3,5 av 5- 3,88 Gemenskapsbetyg
- 94 Betygsatt albumet
- 58 Gav det 5/5
Där premiärminister Dawn's mjuka talade rutin undviks i början av 90-talet har den senaste tiden gett upphov till en subkultur som gör det möjligt för dagens generation att bekvämt identifiera sig med artister som avviker från rappens hypermaskulinitet och chauvinism. Ett primärt exempel på detta växande alternativa perspektiv har varit Kid Cudi, (Drake och projekt som Kanye Wests 808-tal och hjärtsorg att starta) eftersom han har erbjudit sin innersta oro för världen trots den öppenhet som lämnar hans konst utsatt för hård motreaktion. WZRD är Cudis tredje utgåva, ett kreativt erbjudande som blandar sin standardkänslighet och introspektion med Rock-produktionsstyling av den frekventa samarbetaren Dot Da Genius.
Kid Cudis senaste utställning smider samtidigt en ny väg och förblir trogen mot andan i hans musik. Medan WZRD är tekniskt en avvikelse från hans Man på månen serien, dess kännedom kommer i form av Scott Mescudi efter den riktning hans hjärta och själ vägleder honom. Dot Da Genius (ansvarig för Cudis breakout-hit Day n Nite) är den perfekta folien för hans ångest, med musiker som reflekterar att studera Classic Rock och lära sig flera instrument. Under hela projektet accentuerar tunga gitarrer (som påminner om Green Day, Foo Fighters och Nirvana) Cudis nästan omgivande och hypnotiska röst, dess aktuella polaritet sträcker sig från nöjdhet till sårbarhet när det gäller att fira framgång och utdriva hans demoner. Där High Off Life syftar till att övervinna ett väldokumenterat narkotikamissbruk triumferande och Upper Room hittar honom i ett lugnt utrymme, beskriver Love Hard och Efflictim sin kamp med hjärtats saker. Trots konstnären som sporadiskt gränsar till en cocksure-fåfänga och några uppenbart dåligt rådda idéer som Dr. Pill (som personifierar terapeutisk medicinering), gör hans musikaliska utforskningar en intressant resa överlag.
WZRD's styrkorna är förankrade i Kid Cudis sångton, en som är gripande och melodisk trots sin ganska begränsade sångförmåga. Medan vissa kunde betrakta att Audis estetik på detta album är en biprodukt av självupptagen förevändning, verkar han vara organisk gravitation för allvarliga experiment. Hans gåva och förbannelse är modet som utvidgar hans kreativa gränser och ger plats för personligt ämne som ständigt riskerar att göra lyssnare obekväma. För tillfället kommer den ständigt stigande sensationen sannolikt att fortsätta att hindra hans uppriktighet och äventyrliga natur, eftersom han aldrig har siktat på att nå en-dimensionell vanliga hiphop-lyssnare som är benägna att smyga känslor.
