AZ: s detaljerade sina bidrag till Illmatisk många gånger. Det är förmodligen den fråga som han har fått oftast under sin 20-åriga karriär. Som sagt, Nas bjöd in AZ till en av de nu klassiska inspelningssessionerna. AZ deltog i avsikt att enbart visa stöd. I den rökfyllda studion var L.E.S. släppte ett slag och reflexivt började AZ surra en krok som han hade fastnat i huvudet på. Nas gillade det så mycket att han bad AZ lägga en vers på banan. AZ följde. Nas lade till sina rim. Life's A Bitch är född och AZ etsades omedelbart in i hiphop-historiens talisman.
Ärligt talat, om jag inte var i studion vid den tiden och det aldrig hände hade det inte varit någon kärlek förlorad för det var aldrig mitt mål att vara runt Nas, förklarar AZ i detta exklusiva samtal med HipHopDX. Han fortsätter:
Jag var bara stödjande. Jag kom till många av hans sessioner innan den skivan gjordes. Varje gång jag kom tog jag med en flaska champagne. Nu måste du förstå, vi är 19, 20 år gamla och jag tar med mig flaskor champagne till varje session bara för att säga, 'Yo, du gjorde det. Du gör det drag som vi alla vill göra och jag är här för att fira det och hjälpa, vet du. Bara för att vara där, bara för att vara någon form av inspiration.
lil wayne mig och min drack mp3
Ironin bakom berättelsen är att, förutom att han ibland spottade rapp för sina fängslade homies och det ödesdigra cypher-konferenssamtalet där han först träffade Queensbridge-textförfattaren (som han beskriver i denna intervju), visste få att AZ var en emcee. Ännu mer överraskande, AZ säger att han knappt hade rimambitioner alls.
Det gjorde jag inte, fortsätter han. Det är galet. Jag var som, 'Om det händer, så händer det. Det är coolt. ”Om det inte gjorde det, var det inte att dö för. Det var inte som, 'Ah, jag måste gå vidare.' Det hade jag inte alls. Jag hade inget av det.
Medan denna intervju är tidsinställd runt tjugonde årsdagen av Nas: s vördade debutalbum handlar det inte om Illmatisk . Det här handlar om Hip Hops tysta jätte som fångade blixt i en flaska och använde den för att driva en av Raps smartaste karriärer. 20 år senare släppte AZ: s sju album på fem etiketter och släpptes aldrig. Han evakuerade det stora märkesystemet innan det blev trendigt. Han har alltid ägt sin publicering. Han har aldrig tappat respekt som en emcee, aldrig upphört i sitt uppdrag att undervisa massorna. Life's A Bitch kan ha gjort honom känd, men det är inte det som gjorde honom till en man.
AZ reflekterar över allt i det här samtalet. Han förklarar varför The Firm var ett misslyckat experiment som samlats in av Steve Stoute och beskriver uttryckligen skiten bakom den oberoende modellen. Han pratar om samarbeten med Beanie Sigel, Little Brother och RZA. Och i ett ögonblick av perspektiv som är synonymt med sin moniker, sprider The Visualizer den historiska striden mellan Nas och Jay Z och väljer mellan Ether och Takeover.
AZ delar fallgropar i den oberoende musikmodellen
HipHopDX: Det som sticker ut mest för mig är hur ödmjuk du förblir. En ödmjuk kille går lätt och slår hårt. Du säger det citatet hela tiden. Är den ödmjukheten en del av anledningen till att du är underskattad? På sätt och vis har du gjort det till ett val att förbli underskattad?
DE: Det är inte ett val, men vad det är är att det är en musik företag . Och det faktum att det är affärer först - sedan talang - du förstår affärsmodellen låter dig bara flytta till en viss nivå. För att vara i den där affärskretsen finns det några saker du måste släppa och det finns några saker du måste lägga till. I slutet av dagen, med alla etiketter som slås samman och människor får sparken och du faller in och ut ur relationer, ibland fastnar vissa människor. Många människor utmärker sig eftersom de fattar vissa beslut och de är på rätt platser vid rätt tidpunkt.
Genom alla saker som jag har gått igenom kommer jag att säga att jag har landat i en viss position där vi kan sätta det ödmjuka paraplyet över det. Det är som, OK, jag är rå här, men jag gjorde inte det här eller det draget. Inte för att jag inte är begåvad, men det finns fortfarande en affärsstruktur och jag är på den här nivån just nu så jag är under det ödmjuka paraplyet. Inte för att jag är underskattad, men det är här jag kommer att vara här precis på grund av hur verksamheten är uppbyggd. Det är där alla dessa saker kommer att spela som, han är underskattad. Han är en ödmjuk kille. Detta är den titel jag har just nu eftersom det är vad det är.
DX : Det är verkligen förvånande att tro att du tänker så. Du har varit på fem olika skivbolag. Du har aldrig tappats ...
DE: Någonsin.
DX : Du var långt före kurvan när du flyttade in i ett oberoende utrymme. Jag tänkte bara aldrig på att du skulle tänka på den typen av tak [till din karriär] - speciellt nu med den oberoende banan så vidöppen.
DE: Den är vidöppen, men det är fortfarande bara ord. Det finns fortfarande skitsnack som kommer med det oberoende spelet i viss utsträckning. När jag lärde mig det och var en del av det, så är det en hel värld i sig själv. När du lär dig det, [du lär dig] är det skitsnack. Det enda sättet att vara helt oberoende är att vara din egen distributör. Det är det enda sättet att vara oberoende för att även distributörerna har sina sätt att hålla några av dina reserver och saker av den typen. Avtalsmässigt, när du har att göra med distributörer, måste du gå på ett visst sätt.
Jag gjorde övergången från majors, jag hade fortfarande den stora sinnesstämningen och jag blev självständig. Ibland var oberoende bara en titel eftersom de fortfarande hade reserver. De laddade fortfarande för att trycka på [CD-skivor]. Så när vi får tillbaka pengarna, vid den tiden var vi som [1 050 000 dollar] i reserver och det kostar så mycket att trycka så mycket, du är fortfarande lite i det röda och vi var fortfarande tvungna att räkna ut lite skit . Det var fortfarande skitsnack. Så nu är det en annan nivå i detta oberoende spel och jag är som, OK, cool. Jag måste bli min egen distributör. Hur kan jag räkna ut den här delen? Och det är där jag är just nu. Det är mitt enda största bekymmer att vara min egen distributör. OK. Pressar jag fysiskt på mina egna saker? Blir jag bara digital? Fältet är riktigt vidöppet just nu. Det är.
DX : Var det anledningen till ditt beslut att börja betala för allt ur fickan?
DE: Jag testade vattnet med det och försökte bara hitta nya vinklar. Vem jag hade att göra med när jag var oberoende, det var bara en titel än en gång, för de vill naturligtvis ta ut dig för procentandel av reserverna och pressa upp. Det är som om jag fortfarande är oberoende? De gör fortfarande allt för mig. Jag anpassar bara den titeln, ”Oberoende.” Och då är du som, Det låter bra, men är det verkligen meningsfullt? Så jag var tvungen att omvärdera. Sedan dess har jag handlat med digital och gjort alla mina shower. Det är att titta på hela det stora schemat och se var jag är med hela detta tjugoårsdagen med Nas och Illmatisk . Jag var en del av det. Det är som, Wow, jag är också en del av något som är monumentalt. Jag hjälpte till att bygga huset i slutet av dagen. Det är att se den position som jag innehar och ändå försöka behålla min integritet.
Med så många artister över hela världen rappar alla. Det är verkligen en sak att göra nu. Du måste manövrera igenom allt detta. Jag är fortfarande i den positionen där jag försöker nå mitt mål. Jag fick kärlek till kulturen så det kommer att vara i mitt blod för alltid fram till den dagen jag lämnar denna planet. Jag måste fortfarande kunna nå mitt mål. Jag känner att jag alltid är i en bra position och genom mina sätt och handlingar kan du säga att jag är välsignad. Det är bara min sinnesstämning. Det är en bra sak.
AZ säger att dåliga affärer förhindrade företagets uppföljare
DX : När företaget är Albumet tappade, det skakade hela mitt gymnasium. Vi hade inte sett en sådan supergrupp komma ihop. Det är intressant att tänka på det för i efterhand känns det som att Dr. Dre flyttade bort från Death Row Records vid den tiden och försökte hitta sitt nästa utlopp för musik. Så han åkte till östkusten och tog tag i den bästa talangen. Kändes det som ett experiment när ni arbetade med det albumet?
DE: [Skrattar] Det är en rolig skit. Det var det definitivt! Det var ett experiment eftersom du blandar artister som har sin egen individualitet och sin egen fansbas. Du blandade producenter från två olika kuster. Dre gör vad han gör och Trackmasters gör vad de gör. Då hade du allas chefer och allas huvudämnen inblandade, så det var definitivt ett experiment. Så det var definitivt ett experiment. Det var också en upplevelse - jag är säker på för alla. För mig var det definitivt en upplevelse. Men det var också ett experiment, man.
brit awards 2016 livestream
De säger att vi inte nådde förväntningar men det sålde 1,5 [miljoner] över hela världen. Jag antar att med alla som var inblandade, det var tänkt att göra 5 miljoner eller gå diamant eller något. Det var förväntningarna. Jag kände att det var en uppgift i sig att sätta ihop det och slutföra det, och vi klarade det. Återigen, det är där den affärsmodellen kommer in på. Det är en bra se , men affärer slog inte ut. Därför såg du aldrig The Firm yl .
DX : Hur hände den tonhöjden? Alla var så upptagna. Var det Trackmasters och Dre som sa, Yo, låt oss göra det här? Var det Nas som sa: Hej, det här är en idé? Var det bara framgången med Affirmative Action sången? Jag kan inte föreställa mig att ni sitter stilla tillräckligt länge för att säga, Yo, det är så vi ska göra det. Jag känner att någon måste ha sagt, Yo, den här tonhöjden ligger på bordet.
DE: Ur mitt perspektiv hur jag såg det: Jag och Nas hade alltid perspektiv när vi först började. På mitt första album [ Doe or Die ], på Mo Money, Mo Murder, Mo Homicide, vi pratade om The Firm och satte ihop något. Jag trodde alltid att det bara skulle vara jag och han, men jag antar att andra spelare var inblandade så långt som Steve Stoute var president för Sony vid den tiden. Jag tror att han gjorde övergången till Interscope. Han övervakade Nas ledning och Nas andra album [ Det var skrivet ] gjorde vad det gjorde. Jag antar att han är i studion med Dre och Steve som försöker göra det där och att han är chef för Trackmasters - jag tror att de har gjort det. Jag säger det för att säga att jag var i en affärsstämning, men jag var utesluten från att hjälpa till att mastermind den rörelsen. I efterhand förstår jag att detta återigen är musikbranschen. Det här är de lärdomar jag har lärt mig. Så jag antar att [Nas], Steve och Dr. Dre kom på det och det var vettigt för dem med de musikstolar de spelade vid den tiden - övergång och försök att göra maktrörelser och bygga upp deras arv. Jag tänkte inte på arv.
När jag först började skedde en övergång från gatorna till musiken. Det var min välsignelse just där! Det var hela mitt fokus, som OK. Detta är det! Det var mitt anspråk på berömmelse och gjorde den övergången. Det är som skolnivåer och betyg. De såg en annan bild. De var som, Yo, det här är en kultur och vi måste gravera våra namn på pyramidväggarna. Så tänkte de. Jag tror att Steve tänkte Nas på det, för jag och Nas, vi var bara glada att komma ut ur fattigdomsgränserna där vi var och låta vår röst höras och tala till folket och dela vår smärta med folket. Det var hela vårt anspråk på berömmelse. Jag antar än en gång att Steve var i den position som han var i, han såg saker och han kände att eftersom han övervakade Nas vid den tiden - det var det som var närmast honom - drog han honom in i det riket. Återigen, det är där musikmodellen kommer in, så där har du det.
DX : Det är vettigt nu, för Steve Stoute började arbeta med Nas på Det var skrivet och det var då Nas musik gjorde ett avsiktligt kommersiellt skifte.
DE: Rätt.
AZ förklarar Sonic Change mellan Nas ' Illmatisk & Det var skrivet
DX : Var det så Det var skrivet lät förvånande för dig efter vad du såg hända med Illmatisk ?
DE: Det förvånade mig inte, för jag hade framgång med Sugar Hill. Här kommer jag av ett kritikerrosat [utseende] med Life's A Bitch som fick många öron och ögon. Folk pratar. Jag gjorde den övergången och återigen fortsätter jag att ta upp den, det var ett företag. Vi kan alltid kämpa för våra människor och vara lokala men jag började förstå att musik är universell. Så Nas var en ryggsäckkille vid den tiden - lyriskt och allt detta - jag förstod vad [Puff Daddy] och dem gjorde. De sträckte sig ut till massorna med [ The Notorious B.I.G. ] gör One More Chance och de låtar som han gjorde. Så jag sa med Sugar Hill att jag fortfarande kan tala mitt språk men soniskt nå massorna. Och när den väggen väl hade gått sönder antar jag att Nas ser det också och Steve är outsidaren som ser in och har tillgång till Trackmasters - som var allas musik på den tiden och gjorde remixer för alla - han kapitaliserade det. Han slog samman de två. Nas hade fortfarande dessa gatuposter där, men han hade också posterna med Lauryn Hill och Jodeci som nådde olika människor.
Jag var där genom processen med det albumet och jag såg vart den skulle. Jag tänkte, Yo, jag är en lagspelare och det är vettigt för laget. Ju längre han kommer, ju längre jag kommer, desto längre kommer vi. Det har varit min inställning sedan första dagen. Det kommer ut och de nådde sitt mål i att försöka hjälpa valvet att hjälpa till att ta ytterligare steg och nivåer i denna musikbransch. Det fungerade.
DX : Vad kommer du ihåg om Telefonknapp? Den låten var så innovativ. Hur lång tid tog det att penna det?
DE: Vi skrev bara. Ärligt talat, jag tror att Phone Tap-zonen, jag kom på det. Jag var som, tänk om vi pratade via telefon? Med alla sinnen där inne föll det bara på plats på en dag. Den posten gjordes på fyra timmar. Rytmen kom upp. Vi rappade. Vi skrev det där. Det var en sång.
DX : Den tidsperioden känns super konkurrenskraftig. Du har Biggie's Kick In The Door riktad mot Nas. Du har östkusten kontra västkusten över allt. Du har Tupac och Nas möter varandra på Bryant Park runt MTV Music Awards. När du skrev rim, försökte du bli bäst eller försökte du bara uttrycka dig?
DE: Jag uttryckte mig. Jag försökte röra folket. Jag ville bara få ut till folket att vi alla lider samma och att vi alla är samma kamp men här är vägen att röra sig. Om du lyssnar på min musik talade jag med brottslingarna men jag sa också, OK. Vi måste komma ur den tankesatsen och använda den för att ta dig till nästa nivå. Från och med Sugar Hill försökte jag uttrycka det. Det var aldrig konkurrenskraftigt för mig. Jag såg ingen konkurrens, ärligt talat. Jag kände att när vi kom till dörren var vi bäst. Jag kände att vårt värsta är bättre än de flesta. Det var så jag ärligt sett såg det. Jag har aldrig sett någon konkurrens.
DX : Du måste ha varit den enda! [Skrattar]
DE: Och du vet vad, det är galet för att i efterhand var det min förbannelse och min gåva, för om jag hade trott det kunde jag ha vänt upp elden på alla! Personligen var mitt svärd alltid skarpt. Det var inget att göra det. Men jag tänkte så annorlunda när jag kom in i spelet och jag trodde att mitt anspråk på berömmelse bara gjorde den övergången, så låt mig nu prata med folket så att de kan göra den övergången i livet. Det var min hela grej. Men om jag skulle ha tänkt konkurrens, garantera att jag kan bli topp 5 vid varje given minut. Jag tror till och med just nu om jag visar upp det är jag topp 5. Om det var en jämn spelplan och vi alla blev utsatta på samma nivå, tror jag att jag kan bli topp 5. Jag tror inte ens. Jag vet. Jag har alla egenskaper.
DX : Hur var stämningen under den tiden då allt bröt så stort? Hur kände du dig för allt som hände?
DE: Jag kände mig bra för att jag också var stor. Jag var personen att se upp för. Jag var bra. Kontraktet var rätt. Min stämning var rätt. Boendet var rätt. Jag var den nigga så stämningen var bra. Det var där det skulle vara: Vi står alla höga. Vad händer? Den här känslan.
varför var birdman arg på frukostklubben
DX : Hur höll du dig borta från konflikter?
DE: Det var inte medvetet gjort. Jag letade inte efter det och om det skulle ha kommit på min väg hade jag hanterat det därefter. Det var bara något som aldrig presenterade sig för mig. Det presenterade sig bara aldrig. Jag antar att den aura du bär är vad du lockar och jag bar inte den auren. Men jag sågs och hördes överallt. Jag var i mixen som alla andra, men jag rör mig med respekt och jag fick det tillbaka. Det var vad det var.
DX : Mind detect mind.
DE: Mind detect mind hela dagen. Jag visade min kärlek och människor visade tillbaka sin kärlek. jag läser Krigets konst och saker av den typen och hur jag rörde mig lockade jag inte det. Jag visste när jag var på okänd mark och jag rörde mig därefter. Och även när jag var på marken som jag representerade visade jag den kärleken. Jag lade inte press på människor och fick människor att känna sig på ett visst sätt. Min sak är som att vi är här. Låt oss njuta av det. Låt oss få det att hända. Jag kanske har haft fel för det eftersom kanske andra drag kunde ha gjorts och tidvattnet kunde ha skiftat, men jag uppskattar det. Den position jag befinner mig i är en fantastisk position. Det är en fantastisk position. Jag äger min publicering. Jag äger majoriteten av mina mästare och jag är en oberoende konstnär. Jag kan göra vad jag vill. Jag kan skriva vem jag vill ha. Vi har alla fiender här och där inom spelet men jag brände medvetet aldrig några broar. I slutet av dagen är det som sagt ett företag. Det är som fastigheter. Din fastighet måste ha värde för att vara i vissa positioner för att se till att den rör sig. Jag bygger fortfarande min fastighet. Men jag ser spelet för vad det är värt i efterhand. Det är affärer, inte personligt.
AZ säger att han aldrig ville släppa Sugar Hill
DX : Förväntade du dig att Sugar Hill skulle betraktas som en klassiker?
DE: Aldrig. Jag hade aldrig förväntat mig det. Jag ville aldrig sätta ut den låten ärligt. Jag var upprörd över etiketten för att jag ens försökte gå den vägen men de såg något jag inte såg och gick med den. Så det var allt bra.
DX : Varför ville du inte lägga ut låten?
DE: Det var så tidvattnet skiftade vid den tiden - med B.I.G. släppa samma vibe med sin första singel [Juicy]. Jag ville bara ha hardcore beats och rap. De var som, Han måste tjäna pengar. Vi är i det här för att tjäna pengar. Jag är som, vet du vad, låt oss se vad det här gör. Men om det inte fungerar kommer det att finnas många möbler här. Det gick ut och det gjorde vad det gjorde.
DX : Du har sagt det till Illmatisk berättar hela din karriär. Här är vad jag har: Du träffade Nas först under ett konferenssamtal i cypher-stil med vänner. Akinyele ringde. Du har nämnt att storprofessor kanske har varit i telefon också. Så möter du Nas. Senare inbjuder Nas dig till studion medan han spelar in Illmatisk och du går rent för att visa stöd. L.E.S. slår ett slag för vad som skulle bli Life's A Bitch och du börjar surra kroken - vilket låter som om du hade det [innan du gick till studion den dagen]. Nas är så, jag gillar det. Har du något för det? Och du var som, Ja, och släppte sedan din vers.
DE: Rätt.
DX : Är Life's A Bitch verkligen din låt? Det låter som mest dina idéer.
DE: Ja. Det var. Du slår den i huvudet. Jag surrade takten. Han gillade det. Jag hade något kokt och jag lade det. Och resten var historia. Jag blev förvånad över att han gillade det så mycket att han lade det på albumet men jag uppskattar det samtidigt.
DX : Det låter vildt att du träffade Nas över samtal med Akinyele och Large Professor på linjen. Hade du den typen av cypher-samtal ofta?
DE: Nej. Inte alls. Aldrig. Jag skulle inte göra det hela tiden. Jag gillade att rapa. Många människor visste inte att jag kunde rappa, ärligt talat. Men när jag fick chansen att vara bland homies gjorde jag det. Det var en av få. Jag tror att jag rappade för en av de två vännerna i fängelser. Du vet, de ringer vid fängelset som, 'Yo, min man blir upptagen.' Jag ringde telefonvis en eller två gånger för de vänner som fängslades. Men Nas och dem och många människor i telefon, jag tror att det var en av de enda gångerna jag gjorde det.
DX : När började du skriva rim?
DE: Jag tror att jag alltid skrev. När det gäller mina influenser, [Rakim] och [Big Daddy Kane] och dem gjorde det, började jag runt den tiden att skriva och försöka göra det perfekt. Det var då det rörde mig.
DX : Hade du några ambitioner att [rappa professionellt]? Allt detta låter gudomligt.
DE: Rätt. Det var som att slå i lotto. Jag hade ambitioner men det var som, jag vet inte om det verkligen kan hända, men låt mig under tiden mellan tiden, för min personliga preferens ska jag skriva det och spotta det för att det känns bra. Det känns bra, så jag spottar det så.
DX : Låt oss säga att du inte blir inbjuden till studion den dagen. Fortsätter du en musikkarriär? Uppträder något av detta om du inte drar ut en krok som du har haft vid en tidpunkt då få visste att du skrev? Är du känd som AZ utan det ögonblicket?
DE: Ärligt talat, om jag inte var i studion vid den tiden och det aldrig hände hade det inte varit någon kärlek förlorad för det var aldrig mitt mål att vara runt Nas. Jag var bara stödjande. Jag kom till många av hans sessioner innan den skivan gjordes. Varje gång jag kom tog jag med en flaska champagne. Nu måste du förstå, vi är 19, 20 år gamla och jag tar med flaskor champagne till varje session - jag är säker på att han skulle bekräfta det - bara för att säga, Yo, du gjorde det. Du gör det drag som vi alla vill göra och jag är här för att fira det och hjälpa, vet du. Var bara där, bara för att vara någon form av inspiration.
DX : Men även borta från Nas, dock. Om du inte går i studion den dagen, slutar du göra ett album senare? Så som du tidigare har beskrivit utlöste den versen budkriget mellan Sony och EMI Doe or Die , sedan allt annat. Men det låter aldrig som om du tänkte på en musikkarriär före den sessionen.
DE: Det gjorde jag inte. Det är galet. Jag var som, om det händer, så händer det. Det är lugnt. Om det inte gjorde det, var det inte att dö för. Det var inte som, Ah, jag måste gå vidare. Jag hade inte det alls. Jag hade inget av det.
kintea "kooda b" mckenzie
AZ Detaljer Direction Of Quiet Money Records
DX : Rappare är verkligen sårbara idag. Vad imponerar du på artisterna på Quiet Money som du förbereder dig för att lägga ut?
DE: För olika tider finns det olika mått. När vi kom genom dörren handlade det om individualitet. Du behövde inte alla gimmicks för att göra vad du var tvungen att göra och visa din talang. Nu när spelet har förändrats, tror jag att det krävs att en artist verkligen [lyckas]. Det är så mycket. Då var det som, OK. Du har talang. Din tur. Just nu handlar det inte bara om talangen. Det handlar om gimmicks. Det handlar om ökändhet. Jag skulle inte berätta för mina artister att använda gimmicks för att få en upp. Men jag skulle alltid be dem att vara begåvade över vad de gör. Spelet har förändrats. Samhället har förändrats. Fanbasen förändrades. Allt förändrades och mitt hela nu är det arvet. Det slog mig äntligen. Det är arvet. Nu ser jag vad alla jagar. Jag säger till alla, blir jag problemet nu när jag ser vad de har jagat och jag har aldrig jagat det? Är jag problem nu när jag fortfarande är här? Jag vet att många människor önskar att jag förmodligen inte var det eller de tänker nog inte ens alls på det - vilket fortfarande kan vara ett minus.
Jag utvecklar några artister och jag hoppas att de representerar och att de håller mitt namn vid liv. Det är målet nu: För mitt namn att upprepa genom århundradena. Det är hela mitt mål nu.
AZ minns Jay Z vs. Nas Battle
DX : En av mina favorit AZ-låtar hela tiden är Whatever Happened (The Birth) av från Pieces Of A Man , med RZA. För mig låter det alltid som ditt mest hemma på grusiga, smutsiga spår. Enligt min mening var RZA bäst på att göra den typen av slag på den tiden. Pratade ni två om att göra något tillsammans ett tag?
DE: Då gör människor sina rundor genom studiorna för att få sitt arbete gjort. Jag tror att RZA kom till en av sessionerna och jag visste att han hade takten. Vid den tiden steg han upp på rappsidan och jag var som, Yo, låt oss få något att hända. Han tog beats till bordet. Det albumet var efter Doe or Die - som gjorde bra - jag var en del av Det var skrivet och efter The Firm. Det var typ av blandning. Många producenter kom runt och det var så många slag. Vi vibbar bara av den. Jag trodde att det skulle se bra ut. Det är dock en av mina favoriter.
DX : Jag kände alltid att 2001 var ett intressant år för dig. Du släppte 9 liv det året som hade That's Real på albumet med Beanie Sigel. Det finns hur många vill presentera Amil. Du gick också till Eli Whitney [Technical] High School med Jay Z. Var det någonsin en konversation om att logga in på Roc-A-Fella?
DE: Nej inte alls. Den Beanie Sigel-låten var på Lysa upp det soundtrack och jag tog den låten därifrån. Att Amil med henne på kroken, jag arbetade med en sång vid den tiden och någon hade tillgång till henne. Jag ville ha en kvinna på den banan och det gjorde vi bara. Det var inte som om jag försökte vara på Roc-a-Fella. Men deras varumärke var bra och jag var precis där och jag arbetade.
DX : Senare samma år var du på Flyest av från Stillmatic . Mellan 9 liv och Stillmatic , Ritningen droppar och nu var Jay Z / Nas-nötköttet det enda Rap pratade om. Har du någonsin haft samtal med Jay och Nas medan de kastade barer på varandra?
DE: Jag och Nas byggde men i slutet av dagen visste jag att det var Rap. Efter vad som hände med BIG och Pac visste jag att dessa två killar var smarta nog att inte åka dit. Nas, han är mycket för sig själv. Jag behövde inte berätta för någon hans rörelser om hur hans attackplan skulle hända. Det visste vi alla. Alla väntade bara. Jag tror att han var obeslutsam på hur han själv skulle attackera det. Jag antar att han kom till en punkt som: Vet du vad, du måste göra något. Vi byggde lite på det men det var inte ett dagligt ämne. Men världen visste och jag visste att det var något han funderade på.
DX : Pratade du någonsin med Jay Z om det? Ditt album kom ut i juni 2001, antingen precis runt Summer Jam där allt började.
DE: Jag och Jay byggde aldrig på det.
DX : Vad tyckte du om hur allt spelade ut?
DE: Det var jättebra för kulturen. Jag visste att något måste ske eftersom Biggie inte var där och jag vet att de båda ville ha kronan. Efter Ether, det Super ful var definitivt onödig, men det var nödvändigt eftersom Jay är en kille i Brooklyn och i slutet av dagen ville han ha det sista ordet. Jag kan förstå det. Men det var nödvändigt för Hip Hop. Striden är alltid nödvändig så ofta och den var bra. Lyssna, de är båda coola nu. De lever båda och slutresultatet är att de båda får pengar tillsammans nu, så prova den där.
DX : Om du var tvungen att välja mellan Takeover och Ether, vilken väljer du?
DE: [Skrattar] Det var en smutsig fråga! Vet du vad, jag går med Ether. Och inte för att det är min man, men det var som att spela dussintals och han gick bara hela vägen in. Jay spelade inte dussintals vid Takeover. Han kastade bara en snigel. Han slog ett skott. Nas gjorde bara dussintals och gick in. Vi kan alla relatera till de dussintals som barn växer upp.
DX : En annan stor gemensam är Stiga och falla från Formatet . Little Brother-samarbetet förvånade mig. Var du ett fan av gruppen innan du arbetade tillsammans?
årets man juice wrld
DE: De gjorde affärer med människor jag hade att göra med så långt som i studion. Deras namn kom upp som, Yo, jag kan få det att hända. Jag hade alltid varit ett fan också. Det hände bara så. Jag slog takten, tror jag. De skickade sina verser och det var galet. Jag älskar den skivan också. Jag var glad att man gjorde albumet också. De gjorde sina saker. Alla älskar dem. Det är min led. Du kommer att få mig att lyssna på den där skiten.
DX : Ditt öra för produktion har alltid varit superfast.
DE: Du vet vad det är, jag är alltid trogen mot vad jag gillar. Än en gång är jag glad att detta fortsätter att komma tillbaka till affärsmodellen. Ljuden förändras årligen. Vi pratar om ljud som kan överträffa de lokala luftvågorna och gå rikstäckande. Om jag inte gör det, så är det som att dina slag fortfarande är regionala. Det går inte hit eller går dit. Jag kan inte gå över till Pop och jag måste sälja en miljon eftersom det är en affärsmodell. Så jag antar att jag håller mig trogen mot vad jag gör, jag kommer alltid att underskattas. Vi gick precis 360, men jag kommer alltid att vara trogen mot vad jag gör. Och om allt är 360 är jag här när det kommer tillbaka.
DX : Dina grejer med Statik Selektah håller fast vid ditt ljud.
DE: Stor upp till Statik! Det är min man.
DX : Vi ser många Illuminati-teoretiker i vårt kommentarsektion. Jag tittar runt världen och ser stora lågkonjunkturer och konsoliderar valutor, jag tänker alltid omedelbart på Vi kan inte vinna från Doe or Die .
DE: [Skrattar] En miljon sinnen i en kropp utformad för att förneka samhället. [Skrattar] Det är vad det är. Enligt min mening är det vad det var. Det är en nation, en regering, en allt. Det är allt de vill ha. Det var då jag bara matade mig med alla typer av information. Jag var en bokfanatiker och lekte med många likasinnade människor. Jag kände bara att det var ett ämne jag ville beröra för att visa lite mångfald och att plantera det fröet. Det utsäde har definitivt planterats! [Skrattar]
DX : Känner du att du hade rätt? Sedan du skrev den versen har till exempel finansinstitut och medieföretag genomgått massiv konsolidering. Det finns bara tre stora skivbolag nu. Känner du att du hade rätt?
DE: Rätt. Det är därför de kallar mig The Visualizer. Jag såg det innan det blev till. Det var något jag satt på och jag ville bara dela med alla. Som du kan se är uppdraget fortfarande på.
RELATERAD: AZ diskuterar Eminems oändliga, hans oavslutade spår med Nas & Cristal-tävling med den ökända B.I.G.
