills säsong 4
För kort: I mitten av 90-talet när Death Row Records visade sig vara som de hetaste - utan tvekan om det på västkusten - musik på den tiden, särskilt med Dr. Dre-albumet, [ The Chronic ], Snoop Doggs debutalbum, [ Doggystyle ] och Tha Dogg Pound album, [ Dogg Food ], vid den tiden gör jag mig redo att göra albumet Cocktails och jag flyttade till Atlanta ... Jag flyttar till Atlanta och saker är inte i mitt liv, saker är inte samma sak som i Oakland. Jag lämnar Oakland under en mycket, mycket, mycket fientlig era, där det pågår ett stort narkotikakrig mellan många killar som jag har känt i åratal och som dödar varandra.
Jag rappar 'den här hallickbilden men jag är också - I alla mina tidiga album med Jive [Records] hade de alla massor av låtar som inte handlade om sex, som inte hade förbannelser i dem, och jag skulle välja ämnen som crack-kokain, fattigdom och trakasserier från polisen och rap om det. När jag kom till Atlanta i mitten av 90-talet, Death Rows framväxande, Bad Boy [Records is] hittin 'och vi är precis på väg in i bling bling-eran. Och Hip Hop är på humör där det är som att jag är rik nu, jag har pengar.
Och jag kommer inte att skylla detta på någon, men jag tvingades faktiskt in i en riktning där jag skulle prata med folk på Jive [Records], jag skulle prata med presidenten, Barry Weiss, och han var som - jag ville alltid göra dessa [sidoprojekt] som E-40 duettalbum, som de aldrig skulle låta mig göra. Jive skulle aldrig låta mig och E-40 göra ett album tillsammans. De fortsatte med ursäkter och så blev det aldrig gjort. Jag ville också göra ett album som var fyllt med låtar som The Ghetto, Life Is ... Too Short, Money In The Ghetto, I Want To Be Free. Jag ville göra ett helt album med positiva Too Short-låtar, bara för att hålla balansen. Jag hade gjort ett muntligt avtal med Barry Weiss, där han var, just nu skulle det vara den perfekta tiden, du borde göra som det råaste Too Short-albumet någonsin - albumomslaget, låtarna, gör bara en smutsig jävla Too Short album . Det här är den verkställande som driver företaget och råder mig att lägga ut ett helt album med bara förbannelse och sex.
Så jag är som, om jag gjorde det skulle jag behöva göra det motsatta och följa upp det med ett album som är positivt. Och så gjorde jag albumet åt honom, det gjorde vi Din fuling . Jag tyckte att det var en rolig idé till en början - vi hade som en porrstjärna på omslaget, jag är naken, tjejerna är nakna och vi gjorde verkligen en butt-naken fotografering. Och det fick ett guldalbum och allt det där. Men när det var dags att göra det positiva albumet var det aldrig en bra idé. Det fick aldrig grönt ljus. När jag väl hade gjort vad de ville, skulle de aldrig låta mig göra vad jag ville.
Jag började märka vid den tiden i Hip Hop att etiketterna faktiskt signerade artisterna och marknadsför artisterna som bara skulle få in de negativa budskapen: låt oss ha sex, släppa bytet. Vi går in i Crunk nu, bling bling är ute ... det går ner. Det var en ny swag och alla ville skryta med - Rap har alltid handlat om att skryta, men alla ville skryta med miljoner. Och jag märkte att de stora etiketterna vid en viss tidpunkt i Hip Hop slutade underteckna och marknadsföra de positiva artisterna, de som bara var riktigt positiva. Positiva bilder var svåra att komma ut där. Så jag säger bara att det vid något tillfälle inte var att Hip Hop förändrades på egen hand, det hade ett litet tryck. Jag är en riktig konspirationsteoretiker, och jag känner bara att det måste finnas en samling av de stora etiketterna och någon var tvungen att säga som: Titta, vi måste hålla den här positiva skiten från luftvågorna och låta den här bytesskakande skiten ta över . Det är dags. Och efter det är det som att slussarna precis öppnats med sex och våld.
Och det var på radion! Du kunde inte få tillbaka alltför korta låtar på radion i början. Men nu säger jag Shake That Monkey - låten säger bokstavligen skaka din vagina - och den spelas på radion. Kom igen man.
DX: Medan jag ställer allvarligt daterade frågor här ... Jag vet inte om det var en skivinspiration eller ett personligt val, men jag pratade med Shorty B i slutet av 08 efter hans stroke och han sa om dig, det verkar som att han har glömt vad som kom honom dit han var . ... Han fortsätter att göra dessa skivor med alla dessa, du vet, Lil Jon och allt detta, det är allt coolt och skit, men de är inte oss. Har du några ångrar om din katalog i Crunk-eran och att bryta sig loss från Ant Banks, Shorty B och resten av The Dangerous Crew och deras gatusymfoni med levande musik?
För kort: Atlanta var det enda som verkligen slog upp den kemin.
Elementen i det som gjorde Shorty The Pimp, Kom in där du passar in, Cocktails och Gettin 'It - Pee Wee spelade tangentbord och han var som en jävla Bernie Worrell, Jr. från parlamentet. Ant Banks spelade mycket piano, men han skulle vara den främsta som programmerade trummorna och han skulle mixa alla låtar och Banks skulle komma med dessa smarta lilla samplingar vi skulle använda. Shorty B spelade gitarr och bas. Och jag skulle komma in och göra sång - ibland skulle vi få någon att sjunga på den. Men jag skulle komma in och göra min sång och sedan skulle jag och Ant Banks sitta där och ta reda på hur vi ska redigera alla dessa saker tillsammans och ordna instrumenten och grejerna. Och vi skulle göra dessa underbara jävla låtar.
När vi flyttade till Atlanta flyttade vi som en enhet, alla kom. Jag vet inte vem som lämnade först, men Ant Banks och Pee Wee - Ant Banks, för sitt liv var han tvungen att komma tillbaka till bukten. Han gifte sig med kvinnan som han var kär i och de hade barn, de hade ett stort hus. Så han var tvungen att komma tillbaka. Om han skulle ha stannat i Atlanta skulle han aldrig ha haft det livet som han ville ha så mycket med henne. Och Pee Wee, han ville i grunden bara inte bo i Atlanta. Så nu är det bara jag och Shorty B i Atlanta - detta är förmodligen under Gettin 'It-albumet. Banks var inte riktigt här men han blandade fortfarande alla album, han slog ändå för dem, vi höll det fortfarande men det var som att glida iväg.
Så jag ser det inte som att jag går sönder, jag ser det när jag går in - ja jag kallar det en viss för kort era. Innan jag kopplade mig till Ant Banks, Pee Wee och Shorty B, fanns det en helt annan era. Jag var i den där muthafucka som slog beats själv. Jag kan namnge dig så många slag som jag gjorde mig av med Född till Mack, livet är ... för kort och Short Dog's In The House innan jag kom till albumet Shorty The Pimp. Och för mig var det en annan era, precis som när jag brukade rappa instrumental och göra lite trasiga takter i mitt rum och jag hade aldrig lagt ut en skiva som var en annan era. Jag hade åtta år av en karriär innan jag ens såg någon berömmelse utanför bukten. Jag var berömd i bukten i åtta år innan det. Och jag ser på det som en era av min karriär. Jag ser på Shorty B, Ant Banks, Pee Wee år som en era.
Jag ser på flytten till Atlanta som en annan era. När jag kom med Lil Jon och vi gjorde originalversionen av Bia Bia, som var You Just A Bitch. Och det var så jävla smutsigt - Lil Jon hade en låt som heter I Like Dem Girlz, och på B-sidan fanns det en låt som heter You Just A Bitch, och det blev mer action på gatorna än A-sidan . Så han var som, man, vi måste hitta ett sätt att städa upp den här skiten. Och det var Bia Bias födelse. De satte Ludacris på den och den var där ute. Det var förmodligen hans första stora hit.
Precis vid samma tid som vi hade gjort kunde inte vara en bättre spelare [från Nationwide: självständighetsdagen sammanställning 1998]. Det är den första låten som jag och Lil Jon gjorde tillsammans. Det var en helt crunk-låt i början av Crunk, när ordet knappt ens hade kommit ut där. När folk brukade prata om Atlanta Rap, och hur Atlanta förändrade skiten och hur södern kom in, var jag som, fan, jag var precis där. De kommer aldrig att nämna mitt namn, men jag hade rätt där och hjälpte den rörelsen att hitta sin väg. Jag var en stor del av det.
Den låten, Couldn't Be A Better Player, var en viktig vändpunkt i mitt liv. Lil Jon tog mig till den här lilla rövklubben, 559, och satte mig vid ett bord och berättade inte för mig vad fan var. Jag antog att han skulle berätta för mig att titta på vad publiken gör när låten börjar. Så, nog, låten kommer på och folket blir galen. Lil Jon var som, kolla in det här och de blir galna bara på jävla första ton. Låten tar lång tid att komma på, och bara ljudet av 808 som kom på visste de vad det var och publiken blev i en frenesi. Så jag var som, Ja, det här är typ av vad jag förväntade mig. Då blir det halvvägs genom låten där Lil Jon brukade ha denna signaturuppdelning, där låten blir typ av våldsam och skit och hela jävla stämningen i låten förändras till som någon arg skit, och muthafucka den låten kom på - Vad är upp fan nigga, vad händer? - och jag tittade mig omkring och det gick från att människor blev galna ur sinnet till folk som förlorade det. Och han var som, Det var vad jag ville att du skulle se.
Den vändpunkten i mitt liv var för att jag aldrig hade sett en fest bli galen och hört min röst samtidigt. Jag gjorde aldrig festlåtar innan det. Och det enda sättet jag kan beskriva är att skiten är smittsam. Jag hittade en ny körfält där istället för att det måste vara Shorty The Pimp eller Shorty profeten, poet, oavsett i helvete som du vill kalla det, Jag vill vara fri för kort, det blev till som att vissa ska ha kul med farbror Short . Jag antog nästan typ av delar av Luke Skywalkers persona. Det fungerade för mig genom Lil Jon. Och han gjorde det för Ying Yang [Twins], E-40 hoppade in på vagnen senare och han fick några Lil Jon-låtar .... Och om du frågar E-40, vad gjorde de Lil Jon-partiets beats för din karriär? Det var som ett jävla förlängningsackord. Lil Jon och det där skiten förlängde min karriär. Lil Jon producerade Shake That Monkey och han producerade Blow The Whistle och bara från dessa två låtar fick jag en hel extra körning. Jag är inte ens säker på om jag skulle vara här just nu och försöka skapa album nummer 19, album nummer 20, om det inte var för Lil Jon-anslutningen 1995 till 2005, hur länge vi var anslutna och gjorde många låtar. För mig var det oklart varför jag var tvungen att gå med den rörelsen.
Jag är på humör just nu, men där det är som att jag verkligen inte kan lägga ner den här saken och gå bort från den förrän jag gör det ett album som jag berättade om, det positiva Too Short-albumet. Jag måste göra det bara för det är jag. Det är i mig. Och jag kände mig helt som att jag saknade något om jag inte gjorde det. Precis som jag känner för att inte gå på ett svart college och marschera i marschbandet - det var min dröm som barn och att inte göra det har alltid stört mig. Alltid. Jag ville åka till Grambling [State University] eller någonstans och marschera och jag gjorde inte det. Så det här är en annan av dessa situationer.
